El músico chileno El Em3 acaba de estrenar “Átomos Pixelados”, su primer álbum de larga duración, una obra que condensa una identidad sonora y estética construida desde la ironía, la rabia, la ternura y el dolor. A través de recursos teatrales, punk, psicodélicos y retrofuturistas, el disco propone una lectura crítica de la sociedad digital contemporánea, articulada bajo el concepto de “pixel punk”, eje central del proyecto.Compuesto por 12 canciones, “Átomos Pixelados” profundiza la propuesta que El Em3 había comenzado a delinear en su EP “Cerros de Cemento” (2024). El álbum se presenta como un recorrido conceptual donde cada tema funciona como una escena distinta, abordando la deshumanización tecnológica, la saturación informativa y las tensiones del mundo actual, sostenidas por canciones pop de alta velocidad y una puesta en escena de fuerte impronta teatral.Como adelantos del disco, El Em3 lanzó “Rock Penquista S.A.” y “Fantasma Ciber Espacial”. El primero es una crítica directa y ácida a la escena musical de Concepción, desde la cual el propio proyecto se reconoce parte, formulando la pregunta “¿quién será el salvador del rock penquista?” entre beats acelerados y voces distorsionadas. El segundo plantea un relato ficticio que reflexiona sobre la distancia entre las personas, la infoxicación digital y el uso de inteligencia artificial, desde una estética retrofuturista.La realización del LP está marcada por una fuerte filosofía DIY (Do It Yourself o «Hazlo tú mismo»). Las baterías y el bajo fueron grabados por David Valenzuela en Estudio La Madre, mientras que guitarras, voces, teclados, percusiones y sintetizadores estuvieron a cargo de Oscar Oviedo, quien además realizó la grabación, mezcla y masterización del álbum, consolidando una autoproducción integral.El proyecto musical El Em3 surgió en 2023 y, rápidamente, se posicionó dentro de la escena penquista. Su primer EP fue presentado en vivo en la Sala 100 de Artistas del Acero, instalando canciones que transitan desde la crítica al patriotismo exacerbado y el agotamiento laboral, hasta la psicodelia y el autorrelato, sentando las bases del universo creativo que hoy se expande en este LP.Durante 2024 y 2025, el proyecto ha sostenido un crecimiento constante en su formato en vivo. Destaca su presentación en la Plaza Sotomayor de Valparaíso en Rockódromo 2025, luego de ser seleccionados para representar la región en Festival Sonidos del Biobío, además de otros escenarios relevantes a nivel nacional. A esto se suma su primera experiencia fuera de Chile, con presentaciones en el Caudal Lima Fest de Lima, Perú, compartiendo escenario con bandas locales e internacionales.
Categoría: Estreno – Nacional
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Alannothing Revoluciona la música electrónica chilena con «Dark Break
El Productor y Dj Alannothing está marcando un hito en la escena de la música electrónica en Chile con el lanzamiento de su primer single llamado «Dark Break» en formato Dolby Atmos. Este innovador lanzamiento promete transformar la experiencia auditiva del público, ofreciendo una inmersión sonora sin precedentes.Con este nuevo single, Alannothing busca romper las barreras tradicionales de la música electrónica y llevar a los oyentes a un viaje auditivo envolvente. El formato Dolby Atmos permite una experiencia tridimensional del sonido inmersivo, en que cada nota y ritmo se perciben con una claridad y profundidad excepcionales, dónde algunos dispositivos de audio están preparados para reproducir.Alan nos cuenta, «Mi objetivo es crear una conexión más profunda con el público, ofreciendo una experiencia auditiva que va más allá de lo convencional,» comenta. «Espero que este lanzamiento inspire a más oyentes a sumergirse en esta nueva dimensión de la música electrónica.»El lanzamiento de este single en Dolby Atmos no solo representa un avance tecnológico, sino también un llamado a la comunidad de oyentes y artistas a explorar nuevas formas de interacción y disfrute de la música. Alannothing invita a todos a unirse a esta revolución sonora y a experimentar la música electrónica como nunca antes.Los dispositivos habilitados para este formato son diversos, pero debes considerar que para proporcionar laexperiencia, debes considerar el uso de un dispositivo que reproduzca sonido Dolby Atmos y un medio de transmisión habilitado para transmitir este tipo de audio, como lo son Apple Music, Tidal, Amazon Music, entre otros.
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Nico Wang está de regreso con «Ojitos de Miel»
El cantautor chileno Nico Wang presenta su nuevo single “Ojitos de Miel”, canción que funciona como un puente sonoro hacia un nuevo horizonte. El tema reconoce el peso de la nostalgia y la tristeza no como un obstáculo, sino como el combustible necesario para iniciar una nueva vida.
“Ojitos de Miel” captura la dualidad de los procesos de transición: sus versos resuenan como un eco del pasado y, al mismo tiempo, como una despedida agridulce de aquello que aún nos ata. La canción pone en valor el apoyo incondicional, esa presencia silenciosa que acompaña y esa voz que susurra “sí puedes” cuando la propia duda amenaza con imponerse. En ese gesto íntimo, la canción se convierte en una guía emocional para quienes se atreven a tomar un nuevo rumbo.
La inspiración del single nace del deseo de retratar el proceso de dejar atrás lo conocido y navegar hacia un destino incierto. En palabras de Nico Wang, “‘Ojitos de Miel’ es esa melodía que te recuerda que no estás a la deriva. Es el mapa que se dibuja en la mirada de quien ve no solo quién fuiste, sino la magnitud de la cumbre que puedes alcanzar. La esperanza, vestida de confianza incondicional, aligera el peso de cualquier futuro”.
La creación del tema comenzó en 2022, tomando forma definitiva a partir de 2023 bajo la producción de Raimundo Norambuena. Durante 2024, el single fue grabado en Rivamusic Studio y finalizado en Chano Records. La mezcla y masterización se realizaron en Blackvitamina, junto a Nicolás Parra e Ignacio Ramírez. En la grabación participaron Matías Miranda en batería, Marcelo Ortega en bajo, Raimundo Norambuena en guitarras y voces secundarias, y Diego Peralta en teclados, grabados en Estudio Subacuático.
En cuanto a su sonido, “Ojitos de Miel” se nutre de la frescura y calidez del indie rock latinoamericano, incorporando melodías vocales que lo acercan al pop rock chileno
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Desde Freak Valley Festival: The Polvos! Presenta “Fire Dance
The Polvos! presentan el video en vivo de “Fire Dance”, publicado por el histórico canal WDR Rockpalast en su canal oficial de YouTube, registro que corresponde a la presentación de la banda en el Freak Valley Festival de Alemania, realizada en junio de 2025. Este lanzamiento audiovisual captura uno de los momentos más intensos del grupo y reafirma su propuesta ligada al Space Fuzz Rock y al Rock Psicodélico.
“Fire Dance”, tema perteneciente al álbum Floating, invita a observar y adentrarse en un rito pagano situado en el Norte Sideral, desplegando una experiencia sonora cargada de misticismo, energía ritual y exploración sensorial. La canción funciona como una pieza central dentro del universo creativo de la banda, donde lo ceremonial y lo cósmico se funden en una atmósfera envolvente.
El trabajo detrás de Floating nace desde la incertidumbre de los tiempos recientes, contexto que impulsó a The Polvos! a transformar esa sensación en una obra expansiva y reflexiva. Más que responder a influencias directas, el álbum representa una búsqueda consciente de un sonido propio, consolidando una identidad marcada por el fuzz espacial, la psicodelia y la experimentación.
El proceso creativo comenzó en plena pandemia, etapa en la que se compusieron las canciones que darían forma al álbum. La grabación y mezcla se realizaron durante 2022 en los estudios BYM Récords en Santiago de Chile, mientras que la masterización estuvo a cargo de Estudio Hukot en Barcelona, España. Los ingenieros responsables fueron Nes Rodríguez y Milo Gomberoff. Floating fue lanzado oficialmente a fines de 2023. La música de The Polvos! puede resonar especialmente con oyentes de Hawkwind, Monster Magnet, Pink Floyd, Comets of Fire, Gong y Kyuss, entre otros referentes del rock espacial y psicodélico.
The Polvos! es una banda de Space Rock nacida en el Gran Concepción, Chile, a fines de 2017. Su propuesta se nutre principalmente del Rock Psicodélico y el Space Fuzz Rock, incorporando también elementos del rock garagero, el stoner y ciertas reminiscencias del post punk de principios de los años 80. La banda está integrada por José Ignacio Mora en voz y guitarra; Francisco Pávez en guitarra y sintetizadores, ambos provenientes de la banda stoner penquista Kayros; Bruno Flores en guitarra, ex integrante de la banda experimental Mary Jam; Wladimir Rodríguez en bajo; y Roberto Mora en batería, ex integrante de Anastazia y Supercabrón.
Con este registro publicado por WDR Rockpalast, The Polvos! proyectan su propuesta más allá de las fronteras, dejando testimonio de su potente directo y de una presentación que marca un hito en su recorrido internacional.