Vientomagia lanzó «Salvemos Todo», segundo adelanto de su primer LP, una canción que nace de su profundo amor por la tierra.La canción forma parte de un álbum que combina rock con ritmos como la cueca, el malambo y el huayno, utilizando sintetizadores, guitarras armonizadas, solos de bajo y batería con arreglos que se acercan más al género progresivo. Las canciones del disco giran en torno a la identidad, el mundo de los sueños y la idea de que un mundo mejor sigue siendo posible.Detrás de «Salvemos Todo» está presente una idea central, que la flora y fauna de los territorios no son solo un paisaje de fondo, sino parte de la identidad propia. Ese es también el motivo del ritmo de cueca y de la métrica en 6/8 en la que se mueve la canción. Para Vientomagia, los colores, sabores, formas y sonidos de los bosques nativos vienen de una inteligencia que lleva millones de años ahí, y por lo mismo merecen respeto.Vientomagia la integran Matías Guzmán (bajo), Quetzal Tornasol (guitarra y voces) y Julián “Pudú” Muñoz (guitarra y voz principal).Conoce más de ellos en su Instagram y no te pierdas los próximos lanzamientos.Ficha técnicaLa carátula del single fue creada por Catalina Margarita, de Balance Ilustraciones. Las fotografías son de Amaru Vega. La batería fue interpretada y compuesta por Pepe Cheuquepil. La producción estuvo a cargo de Julián, la mezcla se realizó en Marvinland Studio y el máster estuvo a cargo de Chalo González.
Categoría: Lanzamiento
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Orquesta Psicotrópika llega con su nuevo sonido presentando su EP «No todo está perdido»
Orquesta Psicotrópika presenta “No todo está perdido”, un EP que cruza ska y rock con una mirada crítica y esperanzadora.El lanzamiento ya se encuentra disponible desde el 4 de septiembre y marca una nueva etapa sonora para la banda chilena, que consolida una propuesta más enérgica y orgánica sin abandonar su esencia latinoamericana.
Orquesta Psicotrópika
Ya está disponible el nuevo EP de Orquesta Psicotrópika, trabajo que reúne canciones atravesadas por el ska, rock y una marcada identidad latinoamericana. Este EP representa una nueva etapa para la banda, quienes a lo largo de los años han experimentado con diversos lenguajes musicales hasta esta etapa, donde encuentran una expresión mucho más definida de su identidad sonora.
Formada el 31 de octubre de 2014, Orquesta Psicotrópika ha transitado por una diversidad de influencias que anteriormente incluían reggae, merengue y salsa. Desde 2018, el grupo comenzó a trabajar con mayor énfasis una propuesta vinculada al rock, proceso que hoy se canaliza en un sonido donde el ska y el rock aparecen fusionados de manera mucho más orgánica.
Dentro del EP podemos encontrar canciones como “Chiste Repetido”, “Cansado de Correr” y “Todo Empieza”, las cuales abordan distintas formas de enfrentar la realidad actual, desde la manipulación mediática y las problemáticas sociales hasta la salud mental, la incertidumbre y la posibilidad de encontrar nuevas salidas.“Chiste Repetido”, la más antigua delEP, aborda particularmente la manipulación de los medios de comunicación. “Cansado de Correr”, habla sobre el encierro, la necesidad de abrir puertas y encontrar caminos para seguir adelante, vinculándose también con la precaria situación de la salud mental en Chile.
La esencia de este EP se encuentra enmarcada en el mismo nombre: “No todo está perdido”, nos habla de mantener la esperanza incluso frente a escenarios políticos y sociales complejos, comprendiendo que las circunstancias pueden cambiar y que siempre existe la posibilidad de encontrar nuevas alternativas: “Podemos ser conscientes de lo que sucede a nuestro alrededor y hablar sobre eso. Salir de las prisiones cotidianas, abrir nuevas puertas. Hay luz en medio de tanta oscuridad”, señala la banda.
Musicalmente hablando, este EP continúa el camino iniciado anteriormente por Orquesta Psicotrópika, pero profundiza la integración entre ska y rock. Si anteriormente ambos estilos aparecían en distintas secciones de las canciones, en este nuevo material se encuentran mucho más fusionadas dentro de las composiciones.
El lanzamiento representa un proceso de mayor autogestión y experimentación sonora. La banda asumió distintas etapas de la producción, aprovechando la experiencia acumulada durante sus años de trayectoria para acercarse de manera más directa al resultado que buscaban.
La grabación de batería y bajo se realizó en Estudio Hanau Epe, por Patricio Salgado, mientras que la mezcla y producción sonora estuvieron a cargo de Sebastián Tapia Aguilera y la masterización fue realizada por Chalo González. El arte estuvo a cargo de Camilo Benítez Horta.
“Queremos que la gente pueda captar que, a través de todos estos cambios, hemos mantenido nuestra esencia y seguimos siendo Orquesta Psicotrópika. Ya no hay esfuerzos por mantener un sonido, es algo orgánico, siendo fieles a nuestras propias ideas”, señala la banda.
Tras estel lanzamiento,Orquesta Psicotrópikarealizará presentaciones en vivo entre septiembre y noviembre, para luego emprender una gira nacional durante enero de 2027. El recorrido contempla además una futura gira por Uruguay en el mes de febrero, ampliando la presencia de la banda fuera de Chile.
“No todo está perdido” disponible en plataformas digitales -
LA ALGARROBINA PRESENTA EL TEMPORAL: SU PRIMER SINGLE COLECTIVO SAZONANDO UN GOLPE SERRANO CON VIVENCIAS DEL VALLE DEL MAPOCHO
La agrupación chilena dedicada a la investigación e interpretación de músicas tradicionales del folclore criollo y afrolatinoamericano, estrena su primer adelanto discográfico, una canción original, de lírica juguetona y con cadencia de golpe serrano del occidente de Venezuela. El Temporal, ya disponible en todas las plataformas digitales, revive una tormenta que, según la canción, «llovió de abajo pa’ arriba» y dejó las calles de Santiago inundadas en pleno verano. Este single marca un hito en la carrera de la banda, pues es su primer tema creado de forma colectiva: tanto la melodía como la letra llevan la firma de todos sus integrantes. La Algarrobina, trío chileno integrado por los músicos e investigadores Ismael Llona Cortés (voz y cuerdas), José Vinot Opazo (voz, cuerdas y percusiones) y Julián Semler Izquierdo (voz y contrabajo) con más de 10 años de trayectoria en la investigación e interpretación de músicas tradicionales, estrena El Temporal, el primer single de creación colectiva de su próximo álbum debut titulado Doce Vainas de una Rama. La producción tendrá su propio concierto de lanzamiento en vivo el próximo viernes 6 de noviembre en Plectrum Studio. Este es el inicio de una nueva etapa para la banda, que ha centrado su trabajo en el estudio de los géneros de cuerdas y cantos populares, con un foco especial en la tradición musical venezolana. RITMO, HUMOR Y LLUVIAEl Temporal es una canción original del grupo que bebe directamente de la tradición del Golpe Serrano, una forma del golpe de cuatro venezolano típico de la zona cordillerana del estado Falcón. Ismael Llona Cortés explica: “Dado lo exagerado y jocoso de algunos golpes serranos tradicionales, decidimos acompañarlos de una letra juguetona y cómica para relatar los eventos surrealistas que se describen en la canción” y agrega: ”Nos nutrimos de nuestras propias vivencias para no repetir el imaginario campesino que da origen al golpe serrano y de un aire parrandero (costa central venezolana) que viene de la experiencia de aprendizaje e integración con comunidades afrovenezolanas en Santiago”. Play Cómo se grabó El TemporalPor otro lado, en El Temporal, se incorporó una innovación que proviene de la tradición de la cueca centrina y porteña de Chile: el canto por mano. Este recurso genera una rotación de los roles del canto (primera voz, segunda voz, animaciones) en cada cambio de estrofa, aportando una dinámica fresca a la interpretación.El Temporal ya está disponible en todas las plataformas de música digital, junto a su video teaser de producción.
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ROCK INSTRUMENTAL PENQUISTA ABRIRÁ CONCIERTO DE PAUL GILBERT EN CONCEPCIÓN
Paul Gilbert (Mr. Big, Racer X) presentará su gira ‘WROC’ el 4 de septiembre en el Teatro Cariola de Santiago y el 5 de septiembre en La Bodeguita de Nicanor de Concepción, donde contará con Felipe Hernández como artista invitado. Tras el cierre del ciclo de Mr. Big, esta será la primera presentación de Paul Gilbert como solista en la capital penquista.PAUL GILBERT, cofundador de Mr. Big y Racer X y considerado uno de los guitarristas más virtuosos de la historia del rock, regresa a Chile como parte de su gira mundial ‘WROC’. El músico se presentará el 4 de septiembre en el Teatro Cariola de Santiago y el 5 de septiembre en La Bodeguita de Nicanor de Concepción.La gran novedad para la fecha penquista será la participación del guitarrista y compositor Felipe Hernández, quien abrirá el concierto en La Bodeguita de Nicanor con su propuesta instrumental, en una cita especialmente dedicada a los amantes del virtuosismo en la Región del Biobío.Oriundo de Concepción, Hernández ha desarrollado un lenguaje propio bajo el concepto Electrorganic Rock, en el que combina guitarra eléctrica, bajo y batería con samples, secuencias, voces y elementos acústicos. En formato trío, se presenta junto a Polox Ferrada (bajo y arreglos) e Iván Ortiz (batería y arreglos), dando forma a un espectáculo dinámico, intenso y visualmente activo, con la guitarra como eje narrativo de cada composición.Tras el lanzamiento de su álbum debut, ‘Desierto’ (2018), Hernández profundizó su identidad sonora con ‘Abre los ojos’ (2025), su segundo trabajo de estudio. El disco reúne siete canciones que amplían sus paisajes rítmicos y atmosféricos, entre ellas “Viaje de un Domingo”. Su catálogo también incluye los sencillos “Alma”, “Vastedad”, “Dejarte”, “Cuando Están Aquí”, “Quanntica”, “3 Días” y “Agosto”, este último en colaboración con Andrés Castillo.El proyecto inició 2026 con una presentación en Casa de la Música de Concepción y un concierto junto a Los Muertos, que recibió cobertura de medios regionales. Concebido para festivales de música original, ciclos instrumentales, salas de conciertos y espacios culturales, su formato trío encuentra ahora en la gira de Gilbert una oportunidad de proyectar su propuesta electro-orgánica ante nuevas audiencias.El regreso de Paul Gilbert a Chile con su proyecto solista, tras el cierre del ciclo de Mr. Big, marca el comienzo de una nueva etapa en su carrera. El espectáculo recorrerá más de tres décadas de trayectoria, con los solos vertiginosos, el virtuosismo y la particular combinación de carisma y humor que caracterizan sus presentaciones en vivo.Las entradas para el concierto en Concepción se encuentran disponibles a través de Ticketplus. Los valores, sin cargo por servicio, son los siguientes:Preventa 1: $39.000Preventa 2: $45.000Día del evento: $49.000