Radio Sónica

Categoría: rock

  • El grupo Kanetis vuelve con «Mioquimia»

    El grupo Kanetis vuelve con «Mioquimia»

    A la contundente generación de bandas que está haciendo rock en Chile, se suma el regreso del grupo Kanetis. Comenzaron por allá por el año 2000, en el contexto de compañeros de colegio tocando rock alternativo con variadas influencias. Tras 17 años bajo el nombre de A.P.I.O., decidieron dar un giro creativo. Más allá del grunge y lo alternativo, la banda se empapó de metal y rock progresivo y cambió su nombre a Kanetis. Una adaptación de Canetis, que en latín significa sonidos.

    Hoy vuelven con «Mioquimia«, canción que se grabó entre fines de 2024 e inicios de 2025, en Atonal, su home studio. Fue una producción de Kanetis, mezclada y masterizada por Franco Quezada en los estudios FAQ Record. La banda, actualmente, está integrada por Cristian Monardes, Diego González y César Araya. Ya existe un disco homónimo publicado en julio 2020 y una compilación de demos, titulada «Recuerdos«, que se subió a Spotify en abril 2024, la que comprende canciones entre 2000 y 2008.

    Con respecto a este nuevo regreso, la banda comenta: «Mioquimia trata acerca de las enfermedades mentales, que se han visibilizado mucho más desde la pandemia, Mioquimia es el movimiento involuntario de los párpados, signo de stress, un impulso nervioso indicador que algo anda mal en el cuerpo, una señal muy común, que nos avisa que debemos poner atención a nuestra salud mental. La idea de la canción fue dar una visión esperanzadora de lucha ante estas problemáticas. Se pueden superar».

  • Vitrales hace su debut con dos singles: «Labeudalejo» y «Tantas Veces»

    Vitrales hace su debut con dos singles: «Labeudalejo» y «Tantas Veces»

    Influenciados por nombres como The Velvet Underground, Mecánica Popular y Los Tres, el grupo logra ensamblar un sonido propio cargado de emoción. 

    Vitrales es un proyecto musical que emerge desde las calles de Santiago y que reúne a dos bandas hermanas: Rendú Dichao y Tom Pepper. Luego de compartir varios escenarios y momentos, los músicos decidieron unirse para desarrollar en conjunto un sonido basado en lo urbano y en aires profundamente nostálgicos, haciendo un collage de guitarras con sabor a rock pop, pulsos de folklore escondido y una sensibilidad que viaja entre décadas sin perder el rumbo. Sus dos primeros singles ejemplifican este concepto a la perfección: «Labeudalejo» y «Tantas Veces».

     Tal como se lanzaba música en épocas antañas, Vitrales nos presenta un estreno doble donde plasman lo mejor de sus proyectos anteriores: melodías evocadoras, texturas analógicas y un espíritu de ciudad que respira vida y memoria. De la misma manera que se arma un vitral, pieza por pieza, el grupo junta sus fragmentos sonoros para dar vida a dos canciones llenas de atmósfera y emoción, cada una con su universo sonoro distinto, pero complementarios a su vez.

    «Labeudalejo» es una balada con aires de soul y R&B, que evoca una idea de amor y búsqueda. La palabra ficticia que da nombre al título nace a partir de un sueño, y en aquel momento onírico esa era la forma en que se le denominaba al corazón. Por su parte, «Tantas Veces» explora el rock pop con influencias noventeras mientras nos habla del autoritarismo de la adultez, que modela a generaciones sin dar opción al error y a la búsqueda de los sueños, poniendo en duda la visión adultocentrista y optando por quemar los lazos que frenen los sueños genuinos de la niñez.

    En sus dos primeros singles, Vitrales aborda sus inquietudes sonoras con un espíritu de exploración refrescante e interesante, dentro de lo que es la escena musical santiaguina. Rescatan una estética que va más allá de la simple nostalgia y que apunta directamente a los intereses artísticos de la banda. Como adelantos de lo que será su EP debut, son el enganche perfecto para desear escuchar más.

    «Labeudalejo» y «Tantas Veces» fueron grabadas por Isabel Zuñiga en CHT Estudios, mezcladas y producidas por Enzo Nitor y Vitrales en Patan Records, y masterizadas por Arturo Zegers. Ya están disponibles en todas las plataformas digitales.

  • The Cruel Visions vuelve con single doble «La Salida» y «El Brillo Elegante»

    The Cruel Visions vuelve con single doble «La Salida» y «El Brillo Elegante»

    El proyecto nacional The Cruel Visions está de regreso y con un adelanto doble. Dos nuevas canciones ya disponibles en formato streaming, las que adelantan un nuevo trabajo en estudio que saldrá este año por etiqueta BYM Records.

    La banda, liderada por Pablo Giadach, no publicaba material desde octubre de 2024 en que compartieron el single «Lluvia«. Antes de ello, en diciembre de 2023, publicaron la canción «Al Borde«, año en que telonearon a The Cure en el Estadio Monumental. Junto a los músicos Rodrigo Bolados, Alejandro Gatta y Rodrigo Otero, se han presentado (formato banda) en distintos espacios, destacando también en marzo de 2021, su presentación abriendo el show del grupo A Ha en el Movistar Arena. Giadach, como The Cruel Visions, debutó con un trabajo de 9 canciones en agosto de 2020, un disco homónimo, en el que propone un paisaje interior luminoso y nostálgico, volcado en canciones de composición sutil y de belleza evocadora. Su presente autoral descubre los sonidos etéreos y ligeros que navegan con viento a favor por aguas neblinosas, tal vez conocidas por los oyentes de la música inglesa alternativa de los años 80, el new wave, paisley underground, post-punk y dark wave. 

    El regreso ahora es por partida doble, con los singles La Salida y El Brillo Elegante, canciones compuestas, producidas e interpretadas por Pablo Giadach (voces, guitarra acústica y eléctrica, bajo, teclados, percusiones, drum machine, samples). En La Salida, la batería la tocó Alejandro Gatta. Ambos sencillos, grabados y mezclados por Giadach en Estudio Lautaro entre 2022 y 2025. El masterizado quedó en manos de Joe Lambert en la ciudad de New York. 

  • Largo Olvido presenta “Desde Rusia con Amor”, su nuevo single y videoclip inspirado en el cine de espías

    La banda chilena de rock alternativo Largo Olvido acaba de lanzar un nuevo single, titulado “Desde Rusia con Amor”, una pieza musical que combina energía sonora con narrativa cinematográfica. Está acompañado de un videoclip, el que fue dirigido por Ale Pardo, quien también es baterista de la agrupación.

    Inspirado en clásicos del cine de espías como James Bond o Misión Imposible, el tema narra la historia de dos agentes secretos, Alex y Elena, quienes, pese a estar en bandos opuestos, se ven atrapados por una atracción imposible. En medio de sus misiones, deciden vivir su pasión en paralelo a sus labores, aceptando su doble vida con determinación.

    A nivel sonoro, se destaca por sus guitarras intensas y armonías vocales cuidadas, sin perder la contundencia del bajo y la batería. El inicio evoca una atmósfera setentera con efectos de wah-wah, para luego explotar en un sonido moderno que remite a la obertura de una película de acción. La producción fue realizada en Estudios Audiomúsica, con mezcla y masterización a cargo de Aldo Celle.

    Largo Olvido nació en 2019 como el reencuentro musical de tres amigos, a los que más tarde se unió el vocalista, ampliando el espectro sonoro y lírico del grupo. Desde entonces, han desarrollado un estilo propio que fusiona grunge, stoner y rock alternativo con una fuerte carga melódica. A la fecha, han publicado el EP “Buscando versos” (2020), seguido por el single “Señales” (2022), por el EP “Irreversible” (2022) y .“Desde Rusia con Amor”(2025).

    Actualmente, la integran: Felipe Serruys (voz principal), Ale Pardo (batería y voz), Esteban Miranda (guitarra) y José Villalobos (bajo).

    Con este nuevo lanzamiento, la banda reafirma su identidad artística: canciones de autoría propia, una estética sonora potente y un relato visual que enriquece su propuesta. “Desde Rusia con Amor” ya está disponible en plataformas digitales junto a su videoclip oficial.