Etiqueta: NACIONAL

  • // Anzuelo Perdido presenta «Escrituras» //

    // Anzuelo Perdido presenta «Escrituras» //

    La banda Anzuelo Perdido lanza “Escrituras”, un single que nace desde lo íntimo, como un impulso inevitable de transformar una experiencia personal en arte.

    La canción fue escrita en una sola tarde, cuando uno de los integrantes vivió una situación emocional que necesitaba ser liberada. Ese momento de catarsis dio origen a un tema que no busca complacer o parecerse a nadie, sino simplemente decir una verdad propia sin filtros.

    “Escrituras” fue grabada, mezclada y masterizada en un período de tres semanas, con Ignacio Ramírez a cargo de todo el proceso técnico. Gracias a su sensibilidad, el sonido del single logró conservar esa crudeza emocional que define a la banda, sin perder fuerza ni autenticidad.

    “No fue una canción pensada, fue una canción sentida. Y eso queríamos que se notara”, dice la banda.

    Sin referencias explícitas ni influencias conscientes, Anzuelo Perdido apuesta por una creación intuitiva, honesta y sin maquillaje, en la que el dolor, la reflexión y la catarsis se entrelazan con un sonido crudo y directo.

  • // Los Furtivos Gnomos estrenan nuevo single «Portugal #2096» en colaboración con Fabian Paramo//

    // Los Furtivos Gnomos estrenan nuevo single «Portugal #2096» en colaboración con Fabian Paramo//

    La canción presenta un sonido folk íntimo que busca rescatar lo bonito de lo cotidiano.

    Los Furtivos Gnomos es un proyecto musical chileno originario de Santiago que debuta el año 2018 con el EP «Cuentos de Jardín». Su propuesta combina elementos del folk con paisajes, historias y cuentos creados por el compositor y cantautor Matías Carrillo. En plena pandemia el músico lanza el EP «Cuentos del Nuevo Jardín» (2020), y posteriormente «El Libro Agua» (2022). Actualmente, se encuentra promocionando su single recién estrenado en plataformas digitales: «Portugal #2096».

    Lo más reciente de Los Furtivos Gnomos ofrece un envolvente sonido de guitarras y arreglos sutiles que construyen un ambiente perfecto para respirar y compartir el ahora. «Es un himno perfecto para acompañar momentos significativos, lo bonito de lo cotidiano», comenta Matías sobre su nueva canción que propone ser un refugio acogedor donde un té caliente y una melodía nostálgica son todo lo necesario.

    La calidez de Los Furtivos Gnomos en «Portugal #2096» se logra además gracias a la colaboración con Fabián Páramo, músico chileno de Santiago que desde 2022 viene publicando canciones ligadas al folk, siempre con espacio para la experimentación.

    «Portugal #2096» fue producida por Matías Carrillo, mezclada por Rodrigo Huircán Pallacán y masterizada por Francisco Holzmann. Esta entrega no solo destaca por ser el nuevo sencillo de la banda, también marca un hito, al presentarlo en DolbyAtmos (disponible en Apple Music, Tidal, Amazon Music, Deezer), formato más envolvente que permite vivir la experiencia de escuchar música de una manera más inmersiva. Esta mezcla fue realizada por Rodrick Tobar.

    La canción, ya disponible en plataformas digitales, es una antesala del próximo disco de Los Furtivos Gnomos, titulado «El Incendio», agendado para este 2025, del cual aún no tenemos adelantos oficiales.

  • // Chaicura rinde homenaje a Rekiem con su nuevo single y videoclip “No Respires” //

    // Chaicura rinde homenaje a Rekiem con su nuevo single y videoclip “No Respires” //

    La banda nacional Chaicura acaba de lanzar su nuevo videoclip, correspondiente al sencillo “No Respires”, una versión homenaje al clásico tema de Rekiem, perteneciente al emblemático álbum «apgar:0″ (2001). Con este lanzamiento, no solo revisitan una canción clave del nümetal chileno, sino que también rinden tributo a una de sus mayores influencias dentro del género.

    La idea de versionar “No Respires” nació de forma espontánea durante un receso creativo. Según Nahuel, bajista de Chaicura, el proceso fue natural y casi inevitable: “siempre fuimos seguidores de Rekiem y, al estar componiendo, se nos ocurrió hacer algún cover para relajar la etapa de composición tan estricta que tenemos, de eso salió’”. La conexión emocional con la canción y su trasfondo personal motivaron a la banda a ir más allá de un simple tributo.

    Una vez definida la canción, el grupo se preocupó de abordar de manera correcta los derechos de autor. Fue entonces cuando contactaron al vocalista de Rekiem, Gino Fuenzalida, quien no solo dio su aprobación, sino que además participó activamente en el proyecto. 

    El single fue grabado en Audiocustom y contó con la mezcla y masterización de Sebastián Puente, reconocido por su trabajo en el álbum «Inche» de la misma banda. Esta colaboración refuerza el sello sonoro característico del grupo, entregando una versión con identidad propia, pero respetuosa de la oscuridad original de Rekiem..

    Por su parte, el videoclip fue completamente autogestionado. Dirigido, producido, grabado y editado por los propios integrantes de Chaicura, fue realizado en su estudio creativo, Noiko. El resultado es una obra íntima y potente que conecta emocionalmente con la crudeza del mensaje original.

    Para Nahuel, este homenaje tiene un profundo significado: “siempre fui un seguidor de Rekiem, su música y oscuridad me cautivaron desde adolescente. Hace poco viví una pérdida muy importante y eso me llevó de vuelta a esta canción. Además, creo que en Chile la música es política. Por eso escogimos a Rekiem para nuestro primer cover oficial: una banda con un mensaje claro, sin dobles lecturas, algo que hoy es más necesario que nunca”.

    Más información:

    https://www.facebook.com/bandachaicura
    https://www.instagram.com/chaicura/
    https://www.youtube.com/chaicura

  • //Kuervos del Sur y Alain Johannes estrenan poderosa nueva versión de “Vendaval” con imponente videoclip//

    //Kuervos del Sur y Alain Johannes estrenan poderosa nueva versión de “Vendaval” con imponente videoclip//

    La banda chilena Kuervos del Sur acaba de estrenar una renovada versión de su emblemática canción “Vendaval”, esta vez en colaboración con el destacado músico y productor internacional Alain Johannes. La canción, originalmente publicada en el álbum Porvenir (2009), ha sido reimaginada con nuevos arreglos que le imprimen una intensidad renovada, manteniendo su esencia original y convirtiéndose en un testimonio vivo del crecimiento artístico de la agrupación.

    Esta nueva versión no solo resalta la voz característica de Jaime Sepúlveda (vocalista de Kuervos del Sur), sino que suma la presencia vocal y la guitarra de Alain Johannes, reconocido por su trayectoria como artista y su trabajo junto a Chris Cornell, Queens of the Stone Age, Eddie Vedder, Them Crooked Vultures, Arctic Monkeys y No Doubt, entre muchos otros. 

    La mezcla del tema estuvo a cargo de Johannes, mientras que Nicolás Quinteros (tecladista de la banda), se encargó de la grabación, junto a Víctor Sáez como asistente. La masterización fue realizada por Dave Collins, destacado ingeniero que ha trabajado con artistas de talla mundial (como Alice in Chains, Metallica, Soundgarden, The Police, Bad Religion y Black Sabbath). La canción fue compuesta por Pedro Durán y Jaime Sepúlveda, y fue editada por el sello Altafonte bajo licencia exclusiva de Kuervos del Sur.

    El estreno viene acompañado de un videoclip filmado en el impresionante entorno natural del Embalse El Yeso en el Cajón del Maipo. Bajo la dirección y montaje de Martín Palma, con fotografía de Juan Millán, el video capta la energía salvaje y poética de la canción, complementando visualmente su fuerza sonora. 

    Alain Johannes comenta: «La he pasado increíble con mis queridos Kuervos del Sur, grabando y filmando este video de Vendaval. Este es un proceso que empezamos hace rato cuando yo trabajé en el disco De La Luz como productor, ingeniero y mezclador y, bueno, seguimos con nuestra conexión íntima, ya nos entendimos muy bien, tenemos, yo creo, mucho futuro, es lo bonito. Fue un honor de ser parte».

    Vendaval” es una de las canciones más queridas por los seguidores de Kuervos del Sur, coreada en cada presentación en vivo por su carga emocional y fuerza lírica. Esta nueva versión representa un nuevo brote de energía, que conecta pasado y presente en una propuesta fresca, contemporánea y profundamente arraigada en el alma del rock latinoamericano.
    Crédito fotografía: Míchel Hernández