Etiqueta: RADIO SONICA

  • Tamara Correa presenta “Perdón”, emotivo cierre de su nuevo EP»No fue mi culpa»

    Este nuevo trabajo ya se encuentra disponible en plataformas digitales tales como Spotify, Deezer, Apple Music, YouTube Music entre otros.
     

    La cantautora y figura destacada del folclor chileno contemporáneo, Tamara Correa, presenta “Perdón”, el tercer y último sencillo de su reciente EP «No fue mi culpa». Esta nueva entrega marca un giro sonoro y emocional dentro del proyecto, posicionándose como una cueca de sanación íntima y esperanzadora.

    “Perdón” es una pieza profundamente simbólica que dialoga con la niña interior y plantea una petición de auto-perdón por heridas del pasado, vinculadas a la experiencia de abuso sexual infantil. Lejos de reprimir el llanto, la canción lo honra como vía de liberación, resiliencia y coraje. En palabras de su autora, se trata de una invitación a escuchar desde un lugar seguro, empático y transformador.

    En términos musicales, esta cueca se distancia de las anteriores del EP al abrirse hacia una atmósfera más clara y luminosa, sustentada por una instrumentación rica en guitarras, teclados, sintetizadores, batería y bajo. La producción musical estuvo a cargo de Nicolás Arce, con arreglos de América Paz y diseño de carátula realizado por Paola Kunstman.

    Con este nuevo trabajo, Correa consolida su regreso a la escena tras una pausa dedicada a la maternidad. El nuevo EP «no sólo representa su retorno artístico, sino también una poderosa obra de memoria, denuncia y sanación. 

    Tamara Correa cuenta con una extensa trayectoria en la escena del folclor nacional. Profesora de música y fundadora de agrupaciones emblemáticas como Las Capitalinas —la primera agrupación femenina de cueca urbana en Chile— ha sido parte de importantes escenarios como The Yein Fonda Clinic, la Cumbre Guachaca, el Festival del Huaso de Olmué y el cierre de la Teletón 2006 en el Estadio Nacional. Desde sus inicios en el Conjunto Calicó y en Los Chenitas de San Bernardo, ha demostrado una vocación artística que cruza la tradición con la innovación.

    “Perdón” ya está disponible en plataformas digitales y marca el cierre de un EP que incluye además las canciones «Culpa» y «Cómplices» que, con sensibilidad y fuerza, se convierte en un testimonio musical imprescindible en la escena chilena actual.

  • Brujo Nativo presenta oficialmente este nuevo trabajo en Spotify y todas las plataformas de streaming.

    Brujo Nativo presenta oficialmente este nuevo trabajo en Spotify y todas las plataformas de streaming.

    A un mes de celebrar el lanzamiento de su nuevo disco con un California Cantina lleno, Brujo Nativo presenta oficialmente este nuevo trabajo en Spotify y todas las plataformas de streaming.

    En su show de estreno, la banda hizo un repaso por todas las canciones que componen su primer álbum, llamado “La Fuerza”, con una presentación cargada de energía y una propuesta trabajada, sostenida por una cuidada pero potente base rítmica y un dúo de guitarras que aporta matices y colores. Todo ello, mezclado con instrumentos más ligados a las raíces, como el charango, y otros más clásicos, como el teclado, el violín y la flauta traversa.

    Para José Carrasco, compositor, vocalista y guitarrista, La Fuerza es “un viaje hacia la introspección desde un punto de vista que abarca lo metafísico y lo político, usando la búsqueda de las raíces como un acto de resistencia y respuesta al capitalismo tardío”

  • Matiniebla publica su EP debut homónimo: cuatro canciones de indie pop rock honesto y luminoso

    Matiniebla publica su EP debut homónimo: cuatro canciones de indie pop rock honesto y luminoso

    El proyecto musical de Matías Rodríguez Jara, conocido como Matiniebla, acaba de estrenar su primer EP homónimo, una colección de cuatro canciones que funcionan como carta de presentación y punto de partida para su propuesta artística.

    El trabajo incluye el single y videoclip ya publicado “Quemándote”, dirigido por Feral Cine, y fue producido en conjunto con Pablo Díaz Browne en Estudio Pijama, donde también se realizó la mezcla y el master. Las fotografías promocionales y de portada estuvieron a cargo de Vanesa Martin, mientras que el arte de portada fue diseñado por Gonzalo Morales.

    En lo sonoro, Matiniebla se mueve entre el rock alternativo y el indie pop, con un carácter que el propio músico define como pop rock: guitarras cálidas con efectos envolventes, sintetizadores luminosos y coros memorables que dialogan con influencias que van desde The Beatles y The Beach Boys hasta Mac DeMarco y el legado del pop rock de los 2000s. Las canciones también lucen solos de guitarra interesantes y expresivos, que aportan un toque de virtuosidad musical dentro de un marco accesible y melódico. Entre ellas destaca “Todo igual”, con armonías vocales llamativas y setenteras que evocan el Harmony Pop y amplían la paleta sonora del EP.

    El EP recoge composiciones escritas entre 2018 y 2023, seleccionadas de un catálogo personal que el músico había mantenido en pausa. Con honestidad y nostalgia, las canciones retratan vivencias de sus veintes, marcadas por el autosabotaje, la inseguridad y la búsqueda de una voz propia. “Ha sido un proceso personal muy importante poder soltar y mostrar estas canciones por fin, a los 29 años, luego de estar mucho tiempo luchando contra miedos y obstáculos”, cuenta Matiniebla.

    Más que un debut, el EP refleja un camino largo de formación artística y personal. Entre mudanzas, la finalización de su carrera universitaria en Artes Musicales y Sonoras, y el fortalecimiento de su vínculo con Valdivia y el sur de Chile, el músico se proyecta ahora a expandir su propuesta también hacia Santiago, ciudad donde nació.

    Con melodías pegajosas, arreglos cautivadores y pasajes instrumentales que refuerzan la sensibilidad pop rock, Matiniebla se instala como un primer capítulo que equilibra nostalgia, adultez inmadura y una búsqueda sincera de identidad artística.

  • RAFF estrena videoclip de su single “Livin’ For Tonight” y mantiene vivo el espíritu del glam rock

    RAFF estrena videoclip de su single “Livin’ For Tonight” y mantiene vivo el espíritu del glam rock

    La banda chilena RAFF, que desde 2024 viene consolidando una propuesta marcada por la energía del hard y glam rock, acaba de lanzar el videoclip de su más reciente single, “Livin’ For Tonight”. Con actitud, cuero y riffs cargados de electricidad, reafirman su apuesta por un sonido clásico y a la vez renovado, pensado para conquistar tanto a fanáticos de la vieja escuela como a nuevas generaciones de rockeros.

    Desde su formación actual, RAFF ha publicado un disco y cuatro singles, además de presentarse en escenarios de alta visibilidad como la apertura de H.E.A.T. en el Teatro Cariola y el aniversario de Melipilla, donde rockearon frente a miles de personas. Con este nuevo lanzamiento, la banda demuestra que su camino es firme y que su propuesta escénica y musical busca instalarse con fuerza en la escena nacional, para posteriormente internacionalizar su carrera.

    “Livin’ For Tonight” funciona como una verdadera declaración de principios. En lo lírico, transmite la actitud desenfrenada y directa del hard rock clásico: vivir el momento con intensidad. En lo musical, entrega riffs afilados, coros contagiosos y una estética poderosa inspirada en el glam metal. El resultado es un single que captura la esencia del género y proyecta la energía que RAFF despliega en vivo.

    El videoclip fue grabado en FaqRecord Studio y Goodluck, con un concepto visual que rinde homenaje al rock ochentero. Inspirado en el icónico video de Europe – “Rock the Night”, la producción buscó recrear esa atmósfera vibrante y callejera. La dirección estuvo a cargo de Ariel Hurtado, mientras que la grabación y mezcla se desarrollaron en DB Audio Studio  por Cosme Muñoz. El mastering y la producción audiovisual fueron responsabilidad de la agencia Tres 2 Uno, aportando solidez técnica al resultado final.

    Para RAFF, este estreno es también una manera de marcar el rumbo de lo que viene. La banda ha encontrado en su actual formación el punto de cohesión que necesitaba para potenciar su estilo y continuar desarrollando canciones que combinen fidelidad al género con frescura contemporánea. Cada lanzamiento reafirma su compromiso con el hard y glam rock, reviviendo la actitud que hizo grande al género y actualizándola para el presente.

    Con el videoclip de “Livin’ For Tonight”, RAFF da un nuevo paso en su trayectoria, confirmando que el glam callejero está más vivo que nunca.