Categoría: Lanzamiento

  • «La Jota» presenta «Sueños Mojados»

    «La Jota» presenta «Sueños Mojados»

    La Jota presenta su nuevo single “Sueños Mojados”, canción que cuenta la historia de un hombre que durante mucho tiempo soñó con una mujer que deseaba, hasta que finalmente logra estar con ella. Sin embargo, el propósito no es solo conquistarla: Esta canción trata de un personaje masculino teniendo sueños de una mujer que siempre quiso tenerla, hasta que lo logra con el fin de cuidarla y darle lo que siempre quiso, explica La Jota.

    La inspiración detrás de este lanzamiento es completamente personal. La inspiración de la canción fue la mujer que marcó mi vida, porque representa una historia verídica dedicada a ella, señala el artista.

    El proceso de creación fue rápido, tomando alrededor de tres días de trabajo constante, junto al productor MT TorrejonLas horas de estudio fueron intensas, pero fluyeron porque todos estábamos conectados con la canción, comenta La Jota.

    Además, el artista destaca que el proyecto nació desde el compañerismo y el compromiso entre quienes lo acompañan “Lo que nos inspiró fue el trabajo en equipo, la lealtad al trabajo y la amistad”.

  • “Esos Gritos”: La negación al perdón por Distancia Crítica

    “Esos Gritos”: La negación al perdón por Distancia Crítica

    Distancia Crítica es una banda formada en Valparaíso en 2024 por Pablo Pesenti en bajo, Gerald Rojas en batería y Benjamín Caro en voz y guitarra. Con distintas raíces entre Limache, Ovalle y La Serena, pero con una misma urgencia creativa, el trío comenzó a componer con la idea de conectar con un público joven que pueda verse reflejado en letras sin filtros, inspiradas en lo incómodo y a veces inevitable de la vida diaria.

    Hoy presentan “Esos Gritos”, una canción que reflexiona sobre la posibilidad de pararse firme frente a lo que duele y decir “no más” sin culpa. La banda lo plantea como un acto sano, una forma válida de autocuidado. Esa idea atraviesa tanto la letra como la construcción musical del tema, que se siente potente, emocional y directo, buscando generar una conexión inmediata con quienes lo escuchen.

    Distancia Crítica comenta: “Estamos cerrando el proceso de producción de nuestros primeros lanzamientos formales, un single y un EP. Que para nosotros es una etapa de consolidación en el público local y una entrega directa a quienes ya nos conocen. Esto está siendo gestionado por cuenta propia y en colaboración con Sello Leviatán, quien nos está apoyando en la difusión”.

    Sobre el proceso, la banda señala que este material es fruto de una maduración intensa, tanto creativa como personal, en la que descubrieron cómo querían sonar y qué querían decir. Lo ven como un gesto de retorno hacia el público que ha creído en ellos desde el comienzo. Con ese impulso, se proyectan hacia el 2026 con planes de girar por distintas regiones de Chile y trabajar en su primer larga duración, para el cual ya postularon al Fondo de Registro Fonográfico.

    Distancia Crítica no está esperando que las cosas sucedan si no que las están produciendo ellos mismos, desde su propia vereda, con la convicción de quienes creen en lo que hacen y en quienes los escuchan.

    Puedes seguirlos en Instagram para no perderte novedades y escucharlos en todas las plataformas digitales.

    Producción Musical: Sebastián Aranda y Distancia Crítica.

    Grabación: Estudio Susurro Ensordece, por Sebastián Aranda.

    Mezcla y Master: Estudio Leviatán, Viña del Mar, por Sebastián Aranda.

    Carátula: Frida Akari Adame.

    Distribución y gestión: Sello Leviatán y Tres Tigres Records.

    Fotografías: Catalina Orellana

  • Agua: El Último Viaje anticipa su cuarto álbum de estudio y su etapa más intensa

    Agua: El Último Viaje anticipa su cuarto álbum de estudio y su etapa más intensa

    La banda chilena El Último Viaje presenta Agua, un single que anuncia el comienzo de su etapa más intensa y que sirve como primer adelanto de un álbum de 7 canciones titulado «Huellas», a estrenarse a comienzos de diciembre de 2025. Este disco conecta su anterior EP Porvenir con el futuro álbum «Hogar», programado para fines de 2026, consolidando un recorrido artístico que evoluciona sin perder la fuerza y emoción que caracterizan al grupo.

    Agua refleja esta nueva etapa: su letra explora la fuerza transformadora de un encuentro inesperado que desestabiliza lo conocido, generando intensidad, deseo y recuerdo. La canción es movimiento, impulso vital y cambio, y actúa como un puente entre los sonidos y relatos de Porvenir y lo que está por venir en Hogar.

    El sencillo contó con composición de Julián Hearts y producción junto a Josué Figueroa y Pablo Sainz, incorporando la participación de destacados músicos chilenos: Koko Páez (percusión), Pablo Santoro (saxo), Alejandro «Janeke» Bustos (saxo), Feña Valdebenito (trombón), Nico Pinto (trompeta) y Javiera García (coros), además de Carla Marrazzo en el diseño del art cover. Esta colaboración aporta riqueza sonora y potencia el carácter expansivo y emotivo del tema.

    Durante los últimos años, El Último Viaje ha consolidado una presencia activa dentro y fuera de Chile. La banda ha realizado giras por Perú, Argentina, Colombia y España, además de haber participado en el Festival Fluvial 2024, instancia donde compartieron con importantes agentes de la industria musical. En su recorrido, también han compartido escenario con referentes del continente como Nathy PelusoBandalos Chinos, El Zar, 1915, entre otros, consolidándose como uno de los proyectos chilenos con mayor proyección internacional.

    El lanzamiento coincidió con la presentación de El Último Viaje en el Festival Red Stage, realizado en Matucana 100, evento de aniversario del sello Red Poncho. Este estreno refuerza la visibilidad de la banda en la escena nacional y anticipa un período de creación y shows que promete marcar un antes y un después en su trayectoria, destacando sus tres presentaciones de apertura al concierto MTV Unplugged de Los Bunkers, durante el primer semestre de 2025.

    Huellas, el cuarto álbum de estudio de El Último Viaje, se publicará a comienzos de diciembre de 2025 y sucede a los discos Recuerdos (2013), Todo Vuelve a Empezar (2016) y Migra (2020). Este nuevo trabajo ha sido producido íntegramente por la banda, sin productores externos, lo que refleja su autonomía creativa y su curiosidad constante por explorar nuevos sonidos. Con «Agua», EUV abre un nuevo ciclo que promete seguir expandiendo su universo artístico y reafirmando su lugar en la escena musical latinoamericana.

  • NANO CELESTE ANUNCIA SU NUEVO DISCO “LAS VALDIVIAS” CON EL LANZAMIENTO DEL SINGLE “COSTANERA”

    NANO CELESTE ANUNCIA SU NUEVO DISCO “LAS VALDIVIAS” CON EL LANZAMIENTO DEL SINGLE “COSTANERA”

    El músico valdiviano presenta la primera canción de un ecléctico proyecto discográfico y de investigación que captura el sentir identitario de la ciudad y la Región de Los Ríos a través de su música. Nano Celeste, proyecto solista del artista y productor valdiviano Roberto Exequiel, se prepara para el lanzamiento de su segundo álbum, “Las Valdivias”, previsto para fines de noviembre de 2025. El disco viene precedido por el adelanto “Costanera”, su primer single, que ya está disponible en todas las plataformas digitales. “Las Valdivias” es el resultado de un profundo proceso de investigación y creación que sirvió además como proyecto de tesis para Nano Celeste en la carrera de Artes Musicales y Sonoras. El trabajo explora, a través de 12 canciones, las múltiples formas de cantarle a Valdivia. La particularidad de este disco radica en su génesis: un “confesionario sonoro” que recopiló 206 audios anónimos de habitantes de la ciudad entre 2022 y 2023. Estas confesiones, emociones y vivencias de los propios valdivianos se entrelazan en las letras, construyendo una narrativa musical colectiva y profundamente arraigada en la identidad local. Para trazar una línea de tiempo sonora de la ciudad, el artista realizó una exhaustiva investigación que incluyó el análisis de 136 discos y 1.109 canciones publicadas desde inicios de los años 2000, logrando una conexión única entre la historia reciente de Valdivia y su expresión musical. El single encapsula esta esencia. En palabras de Nano Celeste: “Costanera”, es una de esas canciones emocionales del álbum. Es la canción más rápida del disco en cuanto a tempo, pero es la más melódica y nostálgica de todas a la vez. Las conversaciones pendientes con alguien que ya no está en tu vida, y caminar por sitios valdivianos mientras te visita la nostalgia y la añoranza de un pasado que ya no existe son las referencias recurrentes de este sencillo, con una mezcla de música house combinada con flautas traversas y violines, sumado a un pulso álgido y constante, reflejando esa dualidad en el apartado sonoro”. El videoclip de “Costanera”, dirigido por el realizador audiovisual Dylan Fuentes y co-protagonizado por Poleth Espinoza, Marcela Cornejo y el mismo Nano Celeste, complementa visualmente esta emocionante propuesta.
     
    Videoclip Costanera
    El lanzamiento de “Costanera” incluye, además de la versión original, una pista instrumental, un remix del DJ Lil Cat y un cover del tema “Lluvias del Sur” del icónico dúo valdiviano Schwenke & Nilo, un guiño que reafirma el profundo respeto y conexión de Nano Celeste con la tradición musical de su tierra. Con una propuesta en vivo que incorpora a 9 músicos en escena, Nano Celeste consolida una mirada ecléctica donde convergen el indie rock, el folclore latinoamericano y la electrónica, siempre con una visión pop, para narrar las historias de su ciudad.