La banda penquista Animal de Costumbre continúa dando forma a su propuesta actual con el estreno de “Fuera o Más Allá”, nuevo single que llega acompañado de su videoclip oficial que profundiza el sonido y la identidad emocional del proyecto.Tras la positiva recepción de “Nada que Perder”, la agrupación sigue avanzando dentro de la escena local con una propuesta ligada al punk rock, apostando por canciones directas, honestas y cargadas de tensión emocional, donde la experiencia personal toma un rol central dentro de la composición.“Fuera o Más Allá” explora un estado interno de desgaste y quiebre, retratando el momento en que las certezas desaparecen y la necesidad de escapar comienza a dominarlo todo. La canción transita entre la frustración, el cansancio y la búsqueda constante de una salida, ya sea desde una relación, una forma de vida o la propia identidad.En lo musical, Animal de Costumbre reafirma una estética marcada por la crudeza y la energía, alejándose de los excesos de producción para enfocarse en una interpretación sincera y visceral, consolidando una propuesta que conecta con la esencia más emocional y directa del punk rock contemporáneo.El videoclip fue realizado de manera independiente por la misma banda, manteniendo una lógica visual simple y honesta que dialoga directamente con el contenido de la canción. El material fue grabado en la casa del baterista César Badilla y editado por Rodrigo Infante, combinando interpretación en vivo con imágenes que expanden la carga emocional del single.Animal de Costumbre está integrada por César Badilla en batería, Patricio Sáez en guitarra, Claudio Infante en bajo y Rodrigo Infante en voz, músicos con trayectoria en proyectos como Machuca, Peter Ron, KS Perro y Brad Pitt, experiencia que ha permitido construir una propuesta sólida pese a la reciente formación del proyecto.Con dos singles publicados y nuevo material en desarrollo, la banda comienza a consolidar una identidad propia dentro del circuito nacional, proyectando además la futura grabación de su primer álbum de estudio. “Fuera o Más Allá” ya se encuentra disponible en Youtube, Spotify y en todas las plataformas digitales.
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La nostalgia de lo que ya no volverá:Rokefort estrena su primer single»Lo Que Dejamos»
La canción corresponde al primer adelanto de lo que será su EP debut agendado para los próximos meses.Rokefort es una banda chilena que nace por el interés de Luka Guzmán (voz y primera guitarra) en grabar sus propias composiciones. En el proceso se suman Camilo Leal (piano y teclados) y Oscar Acevedo (segunda guitarra), quienes luego de un fructífero trabajo de creación colaborativa, este año se preparan para lanzar su primer EP. Como anticipo de eso, el grupo acaba de estrenar su single debut titulado «Lo Que Dejamos», ya disponible en plataformas digitales.Desde su intro, el sencillo nos ofrece una buena dosis de energía mezclada con una nostalgia casi palpable, con una batería que va marcando el ritmo, al cual se suman capas de guitarras y teclados. El resultado es una pieza de indie rock visceral con mucha personalidad y cuidado en los detalles sonoros. En cuanto a su relato, «Lo Que Dejamos» evoca aquello que ya no volverá a ser, ya sean personas, objetos o momentos que persisten únicamente en la memoria.El sencillo (que ya se encuentra disponible en Spotify, Deezer, Tidal y todas las tiendas de streaming) fue producido, mezclado y masterizado por Camilo Leal. En la parte visual, el arte que acompaña el single fue realizado por Kendall S.D. «Lo Que Dejamos» es el primer acercamiento a «Punto de Inflexión», el EP debut de la banda, el cual verá luz en los próximos meses. Para estar atentos a todas las novedades del grupo te invitamos a seguirlos en sus redes sociales.
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MILLIE® reescribe su historia con el relanzamiento de “XX/26”
A veces las canciones encuentran su verdadero momento años después de haber sido escritas. Eso es precisamente lo que ocurre con “XX/26”, el EP que hoy la banda chilena MILLIE® decide relanzar como una forma de presentar oficialmente su nueva etapa musical y reconectar con un trabajo que quedó suspendido en el tiempo.Originalmente, este material fue lanzado en febrero de 2020 bajo un proyecto anterior que la banda intentaba consolidar. Sin embargo, menos de un mes después llegó la pandemia a Chile y todo se detuvo: no hubo ensayos, no hubo shows en vivo y tampoco la posibilidad de darle al EP la promoción que merecía. El proyecto quedó en pausa y las canciones, inevitablemente, en el olvido.Seis años más tarde, Mauricio Vidal, Francisco Rojas y Nicolás Mérida decidieron reunirse nuevamente, esta vez bajo el nombre de MILLIE®, una nueva banda que recoge esa historia y la transforma en un nuevo comienzo. Mientras avanzan en la grabación de su primer disco de larga duración, sintieron que era el momento indicado para volver a mostrar este EP y permitir que el público pueda conocer el origen de su sonido.El relanzamiento de “XX/26” incluye además dos canciones inéditas: “Después de Todo” y “Modo Avión”, temas que se integran de forma natural al universo emocional del EP, marcado por letras sobre corazones rotos, desamor y relaciones que dejan huella. Aunque el nuevo disco de la banda avanza hacia una composición más introspectiva y enfocada en la pérdida, este trabajo sigue siendo un retrato honesto de una etapa distinta, donde la intención principal era generar identificación inmediata con quien escucha.La producción original del EP estuvo a cargo de Patricio Álvarez, responsable de la producción, grabación, mezcla y masterización de gran parte del material. Las dos canciones inéditas fueron producidas, grabadas, mezcladas y masterizadas por Circo Marciano Records, sumando una nueva capa a este regreso. Actualmente, Patricio también acompaña a la banda como baterista y productor principal de su próximo álbum de larga duración.Con este relanzamiento, MILLIE® no solo rescata canciones que merecían una segunda oportunidad, sino que también abre oficialmente el camino hacia su primer disco de estudio, previsto para finales de 2026. “XX/26” ya está disponible en plataformas digitales y funciona como una invitación a mirar hacia atrás para entender todo lo que viene hacia adelante.
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D´audio nos habla «De Cerca
D’audio presenta “De Cerca”, single que mezcla afrobeat con tintes de R&B, apostando por una vibra íntima, envolvente y que gira en torno a la conexión intensa que nace desde la mirada. “Habla de cuando te enamoras de los ojos de alguien y todo se vive de cerca”, explica el artista.El track se inspira en experiencias personales y en esa etapa donde los vínculos se sienten más profundos cuando hay conexión genuina. “También nace de mi intención de explorar el afrobeats desde mi identidad”.“De Cerca” fue desarrollado en aproximadamente un mes, en un proceso completamente autogestionado desde su home studio. El single fue grabado y producido por el propio D’audio, incorporando además guitarras de la artista argentina Analía Soul.En lo sonoro, la canción equilibra influencias del afrobeats internacional con la nueva ola urbana latina, combinando percusiones modernas y melodías pegajosas.