Categoría: Lanzamiento

  • Catalina Navarro estrena el videoclip de “Algo Más”, su faceta más rítmica y vital

    Catalina Navarro estrena el videoclip de “Algo Más”, su faceta más rítmica y vital

    Luego del lanzamiento de “Algo Más”, Catalina Navarro presenta su videoclip oficial, ya disponible en YouTube. Dirigido por Paloma Rodríguez, el registro refuerza el carácter rítmico y luminoso del sencillo, mostrando a la artista en un viaje introspectivo y sensorial por paisajes de montaña de la zona central de Chile.

    A través de una estética natural y contemplativa, el video propone una experiencia donde Catalina se aventura en libertad para descubrir e interactuar con nuevos estímulos, en sintonía con el espíritu vital y expansivo de la canción. “Algo Más” habla de soltar lo conocido y abrirse al movimiento, y el clip traduce esa energía en imágenes de conexión, luz y búsqueda personal.

    El sencillo forma parte de Otras Palabras, el segundo disco de la cantautora, y fue producido junto a Chiris Verdugo, con mezcla del mismo y masterización de Francisco Holzmann. La portada del single fue realizada junto a Tomás Dahuabe.

    El videoclip llega como una extensión visual del universo sonoro que Catalina viene construyendo: un espacio donde la emoción, el ritmo y la exploración se funden en una propuesta cada vez más libre y orgánica.

    Mira el videoclip de “Algo Más” en YouTube y sigue a Catalina Navarro en Instagram para conocer las novedades de su próximo disco Otras Palabras.

  • DEVORED presenta «Alma en Pena

    DEVORED presenta «Alma en Pena

    Devored estrena su nuevo single “Alma en Pena”, una composición de doom metal con matices atmosféricos y melódicos que se adentra en las emociones más densas y silenciosas del ser humano. La canción explora el tormento interior de una conciencia que no logra descansar, cargando culpas y heridas que persisten más allá del tiempo. Es la imagen de un alma suspendida, atrapada entre el dolor y el anhelo de liberación.

    El grupo explica que la inspiración proviene de historias de personas que han vivido vidas marcadas por el sufrimiento o que llegaron a su fin de forma trágica e inesperada. La canción busca retratar ese momento detenido donde la soledad, el arrepentimiento y la búsqueda de redención conviven sin resolución clara.

    El proceso creativo tomó alrededor de tres meses, desde la composición hasta la mezcla y masterización. Todo el trabajo fue realizado en Rockson Records (Rancagua), estudio propio de la banda, donde participaron únicamente los integrantes de Devored.

    En cuanto al sonido, “Alma en Pena” toma referencias de proyectos que exploran la oscuridad y la profundidad emotiva, como Opeth, The Gathering y Elfonia, y también de la sensibilidad conceptual presente en algunas etapas de Los Jaivas.

  • “Toma Agua”: Laura Serena invita a bajar el ritmo con un suave pulso de bossa y jazz

    “Toma Agua”: Laura Serena invita a bajar el ritmo con un suave pulso de bossa y jazz

    Después de su reciente sencillo “Árboles”, la cantautora chilena Laura Serena continúa explorando los elementos naturales con “Toma Agua”, una composición apacible e introspectiva que invita a dejar fluir las cosas con calma, como el curso del agua.

    La canción se mueve entre el bossa y el jazz, con una interpretación suave y envolvente que transmite serenidad. Los arreglos de clarinete aportan dinamismo y frescura, mientras el piano dialoga de forma orgánica con la melodía vocal. En conjunto, “Toma Agua” logra un equilibrio entre lo clásico y lo contemporáneo, evocando el espíritu chill y la simpleza elegante del bossa nova.

    En este nuevo lanzamiento, Laura Serena reafirma su conexión con los ciclos naturales y con una forma de creación que privilegia la contemplación. Su música propone un refugio frente al ruido cotidiano: un espacio donde las emociones fluyen con la naturalidad del agua y donde cada instrumento parece respirar.

    Los créditos de la canción reúnen a un equipo de músicos destacados: percusiones, producción y mezcla por Dr. Saiz; master por Arturo Zegers; piano por Daniela Sejade; bajo por Carlos Avilés; clarinete por Esteban Silva; segundas voces por Anneliese Subercaseaux; grabada en Estudio Ladera Volcán. La fotografía es de Inés Miquel, mientras que la composición, letra, guitarra, voz y portada pertenecen a Laura Serena.

    Escucha “Toma Agua” y descubre más sobre la música de Laura Serena en plataformas digitales.

  • Las Calles Vacías regresa con «Solano»

    Las Calles Vacías regresa con «Solano»

    Las Calles Vacías estrena su tercer single titulado “Solano”, canción que reflexiona sobre la soledad y la libertad que puede encontrarse en ella. El tema plantea que no tiene nada de malo elegir estar solo, limpiar el entorno y priorizarse, en lugar de rodearse de personas que no aportan a nuestro crecimiento personal.

    Habla sobre la soledad y cómo, muchas veces, puede convertirse en nuestra mejor compañía”, comenta Cote Miranda, voz y guitarra de la banda. “En las personas que no saben cómo soltar por miedo a quedarse solas, pero que cuando lo hacen, experimentan una sensación muy liberadora, encontré la inspiración para escribir esta canción”, agrega.

    “Solano” fue escrita y compuesta por Cote Miranda y grabada en Estudio Lautaro, con la colaboración de Federico Zeppelin en grabación y mezcla, y Francisco Holzmann en el master.

    En cuanto a su sonido, la banda rescata influencias del rock alternativo de los años noventa y los primeros dos mil.