“En las sombras de mi corazón, es dónde escondo mi dolor”. Con esa frase Sweet Pomelo (el alias musical de Nicolás Hernández) abre un emotivo segundo single 2024. Hace aproximadamente un mes, volvió al ruedo con el sencillo “Quemados por el sol”. Ambos son adelantos oficiales de su nuevo disco, el que será el cuarto trabajo, si consideramos “1987” (2016), “La profundidad de los sueños” (2020) y “Y si nos vamos juntos?” (2022),
“En las sombras es una canción que habla sobre encontrar la felicidad en uno mismo a través de la sinceridad, dejando de lado las opiniones de los demás y sin expectativas” afirma Nico. Una canción, con elementos del synthpop y ciertos dejos new wave muy bien logrados. Solo se necesitó de una Roland TR 707, guitarra acústica y eléctrica (en manos de Gabriel Lizama) y un par de sintetizadores, para lograr esta atractiva pieza de pop.
Un total de 4 minutos y 24 segundos de elegancia, sinceridad y afinadas máquinas que hacen de este próximo disco, un punto de inflexión en su carrera. “En las sombras” está grabada, mezclada y masterizada por el propio Nicolás Hernández y su distribución y publicación corre por Sur Pop Records.
Luego de presentarse en diversos escenarios de Chile y México con su banda Dënver, Milton James vuelve con su proyecto solista junto a un nuevo single y videoclip.
Milton James es un productor, cantante y músico chileno conocido por ser uno de los fundadores del emblemático dúo Dënver, como también por su trabajo en solitario que inició durante el 2019 con la publicación de su primer álbum «Pretemporada». El año pasado fue el turno de «Recado Mistral», EP donde Milton musicalizó poemas escritos por Gabriela Mistral, dando como resultado un interesante puñado de canciones pop experimentales. En esta ocasión el músico da inicio a una nueva etapa artística marcada por el estreno de su más reciente single titulado «Mishima».
Con un sonido más cercano a la electrónica y que a la vez coquetea con texturas influenciadas por la música tradicional japonesa, «Mishima» es un golpe de frescura en la carrera de Milton James. “Esta canción busca acercar el drama del escritor japonés Mishima a modo de representación del dilema del artista”, comenta Milton sobre este single que toma su título de Yukio Mishima, destacado autor nipón quien se suicidó dramáticamente realizando un harakiri, y que representa este cambio cultural de Japón postguerra y toda la influencia occidental que termina transformando para siempre al país del sol naciente.
Tras su reciente gira por México junto a Dënver, Milton vuelve con nuevos aires hacia su proyecto en solitario, en una faceta más moderna para su música, pero con una poesía que no pierde emotividad. Junto al estreno en plataformas digitales se acaba de liberar el videoclip oficial de «Mishima», dirigido por Rodrigo Pérez. En el clip se muestran distintos ritos de dos jóvenes en un constante desencuentro. Es un relato a la contemplación juvenil, al desencuentro de los cuerpos, al minimalismo de oriente. Sobre el video, Rodrigo cuenta que buscaba «narrar en base a las rutinas de los personajes y sus vidas cotidianas, las acciones simples de la vida … la historia deja entreabierta la interpretación de cuál es la real conexión entre los personajes, focalizándose así en la atmósfera, la suavidad, juventud e inocencia».
Acompañado con una delicada fotografía, a cargo de Tomás Andaur, el video se despliega como un haiku visual que envuelve a la canción y que funciona como gran carta de presentación de esta nueva etapa musical de Milton James. El clip lo puedes encontrar en el canal de YouTube del artista, mientras que el single ya está disponible en Spotify, Deezer, Tidal, Apple Music, y todas las tiendas digitales.
Stoned Rabbit, quienes lanzaron recientemente, su actual single y video, Weird Bug, anuncian show para el Miércoles 03 de Julio de 2024, donde estrenaran su nuevo single en vivo en ‘’MiBar’’ ubicado en Santa Isabel 0350, Providencia. Entradas en Portaldisc: https://www.portaldisc.com/evento/lvsrmibar030724
WEIRD BUG es el primer corte de este nuevo material que refleja la sonoridad de lo que será el disco.
La banda interpreto en vivo la base musical de esta canción, fue grabada en el estudio ‘’Dackel Audiovisual’’ por el productor Adrián Castellanos quien además hizo la producción y la mezcla en ‘’Esotérico estudio’’, masterizado por Chalo González en estudio ‘’La Salitrera’’ Esta canción habla del legado que dejan en nosotros las personas más importantes de nuestras vidas, y de la impotencia que genera una despedida inesperada. Musicalmente potente, desgarradora y agresiva donde la banda logra proyectar un viaje por distintas emociones. El videoclip de ‘’Weird Bug’’ ya se encuentra disponible en YouTube, un clip con mucha simbología, energía y oscuridad, con colores que acompañan y adornan muy bien a la canción, hay un gran elenco con el cual se logra reflejar el sentimiento de la letra a la perfección. Fue dirigido por Álvaro Rojas de ‘’Opera Productora Chile’’ Filmado en Febrero de 2024. Stoned Rabbit – Weird Bug
La banda chilena Prácticas Cotidianas, acaba de estrenar su nuevo single «Viaje«. Formada por Lucas Avilés (guitarra y voz), Gabriel Avilés (bajo y voz), Pierre de Baeremaecker (sintetizadores) y Nicolás Salah (batería), la banda sigue consolidando su propuesta musical en la escena nacional.
«Viaje» retrata el pasar de los días y explora la posibilidad de dirigirse a lugares nuevos, inspirado por las emociones y sentimientos que vienen desde la nostalgia y la frustración, pero también por las ganas de salir y buscar nuevos horizontes, idealmente acompañado de alguien especial.
La canción fue compuesta por Lucas Avilés en 2017 y una primera versión se incluyó en el EP debut de la banda, «Caminar» (2018). A lo largo de los años, la banda ha perfeccionado y complementado la obra, coincidiendo con la formación completa de Prácticas Cotidianas. En 2024, la versión más acabada de «Viaje» fue grabada en el estudio CHT en Santiago durante una jornada y media, bajo la dirección de Cristóbal Arriagada y Matías Fueyo. La mezcla y el master también fueron realizados por Cristóbal Arriagada, con la producción a cargo de la banda.
Cada miembro de la banda aportó para esta grabación: Lucas Avilés en guitarra y voz, Gabriel Avilés en bajo y voz, Pierre de Baeremaecker en sintetizadores y Nicolás Salah en batería. Además, el trabajo textil de la portada fue realizado por Francisca Avilés, con fotografía de Fernanda Valdovinos. El video promocional estuvo a cargo de Nicolás Estellé y el videoclip de lanzamiento fue dirigido por Lucas Avilés.
El sonido de «Viaje» está influenciado por el indie rock de Protistas, las melodías del juego Zelda Ocarina of Time, y técnicas de post-punk en el juego de guitarras al estilo de Motorama y Women. Las baterías tienen la influencia de Kevin Parker de Tame Impala, mientras que el estilo general se inspira en bandas como Niños del Cerro y Asia Menor.