Lea Shico presenta su nuevo single «Money», un pegajoso himno synth-pop
inspirado en los 80’s.
Con un ritmo infeccioso y una energía
vibrante, «Money» es una canción que se te quedará en la cabeza
como chicle de cereza rosa.
Este nuevo lanzamiento combina un espíritu juguetón con una actitud desafiante, fusionando influencias musicales del pop clásico y de la cultura popular
como: Cabaret y hasta un toque de Bob Marley.
“Money” es una canción que evoca nostalgia y rebeldía a la vez, prometiendo
hacer que cualquiera mueva la cabeza y tararee “money, money, money” durante días.
«Money» también es una invitación a la conversación; El dinero es
un tema omnipresente en la vida de todas, pero sigue siendo un tabú.
¿Nos da poder o nos aprisiona?
¿Nos angustia o nos da alegría?
«Money» busca abrir espacios de diálogo, especialmente entre mujeres, para reflexionar sobre nuestras aspiraciones y la
manera en que podemos apoyarnos mutuamente en la organización de nuestras finanzas y sueños.
Lea Shico es una artista cuir originaria de Colombia. Su música es una mezcla de sonidos electrónicos con influencias clásicas del pop y el teatro musical. Su música es una exploración de emociones, historias y temas que invitan a la
reflexión, siempre con un toque vibrante y contagioso. «Money» es su más reciente lanzamiento y una prueba de su capacidad
para transformar temas cotidianos en piezas musicales inolvidables.
El álbum debut de la banda santiaguina explora la introspección y la melancolía a través de indie rock y dream pop. Su concierto de lanzamiento será el 20 de marzo.
El indie rock chileno sigue en alza y Dromeda se consolida como una de las bandas más prometedoras con el estreno de Solitud, su esperado álbum debut. Con un show especial programado para el 20 de marzo en Sala Máster, la banda presentará en vivo un disco que encapsula el viaje emocional tras un hito traumático, transitando entre la nostalgia, la incertidumbre y la aceptación.
Un álbum nacido del quiebre y la introspección
«Cuando uno sufre un cambio abrupto en su vida, ya sea una ruptura, un duelo o una pelea con alguien cercano, te enfrentas a un torbellino de emociones. Este álbum refleja esas cuestionantes y cómo, muchas veces, terminamos encontrando consuelo en nuestra propia compañía», explica la banda sobre la temática de Solitud.
El disco fusiona el indie rock con atmósferas dream pop y shoegaze, destacando el uso de capas de sintetizadores y guitarras envolventes. La producción se desarrolló de manera orgánica, permitiendo que la armonía y la textura sonora fueran evolucionando en cada tema. «Las guitarras y la voz muchas veces surgían de manera espontánea, mientras que los sintetizadores y otros arreglos se iban sumando para enriquecer la composición», comentan.
Una experiencia inmersiva en vivo
El concierto del 20 de marzo en Sala Máster (Miguel Claro 509, Providencia) no será solo una presentación de canciones, sino un viaje completo a través de Solitud. «Queremos que la audiencia viva el disco en su totalidad, con sus contrastes de energía, luces y texturas sonoras. Será una experiencia envolvente», adelantan. Sin invitados especiales en escena, la banda se enfocará en transmitir su universo sonoro con total intensidad.
Con Solitud, Dromeda no solo estrena un disco, sino que afirma su identidad y se posiciona como una de las apuestas más frescas del indie santiaguino actual. Su show en Sala Máster promete ser un hito en su ascendente trayectoria. Compra entradas en este enlace.
Reuniendo el espíritu de Niños del Universo, Fervor y El Gaviota, sus anteriores discos, y unido a lo nuevo en Rocco, esta canción sigue develando el espíritu de su siguiente material de estudio: volver a lo simple y directo de la canción, con la menor cantidad de elementos posibles.
Acerca de Rocco Posca
Rocco Posca es un artista multifacético y versátil. Comenzó su carrera musical en 2016 a sus 17 años, y continúa desarrollándose como músico, cantante, compositor y actor. Su expresión escénica en el ámbito del rock se caracteriza por la fusión de riffs de guitarras distorsionadas con composiciones introspectivas acústicas, creando una experiencia sonora única. Su presencia en el escenario se distingue por su fuerza y autenticidad, dejando una impresión duradera en el público.
El 29 de marzo de 2017, Rocco Posca abrió el concierto de Catfish and the Bottlemen en el local The Roxy Live. Luego, el 27 de abril del mismo año, realizó la hazaña de tocar en el Cabaret del Maipo, en Buenos Aires, adelantando canciones de lo que sería su primer disco, recibiendo como invitados a grandes figuras como Fito Páez, Diego Rodríguez de Babasónicos y Lolo Fuentes, ex Miranda!.
El álbum debut de Rocco, titulado ‘Niños del universo’, lanzado en 2017, marcó el inicio de su carrera discográfica y fue seguido por «Fervor» en 2018, ambos inmortalizados en formato vinilo. Actualmente, cuenta con tres álbumes de estudio, siendo «El Gaviota» su obra más reciente, lanzada en 2021. Este último trabajo refleja la evolución artística y la madurez de Posca como creador musical. El 14 de abril de 2018 en Tecnópolis, participa del Festival Soundhearts Buenos Aires encabezado por Radiohead, siendo Rocco el único artista argentino en la grilla.
Actualmente se encuentra inmerso en la producción de nueva música, anticipando emocionantes proyectos futuros, como el lanzamiento de «Viento helado», su sencillo inspirado en la película «La sociedad de la nieve», nominada a los Oscars 2024. Su single ¨En la tierra¨ junto a Lisandro Aristimuño contó con un gran recibimiento tanto del público como de la prensa especializada y ¨Uno de los dos¨
La trayectoria de Rocco Posca se distingue por su dedicación a la excelencia artística y su capacidad para trascender géneros, consolidándose como un referente en la escena musical contemporánea.
El lanzamiento viene acompañado de un trabajo audiovisual muy profesional y de buena calidad, el cual busca posicionar a la banda como una de las abanderadas de su género en toda la costa caribe colombiana. El tema es una crítica contundente en contra de la manipulación a través de las mentiras de los líderes políticos.
La escena alternativa monteriana sigue dando de qué hablar en todo el pais y es que continúan los lanzamientos de las bandas que hacen vida en la ciudad. Y no solo eso, sino que cada vez se está trabajando con más profesionalismo. Este es el caso de la banda de Raw/Punk Monteriana Gritos de Asko, que el pasado sábado 08 de marzo, lanzó al mercado su más reciente sencillo titulado «A causa de mentiras» el cual vino acompañado de un excelente trabajo audiovisual.
«A causa de Mentiras» es un tema crudo y visceral, una crítica social, que condena contundentemente la manipulación por parte de los líderes políticos, los cuales a través de las mentiras son los causantes principales de la devastación y destrucción causada por las guerras, pero que a la vez hace un llamado de reflexión y a la acción para que podamos prevenir todo esto.
El tema fue compuesto por «Alfonchy» vocalista de la banda, y la música fue un trabajo realizado por toda la banda, la cual logró engranar de manera perfecta el mensaje de su letra y toda la emoción que esta transmite, con la composición musical. En cuanto a todo lo que respecta a la grabación, mezcla y mastering del tema, fue un proceso totalmente autogestionado y realizado a través de la corporación Festival Vive Rock.
El tema del arte del sencillo fue una situación bastante peculiar, ya que comúnmente este trabajo es realizado por Jorge Padrón, artista que ya viene trabajando desde hace algún tiempo con la banda. En esta ocasión fue el mismo Jorge que decidió no participar en el arte de este tema, sino que propuso a la banda que otro artista lo realizará. Esto no es lo peculiar, la particularidad de todo esto es que el artista que propuso fue a su hija de 13 años, Carolina Padrón Olivera, quien fue la artífice del diseño y arte del sencillo.
El tema vino acompañado de un excelente trabajo audiovisual, el cual tuvo su locación a las afueras de montería, en el cual se logra ver a la banda tocando en un edificio abandonado y un «pogo» armado, el cual fue gracias a la colaboración de los chicos del Parche Punk Montería, donde se logran ver unas excelentes tomas de la banda tocando y una panorámica muy interesante de la ciudad. El video fue producido por Mavys Morales Bajista de la banda.
Durante este 2025 la banda estará realizando varios lanzamientos de sencillos que formaran parte de su próximo trabajo discográfico de larga duración, el cual llevara por nombre «Antiwar» y que se estima que para a finales de este año se esté realizando su lanzamiento oficial. La banda tiene programado una serie de conciertos para promocionar sus lanzamientos, entre ellos la presentación en «Punk al Parke» en la ciudad de Bogotá, Festival Unimagdalena en Santa Marta, Festival Montículo en Cartagena y otros eventos en diferentes ciudades del país que aún no se han confirmado.
