Categoría: rock

  • Fuera de radar: Impresentables se pone sincero con “Nuestro Proyecto Está Muerto” y convoca una sonoridad multitudinaria

    Después de sacudir la escena con la rabia y energía punk-rock de su EP NADA NUNCA PASA EN ESTA CIUDAD, Impresentables regresa con un nuevo single: “Nuestro Proyecto Está Muerto”. Esta vez, la banda canaliza un enojo más consciente, que se transforma en una reflexión sobre los cierres de ciclos que alguna vez fueron buenos.

    Si en su trabajo anterior las letras golpeaban de frente con problemáticas sociales y la experiencia de vivir en un país marcado por la impunidad y la falta de oportunidades, hoy la agrupación elige un tono más neutro, pero igual de cuestionador. El resultado es un tema que combina frescura, nuevos matices sonoros y un mensaje que se mueve entre la sinceridad y el desahogo.

    Las dificultades de hacer música en Chile también atraviesan esta canción. Entre presentaciones para públicos reducidos —a veces incluso inexistentes— y el desafío de compatibilizar la vida laboral y familiar, nace este single que transforma la frustración en un grito colectivo.

    “‘Nuestro Proyecto Está Muerto’ habla de romper malas relaciones o cerrar procesos que partieron bien. Es una captura de esta etapa: trabajar, tener familia, y aun así tocar por pasión, a veces ante nadie. En vez de darnos lástima, preferimos hacer un ritmo alegre y bailable para cantar sobre eso”, cuentan Víctor Parra, Cristóbal Fuenzalida y Juan Melero.

    El single fue grabado en Plexo Estudios por Juan Pablo Canoles, con mezcla a cargo de Víctor Parra y Juan Melero, mientras que el mastering también estuvo en manos de Parra.

    Ya puedes escuchar “Nuestro Proyecto Está Muerto” en todas las plataformas digitales

  • Daesu captura la vida y los paisajes de Valdivia en su primer álbum Sala de Ensayo

    Daesu captura la vida y los paisajes de Valdivia en su primer álbum Sala de Ensayo

    Daesu presenta Sala de Ensayo, su primer larga duración, un trabajo completamente autoproducido en el que cada integrante grabó desde su casa y luego se reunieron para pulir la producción. El master estuvo a cargo de Roberto Sánchez (Nano Celeste), mientras que la portada fue creada por Antonia Rodríguez y Manuel Muga.

    El disco reúne once tracks —diez canciones y un interludio— que transitan entre el rock pop progresivo y la canción popular. Cada canción es distinta, pero todas comparten la intención de capturar emociones y experiencias cotidianas: desde la vida universitaria y los amores y desamores, hasta la nostalgia de los paisajes urbanos y naturales de Valdivia.

    En lo lírico y sonoro, Sala de Ensayo funciona como un mapa emocional de la ciudad: se perciben la melancolía de los inviernos lluviosos, la vitalidad del verano en la costanera y la energía de la vida nocturna en barrios emblemáticos. Todo esto se traduce en un disco que combina momentos bailables con pasajes introspectivos, construidos a partir de la interpretación colectiva en la sala de ensayo.

    El focus track es “Valdivia Experience”, un tema de nostalgia romántica que mezcla bases de trap con guitarras indie rock y que fue adelantado con un videoclip DIY disponible en YouTube. El cierre del álbum llega con “Zisarro”, una canción de indie rock con múltiples cambios de intensidad y arreglos instrumentales que desembocan en un clímax con tintes de sinfonía. Sala de Ensayo funciona así como un retrato sonoro de Valdivia, un debut que logra transmitir emociones, espacios y recuerdos de la ciudad a través de la música.

    Sigue a Daesu en InstagramSpotify y YouTube para no perderte sus novedades.

  • Casanova regresa con su nuevo single «Soñar es peligroso»

    Casanova regresa con su nuevo single «Soñar es peligroso»

    Bajo el alero de Beast Discos, el icónico grupo se vuelve a reunir con nueva música bajo el brazo.

    Hablar de Casanova es repasar parte de la explosión del nuevo rock chileno de los 2000, una época de cambios trascendentales en la industria musical local y global. Entre una gran cantidad de nombres que llegaron para refrescar la escena del país destaca este emblemático grupo integrado por Julián Peña, Rodrigo OteroFelipe Quiroz y José Luis Saavedra, que rápidamente comenzó a sonar en radios y recorrer el país con éxitos como «Un año más» y «Qué va a pasar», incluidos en su primer disco publicado en 2004. Hoy, con más de 20 años de trayectoria, retoman actividades con nueva música y una propuesta que reafirma su lugar dentro del rock nacional.

    «Soñar es peligroso» se titula el más reciente lanzamiento de Casanova. Se trata de una canción cargada de intensidad que inicia con un riff de guitarra para luego acoplarse al resto de los instrumentos, que consolidan un pulso dance con atmósfera enigmática. En cuanto a su relato, la letra explora la dualidad entre la libertad de soñar y los riesgos que ese mismo acto puede implicar, envolviendo al oyente en una experiencia tanto mística como energética.

    El regreso de Casanova, presentado por Beast Discos, ya está disponible en plataformas digitales.

  • Contra Reloj Estrena » Perdiendo el juego

    Contra Reloj Estrena » Perdiendo el juego

    Con una poderosa fusión de rock alternativo y la energía cruda del pop punk, ‘Contra Reloj’ lanza su nuevo sencillo «Perdiendo el Juego», una canción que captura la lucha interna contra los ciclos tóxicos, la soledad y el desgaste emocional.
    Material para prensa
    «Perdiendo el Juego» es un grito desesperado desde lo más profundo, que combina guitarras distorsionadas, líneas melódicas melancólicas y una letra cargada de honestidad. La canción habla del cansancio de caer una y otra vez en las mismas dinámicas emocionales, envuelto en un ambiente sombrío que recuerda a los días grises y las noches interminables de insomnio.El material fue producido por la banda y grabado en los estudios Black Mamba y Leo Design. La mezcla y el master fueron hechos por Eduardo Cardoza.
    ‘Perdiendo el juego’ está disponible en plataformas de streaming