Categoría: rock

  • Rock, psicodelia y reflexión: Soma Solaris presenta su primer LP «El Vértigo de la Libertad

    Rock, psicodelia y reflexión: Soma Solaris presenta su primer LP «El Vértigo de la Libertad

    El vértigo puede ser miedo o impulso. En ese punto de tensión se sitúa Soma Solaris, banda originaria de La Serena, y actualmente integrada por músicos que residen entre la Región de Coquimbo y Santiago, que presenta su álbum debut El Vértigo de la Libertad, una obra profundamente emocional que consolida la identidad sonora de un grupo decidido a hacer de la música un espacio de reflexión y catarsis colectiva.

    Este primer LP llega tras el EP Las Formas ya se Extinguieron (2022), trabajo que sentó las bases de su estética: guitarras envolventes, melodías que bordean lo progresivo y letras que dialogan con el pensamiento crítico y la vulnerabilidad humana. Con El Vértigo de la Libertad, Soma Solaris amplía ese universo. Ocho canciones grabadas en Estudios Sultán dan forma a un paisaje sonoro tan detallista como visceral, producido por Luciano Echeverría y Jaime Teixidó Úbeda, donde convergen guitarras de doce cuerdas, sintetizadores, percusiones no convencionales y texturas que oscilan entre la calma y el caos.

    “Este disco es el resultado de un trabajo meticuloso, hecho desde la autogestión y con una atención total al detalle. Nos gustaría que la gente se sumergiera en su sonido, lo escuchara una y otra vez, y que en cada escucha encuentre algo distinto”, comenta la banda.

    En sus letras, Soma Solaris propone una mirada crítica y existencial: reflexiones sobre la fe, la identidad, la política y la angustia social, escritas con una honestidad que busca conectar emocionalmente con quien escucha. Las canciones se convierten así en espejos: fragmentos de realidad y pensamiento que invitan a observar hacia adentro.

    “Queremos que nuestra música acompañe, que sea un refugio emocional, pero también un estímulo para pensar y sentir. Que las personas puedan encontrar en el disco un diálogo, una resonancia”, expresan los integrantes.

    Con una cuidada producción y una propuesta que equilibra la intensidad del rock con la sensibilidad lírica, El Vértigo de la Libertad se posiciona como una de las entregas más sólidas del año dentro de la escena independiente chilena. Desde la autogestión y la convicción, Soma Solaris da un paso firme hacia una nueva etapa que promete presentaciones en vivo y el lanzamiento del álbum en formato físico.

    El Vértigo de la Libertad ya está disponible en todas las plataformas digitales, invitando a perderse entre sus sonidos, dejarse llevar por su vértigo y reencontrarse con la emoción de escuchar música que vibra con sentido.

  • Entre la introspección y la catarsis: Ojo Sur presenta su primer single “Abre Mis Cadenas

    Entre la introspección y la catarsis: Ojo Sur presenta su primer single “Abre Mis Cadenas

    El músico y compositor chileno Diego Gabarro presenta su primer lanzamiento oficial como solista: “Abre Mis Cadenas”, una canción que invita a la introspección a través de un sonido íntimo y potente, combinando elementos del rock alternativo con matices progresivos y un fuerte sello emocional.

    “Abre mis Cadenas” corresponde al primer adelanto del futuro LP que el artista se encuentra grabando de manera independiente, un proyecto que incluirá tres nuevos singles durante los próximos meses y que reúne distintas etapas de su proceso creativo, dando forma a su primer disco de estudio.

    Esta primera melodía tiene su origen gracias al tiempo, ya que fue compuesta hace tres años y rescatada para este primer lanzamiento, comenta el artista: 

    Nació con guitarra acústica y voz, como la mayoría de mis composiciones. Luego fui agregando los demás instrumentos, buscando que cada uno dialogara con la emoción que quería transmitir. Me gusta que la guitarra sea una voz más dentro del relato, que acompañe y potencie lo que digo”, complementó el joven compositor. 

    En este single, Diego grabó todas las guitarras, el bajo y la voz principal, acompañado por José Nieto en batería y Paula Hüttner en las segundas voces. La producción estuvo a cargo del propio músico, junto con la co-producción, grabación, edición, mezcla y masterización de Nicolás Fredes en Espacio LD.

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    Con una letra con la que busca transmitir un mensaje fuerte y claro – romper las cadenas que nos han impuesto-, la canción se levanta con una reflexión ante el ritmo frenético del presente. En un mundo cada vez más acelerado, exigente y nocivo para nuestra salud mental, Ojo Sur comparte el pensamiento que da sentido a su obra: 

    “Vivimos navegando en un mundo oscuro y cochino que se siente como una tormenta. Entre miedos, dudas y remordimientos, perdemos el norte. Esas son las cadenas que nos aprisionan. La única forma de abrirlas es a través de una conexión profunda con otro ser. Abramos nuestras cadenas y aportemos nuestro grano de arena a este sucio mundo”, profundiza Diego Gabarro

    Con este potente mensaje el artista busca enfrentar y empatizar con una realidad que muchos callan pero sienten diariamente- De ahí que la portada del single, diseñada por Daniela Vega (@azulperfecto_), busca interpretar visualmente la dualidad emocional que atraviesa el tema.

    Si quieres conocer más sobre “Abre Mis Cadenas” y el debut oficial de Ojo Sur te invitamos a revisar todas sus plataformas digitales y empaparte de una etapa que combina introspección, fuerza y libertad creativa.

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    Un poco más sobre Ojo Sur…

    Ojo Sur es el proyecto solista del músico y compositor chileno Diego Gabarro, originario de Pirque y actualmente radicado en Santiago Centro. El proyecto nace desde la necesidad de expresar aquello que las palabras no alcanzan, en conversaciones íntimas con la guitarra y en la búsqueda de refugio frente al caos del mundo contemporáneo.

    Con una propuesta sonora que se nutre de influencias como Alice in Chains, Soen, Soundgarden y Black Label Society, Gabarro transita entre el rock alternativo, el folk rock y matices progresivos, combinando introspección, emoción y fuerza, para dar vida a un sonido honesto que refleja la conexión entre vulnerabilidad y resistencia.

    En su primer single, “Abre Mis Cadenas, Gabarro da el puntapié inicial a una nueva etapa de exploración personal y artística, pues previamente el músico había estado vinculado a distintos proyectos musicales y teatrales, pero este lanzamiento marca su debut oficial como artista solista. 

    Actualmente, Ojo Sur se encuentra produciendo su primer LP, un trabajo autogestionado que incluirá tres nuevos singles en los próximos meses y que promete expandir su universo sonoro y emocional. Por ahora, el artista está enfocado en el proceso de grabación, aunque no descarta futuras presentaciones en vivo una vez finalizado el álbum.

  • «A veces para siempre»: El despegue de Aeródromo y la nueva esencia del rock alternativo penquista

    «A veces para siempre»: El despegue de Aeródromo y la nueva esencia del rock alternativo penquista

    Por casualidades de la vida, cuatro músicos penquistas se unieron para formar una banda que, en poco tiempo, logró posicionarse sólidamente en la escena local. Hoy, luego de dos años de trabajo conjunto, Aeródromo se prepara para dar un salto a nivel nacional con “A veces para siempre”, un álbum de nueve canciones que busca exportar el sonido emergente de la zona, con raíces ligadas al indie-rock y atisbos de noise-pop. “Queremos visibilizar lo que hay acá en la región. Este disco es fundamental para que la gente sepa que en Conce se están haciendo cosas nuevas”, comentó el vocalista Diego Olave.Con melodías atrayentes, pero sin perder su esencia ruidosa y desequilibrante, Aeródromo nos invita a un viaje emocional que revive el sentimiento del amor. A lo largo del disco, el oyente experimenta ese vaivén entre la euforia de sentirse en las nubes y la inevitable necesidad de volver a tierra firme. “Hablamos sobre el contraste interno que la gente puede experimentar: la rabia, la calma, la temporalidad de las cosas. Expresamos lo que sucede en esos momentos, a veces estamos en el aire, pero debemos aterrizar”, expresaron los integrantes de la banda.
    El proceso de creación no fue sencillo. “Hubo semanas en las que no podíamos grabar nada por falta de implementos. A eso se sumaba que cada uno estaba enfocado en los estudios, y nos costaba reflejar lo que realmente queríamos”, comenta la banda. Sin embargo, el esfuerzo dio frutos. Después de enfrentar varios imprevistos, el disco fue grabado por completo en Alto Estante, lugar donde, según Ignacio Toloza, “dimos con el sonido que queríamos proyectar”.
    Este lanzamiento llega para quedarse en los oídos de los amantes del naciente nuevo panorama musical de Chile, y para subir aún más la apuesta, el track “Fiesta” es acompañado de un videoclip que abarca toda la esencia del álbum. “El video trata de una fiesta en la que el dueño no quiere que llegue nadie más que la persona indicada. Sentimos que calzaba muy bien con la historia que queríamos contar. Además, en la canción hay una frase que da sentido al nombre del álbum: ‘por favor no llores, casi nada es para siempre, y si es para siempre quiero que sea junto a ti’”, indicó el vocalista.
    Sin duda, un trabajo pulido e interesante, que llega como parte importante de la creciente escena alternativa penquista. “Queremos agradecer a todos los que formaron parte de este proceso. Sin ustedes no lo hubiésemos podido lograr”, concluyó la banda. Luis Leiva y Daniel Velásquez estuvieron a cargo de la mezcla y masterización respectivamente. La portada del disco fue obra de Diego Olave y Renata Gutiérrez, y la totalidad del álbum fue grabada en Alto Estante.
  • REVÓLVER DEBUTA EN CONCEPCIÓN CON SU MINI GIRA  “II”

    REVÓLVER DEBUTA EN CONCEPCIÓN CON SU MINI GIRA  “II”

    La banda capitalina aterriza en el sur con todo el poder del rock y el espíritu del post grunge, compartiendo escenario con los locales VENENO.

    Santiago, noviembre de 2025.—

    Evocando la intensidad de la era dorada del grunge, REVÓLVER inicia una nueva etapa de su carrera con la mini gira nacional “II”, nombre que da título a su segundo álbum de estudio y se enmarca en la celebración de sus 10 años de vida. La agrupación, reconocida por su sonido crudo, letras directas y una puesta en escena llena de energía, se presentará por primera vez en Concepción el viernes 21 de noviembre a las 21:00 horas en el legendario Búnker, ubicado en Barros Arana 9 con Prat.

    En esta ocasión, compartirán escenario con la destacada banda penquista VENENO, referentes del hard rock nacional, quienes actualmente trabajan en su próximo material discográfico. El encuentro promete una noche cargada de riffs, distorsión y la fuerza de dos propuestas que mantienen viva la llama del rock chileno.

    “Llegar a Concepción es una deuda pendiente. Es una ciudad con una historia musical poderosa, cuna de grandes bandas del país. Queremos que sea una celebración del rock, sin filtros ni artificios”, señala Mario Belloc, vocalista de REVÓLVER.

    Las entradas están disponibles a través de PortalTickets con un valor de $5.000.

    Una gira que cierra el año con fuerza

    Tras su paso por Concepción, REVÓLVER continuará con tres presentaciones más:

    22 de noviembre: Sala Óxido, Barrio Bellavista, Santiago.

    5 de diciembre: Sala Riff, Los Ángeles.

    12 de diciembre: RBX, Santiago, compartiendo escenario con Vitico y Los Leones, banda liderada por el legendario bajista argentino Vitico, ex integrante de Pappo’s Blues y vocalista de Riff.

    Con esta gira, REVÓLVER reafirma su compromiso con el rock como forma de vida, llevando su propuesta a nuevos escenarios y consolidándose como una de las agrupaciones más potentes del circuito independiente nacional.