Categoría: Ep

  • Banda penquista Sotavento lanza su primer EP y apuesta por la fuerza del sonido en vivo

    Banda penquista Sotavento lanza su primer EP y apuesta por la fuerza del sonido en vivo

    La banda de hip hop alternativo Sotavento presentó su primer EP, un trabajo que marca su debut oficial como grupo dentro de la escena independiente penquista. Fundada en enero de 2025 en Concepción, la agrupación construye una propuesta musical que fusiona jazz, rock y rap, aventurándose en un sonido intenso, experimental y centrado en la interpretación en vivo.

    Integrada por Felipe Espinoza “Pipe” en guitarra, Pablo Alarcón “Pipo” en saxofón, Diego Ramírez “Barrett” en batería, Ignacio Toloza “Popi” en bajo y Joaquín Vega “Sharly” en voz y teclados, la banda ha desarrollado una identidad sonora marcada por la improvisación, los grooves densos y la exploración musical.

    El lanzamiento corresponde a una sesión grabada en La Esquina Rosada, espacio emergente de la capital regional, en una jornada organizada por Miusty Music. Resaltando la crudeza, espontaneidad y energía de la banda, el registro cuenta con el trabajo de mezcla y masterización de Maximiliano Sáez.

    Más que ajustarse a una fórmula tradicional, Sotavento entiende el hip hop como un territorio abierto donde convergen distintas influencias musicales y sensibilidades. Su propuesta transita entre pasajes atmosféricos, momentos de alta energía y una fuerte apuesta por la interpretación en vivo. El proyecto continúa desarrollando nuevo material mientras fortalece su identidad artística dentro del circuito independiente de Concepción.

    Desde su predebut con las sesiones “En la Casa” en septiembre de 2025, la agrupación ha consolidado una activa presencia en escenarios regionales. Entre sus presentaciones destacan su debut en Casa de Salud, su participación en el Tributo a Luis Alberto Spinetta en San Carlos, los festivales Pulpo Haze y Patio Fest 2, además de fechas en espacios como Refugio Bar y La Esquina Rosada, donde participaron en una tocata benéfica para Discrepta.

    Distribuido por Torrencial Distro, el material convierte a Sotavento en una de las primeras agrupaciones en publicar música bajo el sello. Actualmente, el EP puede escucharse en distintas plataformas digitales, además de YouTube y SoundCloud. Las novedades sobre el proyecto también se encuentran disponibles a través de las redes del sello discográfico y los canales oficiales de la agrupación.

  • Arkonte publica el single «Al límite»

    Arkonte publica el single «Al límite»

    Ya circula digitalmente el primer adelanto 2026 del quinteto chileno Arkonte. Se trata de “Al Límite”, single oficial de su próximo EP. Es la primera grabación profesional que marca el nacimiento de una nueva identidad musical para la banda: más profunda, más consciente y, sobre todo, más honesta. Este lanzamiento no es solo un adelanto, es una declaración estética. “La canción fusiona la arquitectura cambiante del metal progresivo con la fisicidad rítmica del groove metal. Riffs densos y orgánicos conviven con ritmos cambiantes, transiciones dinámicas y una producción que privilegia el impacto emocional por sobre la mera exhibición técnica” afirma la banda. “El resultado es un sonido moderno, musculoso y narrativo, diseñado tanto para la escucha atenta como para la experiencia visceral”. Donde Arkonte realmente encuentra su voz es en el contenido lírico. Su producción 2026 se sumerge en la introspección y los conflictos internos del ser humano: la tensión entre razón e impulso, control y ruptura, identidad y transformación. “Al Límite” encarna ese viaje psicológico, explorando el instante en que la mente deja de resistir y enfrenta su propia verdad. La banda, que existe desde 2018, hoy está integrada por Franckcol Cardicht, Jhon Dycoon Six, Igor Pacheco, Javier Rogers y Claudio Vera. Este primer sencillo lo grabó, mezcló y masterizó Alejandro Pantoja en su home estudio. El arte (idea de J D Six) quedó en manos de Leonor Böhme y ya se encuentra disponible digitalmente.

  • Javier Cumplido presenta “Desde las Cenizas”: un EP sobre transformación, identidad y reconstrucción personal

    Javier Cumplido presenta “Desde las Cenizas”: un EP sobre transformación, identidad y reconstrucción personal

    El artista chileno Javier Cumplido presenta “Desde las Cenizas”, un EP conceptual de cinco canciones que combina la intensidad del rock moderno con una narrativa profundamente humana sobre transformación, propósito y reconstrucción personal.Inspirado en un proceso desarrollado durante años, la inspiración nace desde la experiencia de enfrentarse a las dificultades, encontrar sentido en medio de la incertidumbre y avanzar hacia una versión más fuerte y consciente de uno mismo. Más que un lanzamiento musical, “Desde las Cenizas” funciona como una obra conectada emocional y conceptualmente, donde cada canción representa una etapa distinta de un mismo viaje interior.Musicalmente, “Desde las Cenizas” construye una identidad sonora marcada por la fuerza del rock moderno, riffs contundentes y una intensidad melódica influenciada por bandas como Nickelback, Jet Black Stare y Seether. El EP fue desarrollado de manera independiente junto al productor uruguayo Enzo Bianchi, tomando como punto de partida las letras y maquetas creadas por Javier Cumplido para luego transformarlas, a través de un trabajo colaborativo, en una propuesta sonora intensa, honesta y con identidad propia.A lo largo del proyecto, las canciones dialogan entre sí como capítulos de una misma historia.“Seguiré de Pie” abre el recorrido desde la resistencia frente a la adversidad. La canción transforma el caos en impulso, utilizando imágenes como grietas, sombras y fuego interior para retratar la capacidad humana de mantenerse firme incluso cuando todo parece derrumbarse. Más que hablar de sobrevivir, la canción propone la idea de seguir avanzando sin perder la esencia propia.En “Cabeza de Ratón o Cola de León”, el EP toma un giro más filosófico y existencial. La canción cuestiona las ideas tradicionales de éxito, ambición e identidad a través de una pregunta tan simple como incómoda: ¿qué significa realmente triunfar? Lejos de entregar respuestas absolutas, la letra invita a reflexionar sobre las decisiones que moldean la vida de una persona y el costo que puede existir detrás de cada camino.Luego, “Mi Revolución” profundiza en la batalla interna. La canción aborda el enfrentamiento contra el miedo, la inseguridad y las versiones pasadas de uno mismo. La revolución de la que habla no es política ni externa: es una transformación personal. La idea de “ser la propia guerra y la propia paz” resume uno de los ejes más importantes del EP: entender que el cambio más difícil comienza dentro de uno mismo.Por su parte, “A Prueba de Balas” representa la fortaleza emocional construida a partir de las heridas. La canción no habla de invulnerabilidad, sino de resistencia. Reconoce el desgaste emocional, las cicatrices y el cansancio, pero plantea que incluso alguien que no es “de acero” puede seguir adelante. Es uno de los momentos más honestos del proyecto, donde la vulnerabilidad deja de entenderse como una debilidad y comienza a transformarse en fortaleza.Finalmente, “El Capitán” cierra el viaje conceptual del EP desde una posición distinta: la del control y la convicción. Después de atravesar tormentas internas y externas, la canción simboliza el momento en que una persona decide tomar el control de su propia vida. El mar y la navegación funcionan como metáforas del camino personal, mientras que la figura del capitán representa la capacidad de continuar avanzando incluso en medio de la incertidumbre.“Desde las Cenizas” habla sobre esos momentos en que la vida te obliga a detenerte, enfrentarte a ti mismo y reconstruirte desde cero. No se trata solamente de volver a levantarse después de caer, sino de transformarse en alguien más fuerte, más consciente y más auténtico a través del proceso. El EP recorre distintas etapas de ese camino: resistir cuando todo parece derrumbarse, enfrentar los propios miedos y contradicciones, cuestionar el rumbo que uno quiere tomar y finalmente recuperar el control de la propia vida.Más que intentar volver a ser quien eras antes de caer, “Desde las Cenizas” propone una idea distinta: entender que algunas versiones de uno mismo tienen que romperse para poder avanzar. Las cicatrices, las pérdidas y los errores dejan de ser únicamente señales del pasado y se transforman en parte de la fuerza que impulsa el cambio.El sello distintivo del proyecto está en su mensaje. En tiempos marcados por la incertidumbre y el desgaste emocional, el EP apuesta por transmitir esperanza desde un lugar honesto, sin discursos vacíos ni fórmulas superficiales. Más que un relato sobre sobrevivir, “Desde las Cenizas” propone una mirada humana sobre el proceso de transformarse a través de las propias heridas.El EP ya se encuentra disponible en plataformas digitales.Sobre Javier CumplidoJavier Cumplido es un artista chileno cuya propuesta mezcla la fuerza del rock moderno con letras introspectivas orientadas a la identidad, la transformación personal y la experiencia humana. Su música busca conectar con quienes enfrentan procesos de cambio, presión o reconstrucción interna, transformando esas emociones en canciones con fuerza, honestidad y carácter.

  • Vestya presentará su EP «Sigilos» en gira por el sur de Chile

    Vestya presentará su EP «Sigilos» en gira por el sur de Chile

    La banda emergente de art-rock, anuncia su primera gira por el sur de Chile en mayo de 2026 para presentar en vivo su EP debut «Sigilos» (2025), proyecto financiado por el Fondo Para el Fomento de la Música Nacional.Desde su surgimiento en 2023, Vestya se ha consolidado por su solidez en vivo y una propuesta interdisciplinar que fusiona música con artes escénicas. La agrupación chilena ha generado impacto en shows en Santiago, Concepción y Viña del Mar, donde su energía inmersiva y catártica ha sorprendido a audiencias con su propuesta.Entre el 8 y el 16 de mayo, la banda viajará en dirección sur del país, presentando conciertos en Chillán, Concepción, Valdivia, Puerto Varas y Puerto Montt, reafirmando su carácter en el escenario y compartiendo con bandas locales de cada ciudad. Con influencias como Cocteau Twins, Deftones, Porcupine Tree o PJ Harvey, Vestya transita entre art rock, dreampop y shoegaze, con toques progresivos y metal alternativo, equilibrando una densidad pesada con texturas etéreas, evocando un sonido atmosférico, introspectivo y de alto voltaje emocional.“Sigilos”, su EP debut, explora la fragilidad y fortaleza a través de líricas inspiradas en la naturaleza y la introspección. La pieza ofrece un viaje de 25 minutos que transforma sombras internas en resistencia poética. El disco propone una obra introspectiva, equilibrando el peso del rock progresivo y la exploración sonora anclada en la tradición del shoegaze, logrando provocar una experiencia emotiva. La banda realizará su gira con su formación actual, integrada por Isidor Gómez (vocalista, guitarrista y performer), Fractal Zúñiga (guitarrista/La Lúcuma, FractalEspiral), Fernando Velasco (bajista/ex Matar a Grax) y Fabiana Gimenez (baterista/Fadinoloops, Ignacio Redard, Estriba).Gira Sur de Chile 2026:Viernes 8 de mayo en la Esquina Rosada, Concepción, en una fecha gestionada por el colectivo Humedales Secos.Sábado 9 de mayo en LatinosBar, ChillánLunes 11 de mayo en Teatro Diego Rivera, Puerto MonttViernes 15 de mayo en Estación Rock, Puerto Varas, sumando una clínica musical para jóvenes de la escuela.Sábado 16 de mayo en Club Moma, Valdivia.