Etiqueta: sonica.pro

  • Playa Universo estrena «Remolino»

    Playa Universo estrena «Remolino»

    Con una energía luminosa y un sonido que mezcla lo orgánico y lo electrónicoPlaya Universo estrena su nuevo single “Remolino”indie latino que invita a fluir con los movimientos naturales de la vida.

    “Remolino” es una metáfora del cambio constante, de la transformación y la libertad. Inspirada en los remolinos del Desierto de Atacama, la canción conjuga imágenes de viento, cuarzo y mar, para construir un viaje sonoro que celebra la conexión con la tierra y el poder de mantenerse en movimiento. Queríamos que la canción se sintiera como un ritual alegre, donde lo espiritual y lo bailable se encuentran en armonía, comenta la banda.

    El proceso de creación tomó alrededor de cinco meses, desde la composición hasta la masterización, consolidando un camino que continúa la exploración iniciada con su anterior single “Pirámides de Sal”. Escrita y compuesta por su vocalista, “Remolino” contó con el aporte creativo de todos los integrantes —Micho Quinteros, Valeria Aracena, Carlos Cortés y Pablo Herrera—, quienes aportaron texturas, capas rítmicas y matices que dieron vida al sonido hipnótico y envolvente del tema. La producción estuvo a cargo de Maik y Joe Saavedra en Estudio Araz (La Serena), y la mezcla final logró equilibrar con precisión el beat moderno con la energía ancestral del territorio.

    La banda dedica un especial reconocimiento a Jonatan Barraza, quien participó en el bajo durante la primera etapa de arreglos del single. Fuiste muy importante para nosotros y te deseamos todo el éxito en tus proyectos. Te queremos expresan con gratitud.

    En lo musical, “Remolino” se mueve entre ritmos latinos, indie, pop y psicodelia, dejando entrever una identidad sonora que conecta el cielo con la tierra, la espiritualidad con el cuerpo, la contemplación con el movimiento. 

  • GHOULISH presenta Limen Ex Nihil: la consolidación de un sonido técnico, brutal y definitivo

    GHOULISH presenta Limen Ex Nihil: la consolidación de un sonido técnico, brutal y definitivo

    La histórica banda porteña GHOULISH, referente del death metal chileno con más de dos décadas de trayectoria, anuncia el lanzamiento de su 5to nuevo álbum “Limen Ex Nihil”, una obra que profundiza en la fuerza interior, el dominio de los propios demonios y la superación a través del metal extremo. Formados en Valparaíso el año 2000 por Papreu (José Vega) y Dofer (Fernando Le Roy), GHOULISH ha sido parte fundamental del desarrollo del metal extremo chileno. Su carrera está marcada por la precisión técnica, la brutalidad sonora y una estética que entrelaza lo macabro con lo filosófico. Con 5 discos a su haber y un sin fin de canciones compuestas, la banda alcanza con Limen Ex Nihil su punto más maduro y contundente. “Este disco representa nuestro mejor y más pulcro trabajo. Se compuso, grabó y produjo con una planificación rigurosa, con los mejores equipos e instrumentos que hemos tenido. Es la obra que siempre quisimos hacer”, comenta Papreu, guitarrista fundador.

    Limen Ex Nihil 

    En este nuevo trabajo, Ghoulish lleva su propuesta hacia un Death Metal técnico y devastador, ejecutado con exactitud quirúrgica. Guitarras de siete cuerdas, bajo fretless de cinco cuerdas y una batería de potencia implacable construyen un muro sonoro denso y afilado, donde la armonía y el contrapunto actúan como ejes de su identidad musical.

    Influenciados por bandas como OriginWormed y NileLimen Ex Nihil conjuga la potencia del metal extremo con una composición minuciosa, en la que cada riff y cada tempo se articulan para expresar una narrativa de fuerza, introspección y control. El álbum aborda el conflicto interno del ser humano y la capacidad de enfrentar la oscuridad propia, proponiendo un mensaje de resistencia y superación.

    Las baterías de Limen Ex Nihil fueron grabadas en Vardager Studios, mientras que guitarras, bajos y voces se registraron en Papreu’s Studios. La mezcla y masterización también estuvieron a cargo de Vardager Studios, logrando un sonido demoledor y profesional.

    El arte visual, creado por Edgardo Lillo (Darkroom), mantiene la línea estética oscura y simbólica que ha acompañado a Ghoulish desde Kalkü (2016), reflejando la tensión entre lo humano y lo abismal.

    GHOULISH

    Nacida en el cerro Florida de Valparaíso a comienzos del 2000, GHOULISH ha sido parte fundamental del desarrollo del metal extremo chileno. Su propuesta se caracteriza por unir técnica, brutalidad y una fuerte identidad conceptual inspirada en la mitología chilota, la literatura de H.P. Lovecraft y una visión introspectiva del ser humano.

    Con giras por Argentina y una activa participación en la escena nacional —incluyendo presentaciones junto a Krisiun y en el Chiloé Metal Fest—, Ghoulish continúa consolidando una trayectoria fiel a su esencia: Death Metal a la vena, ejecutado con precisión y convicción. Sus integrantes son Hellbeast en voz, Papreu (José Vega) en guitarra, Ankhar (Juan Carlos Vega) en bajo fretless y Devastator (Cristian Rojas) en batería. 

    Su discografía se compone de los siguientes títulos Altar to the Carnal Devotion (2003), Bizarristic Method of Assassin (2005), Psychosomatic Molesting Consonance (2009), Kalkü (2016)

    Limen Ex Nihil ya está disponible en plataformas digitales y también en venta física contactando a Ghoulish a través de su instagram. https://www.instagram.com/ghoulishvalpo/ 

  • GothGhost estrena su tercer single “Traitor

    GothGhost estrena su tercer single “Traitor

    Desde Santiago de Chile, GothGhost presenta “Traitor”, su nuevo lanzamiento y tercer single oficial, una pieza cargada de intensidad emocional que combina lo gótico, lo melódico y lo oscuro dentro de un sonido que transita entre el metal, el industrial y el electro.

    El tema explora la dualidad interna del ser humano: la lucha entre lo que se muestra y lo que se oculta. A través de su lírica, “Traitor” relata la historia de alguien que combate su propia transformación, atrapado entre la culpa, el miedo y el deseo de redención. Sin embargo, esa batalla interior desata una fuerza reprimida que finalmente exige salir a la luz. En esencia, es una reflexión sobre la traición hacia uno mismo: negar lo que se siente o se desea por miedo al juicio ajeno.

    En palabras de Nick Varg y Mayorwolf, baterista y vocalista de la agrupación, “lanzamos este tema el 31 de octubre por dos razones: de cierta forma celebramos lo que fue nuestro primer videoclip, estrenado el mismo día del año pasado, y además, por el significado que tiene, encaja perfectamente con Halloween, un momento en que las personas pueden dar rienda suelta a eso que esconden en su interior”. Así, la canción se convierte en un himno para quienes deciden aceptar su oscuridad y dejar de fingir pureza ante los demás.

    Grabado y compuesto íntegramente por los integrantes de la banda, “Traitor” fue mezclado y masterizado por Sergio Rojas en Nihil Records, consolidando una propuesta que se distingue por su sonido envolvente y su potente atmósfera emocional. La producción destaca tanto por su crudeza como por su elegancia, reflejando el equilibrio entre vulnerabilidad y poder que caracteriza al grupo.

    Conformado por Mayorwolf (voz), Nick Varg (batería), Arcanum (bajo) y Rhanex (guitarra), GothGhost emerge como una de las propuestas más prometedoras dentro del metal alternativo nacional. “Traitor” ya está disponible en plataformas digitales, invitando a los oyentes a enfrentar su propio espejo y descubrir la belleza que habita en la oscuridad

  • Famosos Muertos presenta su primer EP «FM»

    Famosos Muertos presenta su primer EP «FM»

    Famosos Muertos estrenó “FM”, su primer EP, trabajo que consolida la propuesta del dúo formado por Juan Pablo Hurtado y Leandro Hurtado, quienes exploran un sonido que combina indie pop, rock alternativo, post-punk y matices de blues.

    “FM” fue grabado en el Centro Cultural Leopoldo Silva Reynoard, en Quillota, ciudad natal de la banda, dándole al proyecto un carácter íntimo y simbólico. La producción musical estuvo a cargo de Marcos Abarca, con arreglos de Leandro Hurtado, construyendo un paisaje sonoro que navega entre la melancolía, la fuerza interpretativa y una sensibilidad contemporánea.

    Las cuatro canciones del EP dialogan en torno a la emocionalidad moderna y los vínculos en la era digital: “Me agregó y no me habló” reflexiona con ironía sobre el coqueteo superficial en redes; “No vengo de aquí” aborda la sensación de no pertenecer a un lugar definido; “Namasté” cuestiona la espiritualidad de consumo y la búsqueda identitaria fragmentada; mientras que “Pasar el rato” cierra el recorrido con una atmósfera íntima que mezcla nostalgia y deseo persisten.