Poema XX, la banda chilena independiente de hard y glam rock con más presencia en los medios en los 90, nos presenta su segundo single después de su regreso.Aún con el documental en proceso que se está haciendo de la banda en Reino Unido, y después del éxito de su single “Golondrina de Invierno” (primer single después de su regreso), la banda nos presenta su sengundo sencillo: “Viva el Fútbol”.La idea nace luego que Cristian Fox y Claudio Poyanco, fundadores de la banda decidieran dar forma a una canción que representara su inmenso gusto por este deporte, pero con un mensaje claro de unidad, de limpieza, sin violencia y nobleza; aspectos tan perdidos en el fútbol de hoy. En ese sentido, la canción nos habla del sentido casi inocente que teníamos por esta actividad cuando éramos niños.El video fue dirigido y producido por Cristian Fox y en él se conjugan varios aspectos. Lo primero, fue rendir un homenaje a los equipos de Tercera División A y B (cuarta y quinta categoría del fútbol chileno), ya que su entusiasmo, creatividad y lucha por conseguir los sueños se parecen mucho al espíritu independiente de Poema XX y de tantos artistas locales. Para el video, tanto Fox como otros integrantes de Poema XX salieron a la cancha junto a los equipos en partidos oficiales.Otro aspecto a destacar es la inclusión de fútbol femenino (representado por Santiago Morning) y de tres ramas de fútbol paralímpico (selección chilena de fútbol ciego, amputado y con síndrome de Down), como una manera de ayudar a visibilizarlos. En el video, además, se brinda un homenaje a viejas glorias del fútbol chileno.Muchos equipos de las diferentes divisiones aparecen en el video, sin distinción de clase, división o historia. Y como una manera de unir pasado y presente, la inocencia y el niño interno que mantenemos al disfrutar de lo que nos gusta, se contó con la brillante participación actoral de José Pablo Campos MuñozAsí, en tiempos en que el fútbol chileno pasa por un oscuro momento, Poema XX trae un mensaje claro sobre el real significado de disfrutar el fútbol, desde los que los practican, hasta los hinchas más fieles .
Categoría: Nacional
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Nunca Vas a Saber estrena “¿Y Si No Sabes Volver a Ser Feliz?”: una inmersión honesta en la ruptura y la reconstrucción emocional
El nuevo sencillo de la banda penquista se lanzó el viernes 17 de abril y adelanta el universo sonoro de Penumbra (2026), su esperado segundo disco.La banda chilena Nunca Vas a Saber anuncia el lanzamiento de su nuevo sencillo “¿Y Si No Sabes Volver a Ser Feliz?”, disponible a partir del viernes 17 de abril en todas las plataformas digitales. Este estreno marca un nuevo hito en la trayectoria del grupo, consolidando una propuesta artística que combina sensibilidad lírica con una exploración sonora envolvente y contemporánea.“¿Y Si No Sabes Volver a Ser Feliz?” se instala como una reflexión íntima sobre el quiebre emocional, abordando el desgaste silencioso de una relación desde una perspectiva honesta y melancólica. A través de una narrativa directa, la canción transita por la huida, la negación del dolor y la inevitable soledad que emerge cuando cesan las distracciones y solo queda el enfrentamiento con uno mismo.El sencillo propone la pérdida como un proceso necesario para la reconstrucción personal, invitando a resignificar el final como un punto de partida. En este sentido, la canción no solo retrata una ruptura, sino también abre un espacio para la transformación emocional, conectando con una audiencia que encuentra en la música un refugio y una forma de comprensión.Nunca Vas a Saber, banda de pop rock psicodélico oriunda de Concepción y formada en 2022, ha construido un camino sólido desde el lanzamiento de su primer disco Alguien Tiene Que Acabar Muerto (2023). Este trabajo les permitió presentarse en diversos escenarios del país, destacando su participación en el Festival REC 2025, posicionándose como una de las propuestas emergentes más interesantes de la escena nacional.Hoy, el grupo da un paso decisivo con Penumbra (2026), su segundo álbum de estudio, donde profundizan en una estética más madura, intensa y sensorial. Con este nuevo lanzamiento, Nunca Vas a Saber reafirma su identidad sonora y expande los límites de su universo creativo, consolidando su lugar dentro de la nueva música chilena.
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Inti-Illimani conmemora el día de las y los trabajadores este 2 de mayo en Maestra Vida
Inti-Illimani, grupo pilar de la música chilena, anuncia el concierto “Muchos años de oficio”, evento que rinde homenaje a la persistencia y lucha de los trabajadores con un concierto en formato cercano el próximo sábado 2 de mayo, en el emblemático punto de encuentro y refugio para la música en vivo nacional e internacional; Maestra Vida del Barrio Bellavista. La jornada promete lo mejor del repertorio de una de las principales agrupaciones del cancionero nacional, además de DJ Maringa presente para prolongar la conmemoración hasta que las velas no ardan. Los cupos son limitados, por lo que el llamado es a asegurar las entradas con tiempo. A diferencia de sus masivas presentaciones, Inti-Illimani decidió trasladar su repertorio hasta el escenario de Maestra Vida, en una elección que no es azarosa: se trata de un retorno al origen, a la cercanía de las peñas y al sonido construido a mano, donde la distancia entre el músico y el espectador desaparece para dar paso a una jornada de conexión, identidad y memoria. «El canto es un oficio que se construye y perfecciona con el tiempo, igual que el trabajo de nuestra gente. Queremos que este 2 de mayo sea una reunión de voces en un espacio que resiste y palpita», señalan desde la producción del evento. En este formato, el público podrá apreciar el trabajo musical del grupo a corta distancia, en una jornada que pone en valor la bohemia santiaguina y la vigencia de un repertorio que ha atravesado generaciones.Inti-Illimani invaluableEl imperecedero conjunto chileno Inti-Illimani, liderado por los hermanos Jorge Coulon y Marcelo Coulon, junto a Efren Viera, Juan Flores, Daniel Cantillana, Christian González, César Jara, Camilo Lema, David Azán, suma este concierto a una intensa actividad en el marco de Inti-Illimani en tu Barrio y también a lo largo del país con su gira “Camino a los 60 años”, , antesala de su aniversario en 2027. Celebran así una historia que comenzó en 1967 en Santiago, en el entorno de la Universidad Técnica del Estado, en pleno auge de la Nueva Canción Chilena. Desde sus inicios, el grupo desarrolló un lenguaje propio que fusiona la música andina con elementos de la tradición latinoamericana y la música docta, posicionándose rápidamente como uno de los referentes del movimiento junto a figuras como Quilapayún y Víctor Jara.Tras el Golpe de Estado en Chile de 1973, el conjunto no pudo volver al país y se estableció en Europa, principalmente en Italia, iniciando un largo período de exilio que se extendió por más de 15 años. Durante ese tiempo, Inti-Illimani desarrolló una intensa actividad internacional, convirtiéndose en un símbolo cultural de Chile en el extranjero. El retorno al país en 1988 marcó uno de los momentos más significativos de su trayectoria. En el contexto del proceso que conduciría al fin de la dictadura, el grupo protagonizó multitudinarios conciertos que sellaron el reencuentro con el público nacional, consolidando su lugar como un referente artístico y político de varias generaciones, junto a una discografía que supera los 30 álbumes”Maestra Vida, rumba eternaLa Salsoteca Maestra Vida, emblemático espacio de la bohemia santiaguina, fue fundada a fines de los años 80 en el tradicional Barrio Bellavista y se ha consolidado como un punto de encuentro clave para generaciones de salseros, músicos y amantes de los ritmos caribeños. Con una propuesta centrada en la pista de baile, presentaciones en vivo y DJs especializados, destaca por su ambiente auténtico y alejado de lo comercial. Maestra Vida alberga al año cientos de espectáculos en vivo, manteniendo encendida la llama de la cultura nocturna ligada al goce, la música en vivo y el baile social en Santiago, apostando por la presencia íntima, el vínculo, y el abrazo eterno de la familia rumbera. Datos del evento:Fecha: sábado 02 de mayoHora: 21.30 hrsLugar: Maestra Vida (Pío Nono 380, Recoleta)Post show: hasta las 04:30 hrs junto a DJ MaringaEntradas por Portaltickets Preventa $20000 (Agotada)Entrada general a $25000.
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Nico Canales estrena “Avalancha”: una balada para sobrevivir a un golpe inesperado
Desde París, Nico Canales presenta “Avalancha”, segundo adelanto de Canciones Salvajes, su próximo disco previsto para agosto de 2026. Se trata de una balada de gran intensidad emocional, construida como un mensaje de consuelo tras la pérdida: una canción que transforma la caída en posibilidad de reencuentro.Con una instrumentación que entrelaza guitarras acústicas y eléctricas junto a una sección de cuerdas envolvente, “Avalancha” despliega un muro de sonido orgánico y protector, apostando por la maestría melódica y una sonoridad expansiva. El resultado es una pieza que transita con naturalidad entre lo íntimo y lo colectivo.“Más que una canción, es un himno de salida: un mensaje de consuelo y fraternidad para cantarle a alguien después de haber perdido mil batallas”, explica Canales. El corazón del tema se condensa en su estribillo —“pasó el tiempo, perdimos mil batallas, ya nos veremos después de la avalancha”—, una frase que resume su espíritu resiliente: la posibilidad de encontrar algo luminoso incluso tras el golpe más duro.La inspiración surgió a partir de una imagen de La Sociedad de la Nieve: el momento en que una avalancha irrumpe justo cuando todo parecía estabilizarse. “Ese golpe inesperado, en el peor momento, se volvió el corazón de la canción”, comenta el artista. Aunque el tema no narra la historia del film, sí recoge esa metáfora para hablar de los quiebres inevitables y la necesidad de resistir.Tras el pulso nocturno de “Noche y Velocidad”, Canales expande aquí su universo hacia una dimensión más épica y emocional.En lo musical, “Avalancha” cuenta con la participación especial de Fernando Blanco (Nube 9, ex-Super Ratones), quien aporta bajo y armonías vocales, reforzando el carácter expansivo del arreglo. La canción fue compuesta por Nico Canales, con letra desarrollada junto a Nico Landa, y producida por Edu Schmidt (Árbol, Miranda!, Los Caligaris). La mezcla estuvo a cargo de Alejandro Fernández Alves y la masterización de Francisco Holzmann en Chile.Radicado en Francia, donde desarrolla una carrera paralela como doctor en ergonomía, psicólogo e ingeniero en factores humanos en seguridad nuclear, Canales continúa consolidando una propuesta artística que cruza biografía, reflexión y sonido. En Canciones Salvajes, su próximo trabajo, esa búsqueda se expande en una colección de canciones que transitan entre lo íntimo y lo colectivo.“Avalancha” no esquiva la caída, pero insiste en algo esencial: incluso después del golpe, siempre existe la posibilidad de volver a encontrarse. El sencillo ya se encuentra disponible en plataformas digitales. Sigue a Nico Canales en Instagram para no perderte sus novedades.