Valentina Barrios presenta “El Vaivén”, un single de raíz folk que aborda la naturaleza como un espacio de calma y reconocimiento personal. A través del movimiento de las olas, “El Vaivén” invita a reconectar con el origen y entender el hogar como un refugio interno. “Es un viaje hacia las propias raíces, hacia ese lugar al que siempre se puede volver”, plantea la artista.El tema se inspira en el mar como símbolo de cambio y contención, y en una búsqueda de pertenencia marcada por experiencias de vida en distintos países. “La naturaleza —especialmente el mar— y la música de esas culturas fueron siempre un punto de enraizamiento”, explica, incorporando influencias del folclore latinoamericano, el folk anglo y la música tradicional global.El proceso tomó cerca de dos meses y fue grabado en el estudio de Benjamín Sáiz en Aculeo, quien también estuvo a cargo de la mezcla y masterización. En el single participan Valentina Barrios en composición, voz, guitarra y charango; Benjamín Sáiz en bajo; y Ariadna Kordovero en cello.En lo sonoro, “El Vaivén” combina guitarra acústica, cello, bajo y charango, construyendo una estética orgánica influenciada por el folk de los años 60 y 70
Categoría: Nacional
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Pescao profundiza su lado más íntimo con “Son Horas”, segundo adelanto de su debut “UNO”
El trío santiaguino presenta una nueva colaboración junto a Y Vicente, en una canción que abraza la melancolía desde lo cotidiano y la belleza de no saber dónde estás parado, reafirmando la sensibilidad de su próximo disco, en un tono más pausado, vulnerable y contemplativo.Este nuevo single de Pescao suma la colaboración del cantautor nacional Y Vicente, quien recientemente presentó su tercer disco «Dejar Partir», para dar forma a una de sus canciones más íntimas hasta ahora. Se trata del segundo adelanto de “UNO”, el esperado álbum debut de la banda, que verá la luz en junio.Con un sonido que remite al folk latinoamericano, sumando guitarras acústicas, contrabajo, batería con plumillas y delicados detalles de slide, “Son Horas” construye un paisaje sonoro cálido y elegante. La canción se toma su tiempo, pero la espera vale la pena en el momento en que entra la banda completa, en uno de sus momentos más emotivos. La mezcla estuvo a cargo de Cuco Errázuriz y el master fue realizado por Arturo Zegers. A su vez, Benjamín Higuera fue el encargado de grabar el contrabajo que da soporte al nuevo adelanto de la banda chilena.La melodía, sencilla pero profundamente evocadora, acompaña una letra que aborda el desamor desde un lugar honesto y cercano. A través de imágenes cotidianas, la canción retrata la sensación de extrañar a alguien y de quedar desorientado frente a la pérdida. «Hace tiempo teníamos ganas de juntarnos con nuestro amigo Y Vicente a llorar un rato, por suerte aceptó la invitación», señala Tomás Hurtado, vocalista de la banda.Sin dramatismos excesivos, pero con una sensibilidad latente, Pescao se instala en ese espacio donde lo íntimo se vuelve universal, rindiendo un honesto homenaje a la sensación de perderse a uno mismo al perder al otro. “Aunque es una canción tranquila, tiene un pulso muy particular. Hay una síncopa sutil que le da un aire latino y la mantiene en movimiento, incluso en su melancolía. Nos interesaba mucho trabajar ese contraste entre lo contenido y lo rítmico”, comentan desde la banda.Tras los lanzamientos de “La insoportable levedad del surf”, “Polera”, “Qué chucha tu amor” y “No es nada”, Pescao continúa delineando el universo de “UNO”, un disco que reunirá distintas exploraciones sonoras bajo una misma sensibilidad: canciones que miran lo cotidiano con atención, y que encuentran en la simpleza una forma de profundidad. Con “Son Horas”, la banda reafirma su identidad como un proyecto que no teme bajar la intensidad para decir más. Un nuevo paso en un camino que, sin prisa, empieza a tomar forma definitiva.
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Epífano estrena “Luces de Coral”, single debut feat Cinthia Santibáñez de Crisálida
Una propuesta que abraza la emoción sin filtros, Epífano presenta “Luces de Coral”, el single debut del proyecto solista de Gabriel Riquelme, disponible en todas las plataformas digitales.Nacido en el sur de Chile y actualmente radicado en Santiago, Gabriel da vida a Epífano como un espacio creativo donde convergen el rock alternativo, los matices progresivos y una sensibilidad personal. Su música se mueve entre un sonido envolvente y contrastes intensos. El proyecto logra encontrar en la música una forma de decir lo que a veces cuesta poner en palabras.“Luces de Coral” es una canción que habla de lo incompleto, de los procesos de transformación que muchas veces duelan, pero son los que nos permiten reconstruirnos para salir a flote. Un single debut que muestra su mirada íntima, vinculada a la experiencia real de Gabriel con su audición, pero también conectando con una sensación que nos ocurre a todos, ir cambiando de piel, aprender y reconocer una nueva versión de uno mismo.En este viaje, la participación de Cinthia Santibáñez aporta una dimensión de otro nivel, logrando una conexión muy emotiva y natural. Su voz se fusiona con la de Gabriel generando una interpretación fuerte y delicada a la vez. Ambas voces muestran que la fragilidad y la potencia pueden vivir en perfecto balance. Esta colaboración no solo enriquece la canción, sino que se convierte en un gran estreno de aporte al catálogo nacional emergente.Epífano comenta: “Me interesó abordar esa sensación de cuando algo te toca sin que sepas exactamente por qué, como una emoción difusa que se queda dando vueltas. Colaborar con Cinthia fue muy orgánico desde el principio. Yo venía trabajando la canción desde un lugar más solitario, más introspectivo, y su voz apareció como un contraste necesario. Hubo momentos en que sentí que la canción se terminaba de escribir recién cuando ella la interpretaba, eso la transformó en algo compartido y creo que ahí es donde realmente empezó a cobrar sentido”El título elegido para la canción refleja precisamente esa dualidad. Por una parte la fragilidad orgánica del coral y la aparición de pequeñas luces en medio de la oscuridad.Este lanzamiento es la primera entrega de “Aquafonía”, álbum debut de Epífano, que verá la luz durante el segundo semestre de 2026.“Luces de Coral” fue grabado en Mammoth Circle Studios, con mezcla de Héctor Valenzuela Cárdenas y masterización de Francisco Holzmann. El arte estuvo a cargo de Diego Gatica, mientras que el material audiovisual fue realizado por VeniumFilms y Paola Andrade de Hurricvne.Con este primer sencillo, Epífano te invita a transitar por grietas, a estar abiertos a la transformación y mantener la esperanza incluso en los momentos más inciertos, ya que siempre la luz encontrará la forma de aparecer en nuestro camino
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Vitrales explora el bolero eléctrico y atmosférico en su tercer single «Ay, Paloma»
Con Nick Cave y Los Angeles Negros como fuentes de inspiración, regresa el trío santiaguino para presentarnos una canción sobre culpas y cuestionamientos.La banda chilena Vitrales nace en Santiago durante el año 2025, reuniendo a dos proyectos hermanos que han compartido escenarios, integrantes y la pasión por la música: Rendú Dichao y Tom Pepper. Por ese motivo es que decidieron unirse para crear una nueva agrupación basándose en lo urbano, en lo nostálgico y en una amalgama sonora de rock pop, folclore y sonidos de antaño. En agosto del año pasado lanzaron los dos singles «Labeudalejo» y «Tantas Veces», mostrando intereses en el soul, y el rock noventero. Hoy el grupo regresa con una tercera entrega titulada: «Ay, Paloma».Batería y bajo se unen en la intro de «Ay, Paloma», para luego agregar guitarras y una voz empapada de nostalgia. El nuevo sencillo de Vitrales es una emotiva canción que, en palabras de sus autores, «retrata la melancolía propia del sinsentido, la culpa y cuestionamientos que a veces surgen después de una fiesta que duró más de lo que debería haber durado». En clave bolero, el grupo ofrece una sonoridad oscura, con mucha atmósfera y que recibe influencia directa de los momentos más reflexivos de Nick Cave, pero manteniendo una identidad latina en su instrumentación, lo que evoca sin duda al legado de Los Angeles Negros y el bolero eléctrico.»Ay, Paloma» fue grabada por Benjamin Torres en Estudio Vinilo, mezclado por Enzo Nitor, quien también realizó la producción junto a Vitrales en Patán Records. Finalmente, la masterización estuvo a cargo de Arturo Zegers. El single ya se encuentra disponible en Spotify, Tidal, Deezer y todas las plataformas digitales.
