La agrupación chilena vuelve a la actividad con una canción que combina la esencia de su sonido electrónico e industrial con nuevas tecnologías de producción. El sencillo ya se encuentra disponible en plataformas digitales como Spotify.Tras un período de pausa, Izu marca su regreso con el estreno de «Inmortales», su nuevo sencillo disponible en plataformas de streaming que representa el reencuentro creativo de Ricardo Quinteros y Paulo Galleguillos, fundadores del proyecto, quienes retoman una propuesta musical que combina la fuerza del rock industrial con elementos electrónicos y una producción actualizada.Creado en 2014, Izu nació de la colaboración entre Ricardo Quinteros, vocalista de Rey Chocolate, y el músico y productor Paulo Galleguillos. Desde sus inicios, destacó por desarrollar un sonido industrial y electrónico caracterizado por reemplazar la batería y otros instrumentos tradicionales por máquinas, construyendo una identidad sonora propia dentro de la escena nacional.Para llevar esta propuesta al escenario, el proyecto incorporó a Ariel Muñoz y Cristian Vargas (ambos ex integrantes de Santoad, la antigua banda de Quinteros). Posteriormente, sus primeros sencillos fueron reunidos en el álbum recopilatorio «Solos», actualmente disponible en plataformas digitales.Con «Inmortales», Izu mantiene la intensidad que definió sus primeras composiciones, pero incorpora nuevas tecnologías de producción que actualizan su propuesta sin perder la esencia industrial y brutal que caracteriza al proyecto. El resultado es una canción que conecta el pasado de la banda con una nueva etapa creativa.En el plano conceptual, el sencillo aborda la existencia eterna de los seres, planteando una reflexión sobre aquello que trasciende las civilizaciones, el tiempo y el universo, proponiendo una mirada que sitúa la existencia como un ciclo sin principio ni fin, convirtiendo esta idea en el eje central de su narrativa.Las voces del single fueron registradas en el estudio Rockaxis por Eugenio Marín, mientras que la producción, grabación general, mezcla y masterización estuvieron a cargo del propio Paulo Galleguillos.Con este lanzamiento, Izu abre una nueva etapa en su trayectoria, retomando la carrera musical de una de las propuestas más singulares surgidas de la escena alternativa chilena.
Categoría: Nacional
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Dollezal de nominados al Pulsar a su primer album en vivo , que inmortaliza un a trilogía forjada en guerra, misterio y terror.
Nominada a los Premios Pulsar 2024 y telonera de Gloryhammer en el Teatro Cariola, la banda chilena documenta en Sala Máster el cierre de la trilogía conceptual, que la ha consolidado con uno de los catálogos más integrales del metal chileno.DOLEZALL, la banda chilena de metal, nominada a Premios Pulsar 2024, lanza este 31 de julio 2026 ‘Mysteries Unveiled’, su primer álbum en vivo, compuesto por 15 canciones, que aborda la trilogía basada en misterios sin resolver de la humanidad. Caracterizado por un sonido pulcro, guitarras armonizadas y una gran teatralidad.’Mysteries Unveiled’ documenta, precisamente, el concierto realizado en Sala Máster el 28 de junio de 2025, instancia en la que la banda presentó ‘The Book of Mysteries’ en su totalidad y repasó, además, canciones de sus dos primeros álbumes, ‘Look At The Distance’ (2021) y ‘Dark Tales From Medieval Times’ (2023). Así, este registro reúne lo más destacado del recorrido completo de la banda, reafirmando la identidad lírica coherente y reconocible que ha construido a lo largo de su trayectoria. La formación actual está compuesta por Felipe del Valle en voz, Nicolás Arce en guitarra, Rainer Hemmelmann en bajo y Carlos Dolezal en batería, cuarteto que en los últimos años ha llevado a la banda a construir, disco a disco, uno de los catálogos conceptuales más consistentes del metal melódico chileno.“‘Mysteries Unveiled’ es la fotografía más honesta de lo que somos arriba del escenario: la épica, el misterio y la conexión con el público que hemos construido disco a disco desde 2020.” Revela Carlos Dolezal, baterista, compositor y líder de Dolezall.La proyección de la banda más allá del circuito local quedó de manifiesto el 13 de noviembre de 2025, cuando DOLEZALL fue invitada a abrir el show de la agrupación escocesa Gloryhammer en el Teatro Cariola, uno de los recintos de mayor convocatoria del circuito de metal en Santiago. La producción, mezcla y masterización del álbum estuvieron a cargo de Nicolás Arce García, mientras que el diseño gráfico fue realizado por Boris Mena. La parte visual, estuvo en manos de Salvador Jeria y Lianny Semprún. La edición física contemplará formato CD más DVD, junto a un booklet fotográfico, que documenta distintos momentos de la gira, en un formato de lanzamiento que responde a los estándares de cuidado y coleccionismo habituales entre bandas internacionales de metal.Con ‘Mysteries Unveiled’, DOLEZALL cierra formalmente el ciclo de la trilogía conceptual, con la que ha forjado su identidad, y abre paso a una nueva etapa compositiva. La banda ya trabaja en la organización de una instancia de escucha y visualización del concierto, cuya fecha y lugar se confirmará próximamente.‘Mysteries Unveiled’ ya está disponible en todas las plataformas digitales:
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Nuevo rock chileno:Hermanos de Balzac debuta con su primer single «El Purista
Con un concierto en vivo agendado para este jueves 6 de agosto, la banda celebrará este primer lanzamiento en plataformas digitales.
Desde Santiago de Chile emerge Hermanos de Balzac, un proyecto musical integrado por Nicolás Orellana (bajo, guitarra y voz), David Bolvarán (batería y coros) y Jorge Barahona (bajo, guitarra y voz). El grupo se reúne en 2025 y comienzan a trabajar en canciones que rápidamente dieron forma a un álbum larga duración que pronto verá luz. A la espera de ese trabajo, la banda acaba de liberar su primer sencillo titulado «El Purista».
El single despega con un pegadizo riff de guitarra y una batería rítmica, convirtiendo a «El Purista» en una canción rock con toques de melancolía que recibe influencias sonoras de nombres como Wilco, Smashing Pumpkins, Pavement, entre otros. Junto a este track también se liberó «Demasiado Humano», un lado B que si bien no será parte del disco, muestra otra faceta del grupo con un ritmo más calmado y reflexivo.
Ambas canciones fueron grabadas en Estudio Andes Empire junto a Felipe Cadenasso y Antonio del Favero, sumado al trabajo de masterización a cargo de Chalo González. La producción y composición fue realizada por Hermanos de Balzac.
Para festejar este importante hito de la banda, se estarán presentando en vivo este jueves 6 de agosto en House of Rock & Blues en Ñuñoa, junto a Simón Cox Banda. Este evento será el lanzamiento oficial del single que marca el inicio de camino para el grupo. Las entradas están disponibles a través de PortalTickets.Hermanos de Balzac en vivo
Jueves 6 de agosto
House of Rock & Blues (Ñuñoa)
Entradas en Portaltickets -
Casa Tomada presenta “Sumo”,
Casa Tomada presenta “Sumo”, un nuevo adelanto de su próximo álbum marcado por la pérdida, la resistencia y la memoria
La banda penquista de rock alternativo y shoegaze estrenará el viernes 24 de julio su nuevo sencillo, una canción que explora las heridas de la infancia y la persistencia de la inocencia frente al dolor. El lanzamiento fue masterizado por el reconocido productor estadounidense Jack Endino.
Casa Tomada continúa adelantando el universo sonoro de su próximo trabajo discográfico con el estreno de “Sumo”, sencillo que vio la luz el viernes 24 de julio en todas las plataformas digitales. La canción se suma al proceso creativo que la agrupación desarrolla de cara a su nuevo LP, consolidando una propuesta artística que combina intensidad emocional, atmósferas envolventes y una identidad profundamente arraigada en el rock alternativo y el shoegaze.
“Sumo” evoca al niño impetuoso cuya furia es el eco de una infancia herida de muerte por la pérdida; un alma que se resiste a desaparecer junto a su inocencia perdida, aferrándose con ferocidad a la fe en aquellos “ríos que rozan tu ayer”. A través de una narrativa cargada de simbolismo y sensibilidad, el sencillo aborda la memoria, el duelo y la lucha por conservar aquello que el tiempo intenta borrar, transformando la vulnerabilidad en una fuerza vital que atraviesa toda la composición.
La canción forma parte de una nueva etapa para la banda penquista, que actualmente trabaja en el álbum “Insectario”, sucesor de su destacado disco “Ruth 9000” (2022) y de su trabajo debut homónimo. El material ha sido grabado y mezclado por Esteban Garrido en Concepción, mientras que la masterización estuvo a cargo de Jack Endino, legendario productor de Seattle reconocido por su trabajo junto a bandas fundamentales del rock alternativo internacional.
Con una propuesta escénica que transita entre la melancolía y la catarsis mediante el uso de sintetizadores, loops y visuales de inspiración noventera, Casa Tomada se ha consolidado como una de las agrupaciones más interesantes de la nueva escena independiente del sur de Chile. Tras una exitosa gira por Perú en 2024 y con una segunda incursión internacional proyectada para Argentina durante 2026, la banda continúa ampliando su alcance en Latinoamérica, reafirmando una identidad artística sensible, intensa y comprometida, desarrollada además desde una conformación con un 50% de participación femenina.