Magicamatista presenta “Raíz de Lluvia”, un single de raíz etnic/folk que se levanta como un canto a la tierra y a la vida. La canción propone una reflexión directa sobre la fragilidad del planeta, recordando que ni el poder ni el dinero podrán sostenernos frente al colapso de la naturaleza. Desde ahí, “Raíz de Lluvia” se posiciona como un llamado a la conciencia ecológica, pero también a sembrar esperanza incluso en escenarios adversos.El imaginario del single se inspira en un proverbio nativo cree que advierte: solo cuando el último árbol sea cortado y el último río envenenado, entenderemos que el dinero no se puede comer ni beber. Esa idea atraviesa toda la obra, conectando con una mirada ancestral y urgente.Aunque fue escrita hace años, la canción encontró su forma final en una producción de un mes realizada en el home studio de la artista, junto a la coproducción del arreglista y multiinstrumentista Mauricio Jara, radicado en Concepción.En lo sonoro, el single se construye desde una estética ritualista y ceremonial, donde la percusión toma un rol central, reforzando su carácter espiritual y su conexión con la naturaleza.
Categoría: Lanzamiento
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Tronic celebra su exitoso paso por REC y continúa histórica gira nacional
Como uno de los hitos más grandes de su carrera, es que la banda nacional atesora su reciente presentación en la capital penquista.Entradas ya disponibles para su Tour 25 Aniversario, que tendrá a la agrupación recorriendo el país durante mayo y junio.
Ante un escenario principal a tope con el público, Tronic celebra lo que fue su exitoso paso por REC 2026, considerándolo como uno de los “hitos más grandes” en su historia como agrupación.La banda nacional, que presentó sus grandes éxitos durante 1 hora de show, fue uno de los puntos altos y más esperados de la segunda jornada del festival penquista, el cual convocó a más de 200 mil personas.“REC no fue sólo un show, fue un momento que nos marcó para siempre. Ver a miles de personas frente a nosotros, cantando, sintiendo, dejando el alma en cada canción, es algo que no se puede explicar, solo agradecer”, expresa la banda, que por estas semanas se prepara para continuar su gira histórica por teatros del país.Su “Tour 25 Aniversario”, inició el reciente fin de semana en Rancagua y seguirá con una decena de conciertos durante abril y junio. De esta manera, el recorrido se anticipa como “una celebración para llevar energía, potencia y emoción a cada escenario” con presentaciones en Chillán, Valdivia, Los Ángeles, Talca, Valparaíso, Curicó, Temuco, Concepción, Ovalle y La Serena, para culminar “a lo grande” en el Teatro La Cúpula de la capital, el 20 de junio (entradas disponibles en Puntoticket).»Jamás imaginamos cumplir 25 años tocando y escribiendo música, por eso queremos festejarlo en grande. Estamos ansiosos porque serán los shows más extensos de nuestra carrera: ¡33 canciones por noche! Lo daremos todo», comentan sus integrantes sobre lo que preparan en vivo.El tour será exclusivamente una instancia para recorrer sus grandes éxitos, donde la banda responsable de “Mateo” se encargará de repasar todos sus clásicos y “las canciones que la gente más nos pide. Eso significa que consideraremos temas que no tocábamos hace muchos años. Y lo mejor es que el repertorio no lo armamos nosotros, sino que los mismos fanáticos a través de encuestas en nuestras redes. Las canciones más votadas se quedaron en el setlist final”.
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Nada Más Allá estrena «Volver»
Nada más Alla acaba de estrenar “Volver” single que que refleja una etapa de transición, marcada por la madurez y la necesidad de soltar. La canción aborda el cierre de un ciclo: ese momento en que uno se detiene, mira hacia atrás y se permite, aunque sea por un instante, fantasear con volver. Un “break” emocional que convive con la certeza de que hay que avanzar.El trabajo se inspira en un presente más racional y consciente, pero abierto a nuevas experiencias. Desde ahí, la banda conecta con un estado creativo más claro, dejando atrás impulsos más adolescentes para construir una identidad más definida.En lo técnico, el proceso fue directo y eficiente. Con la estructura ya resuelta, la grabación y producción se concretaron en un par de semanas junto a Rodrigo Droguett en su estudio Cálido, en Hualqui. Su participación fue clave para afinar una estética que la banda venía buscando.En lo sonoro, “Volver” se inclina hacia un rock alternativo más maduro, influenciado por proyectos como The Killers y The War on Drugs, alejándose de la energía juvenil para dar paso a una propuesta más sólida y seria.
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Hypnos estrena el single “Azul Profundo”, cuando el sueño se convierte en pesadilla
El single ya se encuentra disponible en plataformas digitales y marca una nueva etapa creativa con enfoque en el metal progresivo y exploración conceptual centrada en los estados oníricos
La banda chilena Hypnos acaba de lanzar su nuevo sencillo “Azul Profundo”, el que profundiza en los estados más frágiles de la mente humana a través de una propuesta sonora intensa y atmosférica.
“Azul Profundo” sumerge al oyente en una pesadilla emocional nacida del agotamiento mental. Explora esos momentos límite en los que la tristeza pesa tanto que el único mecanismo de defensa posible es desconectarse para dejar de sentir. A través de su narrativa musical y lírica, el sencillo propone una reflexión sobre la saturación emocional y la necesidad de escapar del propio dolor.
La canción se construye a partir de una sucesión de sensaciones que guían el recorrido del oyente. En su inicio predomina la tensión, marcada por la incertidumbre y una atmósfera cargada de matices melancólicos. Con el avance de la canción, esa presión emocional comienza a transformarse en una calma inesperada que surge desde la entrega absoluta y la renuncia a seguir luchando.
La grabación y mezcla del sencillo se realizaron en Enekurockstudio a cargo de Nicolás Quinteros, ingeniero, productor y músico vinculado a proyectos como Delta y Kuervos del Sur. La masterización fue realizada por Víctor Sáez, mientras que la producción estuvo a cargo de Cristián Cattán.
Formada en Santiago de Chile, Hypnos desarrolla una propuesta artística dentro del rock y metal progresivo que se caracteriza por la construcción de obras conceptuales donde música, narrativa emocional y estética visual se integran como parte de un mismo universo creativo.
La banda debutó discográficamente con el álbum conceptual “Oniros” (2023), un trabajo centrado en la exploración de la conciencia, los sueños y los estados internos de la mente. El disco propone un recorrido que transita desde lo más terrenal hacia dimensiones más transpersonales, planteando un viaje introspectivo por el mundo interno de sus protagonistas.
Realizaron una gira por México con presentaciones en Ciudad de México y Puebla, compartiendo escenario con la agrupación chilena Sikario y con diversas bandas de la escena local. En Chile, han tenido presentaciones en Santiago y Valparaíso, incluyendo escenarios del circuito independiente como Bar de René, MiBar y Club Segundo Piso.
Hypnos está conformada por Solange Miranda en voz, Cristián Cattán en guitarra, Marco Zúñiga en bajo, Felipe Altamirano en teclados y Cristián Caro en batería.