Famosos Muertos estrenó “FM”, su primer EP, trabajo que consolida la propuesta del dúo formado por Juan Pablo Hurtado y Leandro Hurtado, quienes exploran un sonido que combina indie pop, rock alternativo, post-punk y matices de blues.
“FM” fue grabado en el Centro Cultural Leopoldo Silva Reynoard, en Quillota, ciudad natal de la banda, dándole al proyecto un carácter íntimo y simbólico. La producción musical estuvo a cargo de Marcos Abarca, con arreglos de Leandro Hurtado, construyendo un paisaje sonoro que navega entre la melancolía, la fuerza interpretativa y una sensibilidad contemporánea.
Las cuatro canciones del EP dialogan en torno a la emocionalidad moderna y los vínculos en la era digital: “Me agregó y no me habló” reflexiona con ironía sobre el coqueteo superficial en redes; “No vengo de aquí” aborda la sensación de no pertenecer a un lugar definido; “Namasté” cuestiona la espiritualidad de consumo y la búsqueda identitaria fragmentada; mientras que “Pasar el rato” cierra el recorrido con una atmósfera íntima que mezcla nostalgia y deseo persisten.
Una descarga de energía cruda, voces compartidas y punk alternativo
La agrupación nacional, Madriguera, continúa abriendo camino y transitando entre el rock alternativo, el punk rock y el noise, presenta este nuevo single y video de ‘Parásito’. Se trata del segundo adelanto de lo que será su segundo EP de estudio, que se publicará próximamente.
Después de ‘Sahara’, su anterior producción, pieza cargada de atmósferas densas, guitarras expansivas y un tono introspectivo que exploraba la sensación de desierto emocional y búsqueda interior, el trío regresa con una propuesta más incendiaria, divertida y directa. Si en ‘Sahara’ predominaba la introspección y los contrastes entre calma y explosión, ‘Parásito’ se levanta como su reverso, una descarga de energía cruda, con un enfoque coral junto a una intensidad que invita al movimiento catártico.
El nuevo lanzamiento habla de la incomodidad de pertenecer a un entorno que ya no representa, de sentirse atrapado sin una salida clara. Esa tensión se traduce en un sonido directo y visceral, donde el rock alternativo, el punk rock y el noise se entrelazan con una energía más desprejuiciada y eléctrica que en sus entregas anteriores.
Este nuevo sencillo deja atrás la dinámica habitual de contrastar gritos intensos con melodías dulces, y apuesta por un tono más encendido, frontal y contagioso, que invita a moverse y liberar.
Como en lanzamientos anteriores, el estreno está acompañado de un videoclip, que ya está disponible.
Madriguera llevará su música en vivo el próximo 30 de octubre en Bunker Bar, Concepción, y luego el 14 de noviembre en Bar Los Gatos, Rancagua, continuando con la promoción en vivo de sus nuevos lanzamientos.
Escucha “Parásito” y sumérgete en el ruido necesario.
La banda santiaguina Delirio acaba de publicar su tercer sencillo, “Espejo de Luz” como nuevo adelanto de lo que será su disco debut. Con una estética moderna y cercana al pop, la agrupación ofrece una propuesta fresca dentro del rock alternativo. Además, muestran sus dotes actorales con el estreno de su primer videoclip, donde relatan una historia policial que combina traición, pasión, y humor.
La canción nace de una composición que Ian Sinke (bajista) escribió durante su etapa en una banda anterior, alrededor de 2017. Tras la disolución de ese proyecto, retomó la obra, hizo nuevos arreglos armónicos y reescribió la letra. Luego la presentó a los demás integrantes de Delirio, quienes regrabaron las partes y aportaron su sello, consolidando la identidad sonora del grupo. Dentro de estos arreglos destaca el riff de guitarra de Cristóbal Matamala, que aporta fuerza y un carácter único a la pieza.
La letra de Espejo de Luz es metafórica: el “espejo de luz” representa a dos personas que, mediante el amor, se apoyan para salir de los lugares oscuros que los acomplejan. “Esta reciprocidad los impulsa a alcanzar las mejores versiones de sí mismos”, explica el autor.
El videoclip, sin embargo, toma un rumbo distinto: “La idea era hacer algo más narrativo y entretenido; desde el inicio queríamos contar una historia de una estafa o un malentendido. Y si bien la letra es romántica, este contraste lo hace más interesante”, comenta Sinke.
El video fue dirigido por Drako Kohler, quien escribió el guion junto a la banda. La filmación fue protagonizada por Juan Fixión, con la participación de Carlo Biagini, Cristóbal Matamala e Ian Sinke.
En cuanto al proceso musical, la canción fue grabada y mezclada por Joaquín Gris en Vivario Estudio, con la banda a cargo de la producción. La masterización estuvo a cargo de Claudio Becerra, mientras que la portada fue realizada por Daniel Cornejo.
Finalmente, el 24 de octubre en Espacio Incluir se llevará a cabo el concierto de lanzamiento de “Espejo de Luz”, junto a Trikal que además marcará la primera presentación en vivo de Delirio.
Formada el año 2022 en Santiago Chile bajo el nombre de “La Promesa”, Delirio adopta su nombre definitivo en 2023, tras un tiempo de que sus miembros hayan cumplido el compromiso de crear una banda, la cual se conforma por Juan Antonio Guerra en voz, batería y sintetizadores; Cristóbal Matamala en la guitarra eléctrica y acústica; Ian Sinke en el bajo eléctrico y por último, Carlo Biagini en teclados.
Con sonidos ligados al rock alternativo, Delirio se influencia principalmente de bandas como Red Hot Chilli Peppers, Opeth, Alice in Chains, Radiohead y Led Zeppelin; además de artistas como Jimi Hendrix y Jeff Buckley, agregando un sonido fresco y contundente que busca fusionar diversas vertientes del rock con la nostalgia del movimiento grunge y una estética moderna construida con atmósferas y elementos que dialogan con subgéneros más actuales. Actualmente la banda se encuentra promocionando su segundo single “Selva Oscura”, el que se presenta como un nuevo adelanto de su primer LP “Vitrum”.
Vivir la experiencia de un concierto en vivo es algo único e irrepetible, es por ello que, con su nuevo EP “Live Singles”, Keyo Catto, busca romper la barrera de la distancia para sumergirnos en un magnífico espectáculo, en el que podemos disfrutar de la esencia de su sonido en vivo como si fuéramos uno más en su show. “Las canciones suenan distintas a las versiones de estudio, hay una energía diferente, los músicos ponen de su cosecha, y al final suena mucho más orgánico, más potente”, afirmó Keyo Catto.
El nuevo EP está compuesto por la reversión de tres singles previamente lanzados en plataformas digitales: “ESPERAR”, “SIENTO” y “COSAS QUE NO ME TOCÓ APRENDER”, y su finalidad es “sellar la época de los singles y acercarse al proceso de elaboración del primer disco de Keyo Catto”, comentó el cantante nacido en Concepción.
“Singles Live” refleja el desarrollo sonoro de Keyo Catto, al entrelazar sus raíces indie con nuevas sonoridades apegadas del jazz y la música popular, dando vida a una propuesta más madura del proyecto, que se enriquece de matices instrumentales y se abre así nuevos caminos expresivos en esa búsqueda constante de conexión emocional, lo que define el espíritu de la nueva etapa del proyecto.
