Un viaje por los mares oscuros del new wave y el post-punk.
El Ejército Marroquí nos sorprende con su nuevo sencillo «Francis Drake», primer tema de su próximo EP homónimo. Esta canción es una oda a uno de los corsarios más famosos de la historia, capturando su esencia aventurera y desafiante mediante una combinación de estilos dark wave, new wave y post-punk. La atmósfera que crean es tanto oscura como energizante, logrando que el oyente se sumerge en una experiencia auditiva hipnótica y vibrante.
La banda chilena, formada originalmente en 2010 y resurgida en 2018, ha sabido mantener su esencia mientras explora nuevas influencias y sonoridades. «Francis Drake» es un claro ejemplo de su evolución, donde los ritmos potentes y las melodías certeras se mezclan con letras intrigantes que invitan a moverse y cantar. Esta pieza refleja el imaginario del célebre pirata, ofreciendo una carga energética inmediata que engancha desde el primer acorde.
Con su formación actual, integrada por Juan Pablo Parada, Ricardo Stollsteimer y Juan Pablo Pozo, El Ejército Marroquí se prepara para lanzar su EP en 2024, bajo el sello de Spiralis Pro. Este sencillo no solo marca una nueva etapa para la banda, sino que también promete llevar a sus seguidores por un viaje musical tan intenso como la historia de Francis Drake.
No te pierdas esta oportunidad de sumergirte en “Francis Drake” y sigue a la banda en sus redes sociales para estar al tanto de todas sus novedades.
Danny Barrera comienza su carrera solista. El guitarrista y uno de los miembros fundadores de Éntomos, creó su proyecto paralelo a los «Bichos», y nos presenta su primer single titulado Injertos del Tiempo.
En sus propias palabras, Danny describe su proyecto como: «Un desafío en el que me permitiera experimentar con nuevas sonoridades y conceptos. Si bien el metal es la raíz de cómo entré en la música, a lo largo del tiempo, al estudiar diversos estilos, se me ha abierto un abanico de nuevas posibilidades y sonoridades, las cuales me interesaba poner en práctica».
«No me gusta quedarme solo con la teoría de las cosas, por lo que nace una necesidad de aplicar el conocimiento y nuevas ideas sonoras y conceptuales. Esto me ha hecho tomar la decisión de crear un proyecto personal, además de poder experimentar con nuevos músicos y productores», complementó.
En esa línea, agregó: «Es distinto con una banda ya que ahí se pueden repartir los roles. Ha sido realmente desafiante poder llevar esto en solitario, pero debo concretar las ideas. La mayoría de los músicos que conozco se limitan a dejar el computador lleno de ideas sueltas o maquetas sin terminar. Un día decidí marcar la diferencia y atreverme y tomármelo en serio, poner fechas para producir y externalizar el arte».
«Luego de varios años de práctica y estudio como guitarrista y productor musical, creo que es un buen momento para plasmar todo en un disco, donde pueda mostrar la experiencia que he adquirido con el tiempo, y ver que resulta de ello. Además como profesor de guitarra es bueno tener un sello propio de cómo se aplica todo lo que uno habla en lo teórico», cerró.
Danny Barrera y su visión sobre Injertos del Tiempo
Danny Barrera explica el concepto de su primera canción como solista: «Elegí este tema como primer single ya que siento que resume un poco los elementos que contendrá el disco. Momentos más nostálgicos y atmosféricos mezclados con otros momentos mucho más eufóricos o de locura, conservando igual el toque melódico».
Además, revela que: «Hace alusión a que el tiempo puede ser no lineal, es decir que lo que te conforma a ti no es sólo tu presente y tu pasado, si no un todo, el futuro tbn, y todo ocurre en simultáneo. En este momento estás muriendo y también estás naciendo. Somos un ser conformado por distintos injertos temporales en simultáneo».
Luego de lanzar 3 trabajos junto a la banda, el 2024 Danny decide crear un nuevo proyecto en solitario, Proyecto instrumental en el cual le permitiria experimentar con nuevas sonoridades y conceptos. Para esto contactaria al baterista Diego Encina, que le ayudaria a grabar los temas de su nuevo disco. además de eso, sin poseer un bajista fijo para el proyecto, Danny decide contratar distintos sesionistas, obteniendo un sonido distinto y fresco para cada track.
Distintos bajistas reconocidos de la escena del rock como Oscar Arenas, Jaime Pape, Joaquin Delgadillo, Sebastian Morales, Ignacio SpoonMan, ayudarian a plasmar el sonido final de «Injertos del Tiempo» que ya puedes escuchar a través de Spotify y todas las plataformas digitales.
Músicos:
Danny Barrera (Guitarras y Composición) Diego Encina (Batería) Oscar Arenas (Bajo)
Producción Musical:
Guitarras y Bajo grabados en “Blinded Productions” por Danny Barrera. Batería grabada en Estudio “Piso 3” por Fernando Cubillos. Producción, edición y mezcla en “Blinded Productions” por Danny Barrera. Masterizado por Fernando Cubillos.
Ya es un hecho, el cuarteto chileno Isla Sorna ha publicado oficialmente su epé en vivo. El registro corresponde a una presentación que la banda dio en diciembre pasado en Espacio Del Ángel presentando su álbum «Las Mil Montañas«. El show se filmó y grabó para posteriormente ir entregando canción por canción en sus redes sociales. Así llegó en el verano de 2024 el single “Era Mentira” como primer adelanto de este disco en vivo.
“En Vivo desde Espacio del Ángel” es el sencillo título de este trabajo de 5 canciones (20 minutos de música) que grafican el sonido, la destreza y la búsqueda del grupo Isla Sorna. La mezcla y el master quedaron en manos de Felipe Requena. El trabajo audiovisual (que irán subiendo a su canal de YouTube) fue hecho por Juan Carlos Soto (cámaras) y Felipe Requena (edición). “La Culpa”, “Sobre el Río”, “Mi Vos”, “En Blanco” y “Era Mentira”, dan vida al disco en vivo.
Isla Sorna se formó en 2019, con un estilo ecléctico que fusiona muchos estilos y los hace una alternativa interesante y propositiva en materia de rock local. La banda está integrada por César Castañeda, Eduardo Muñoz, Pablo Zenteno y Macarena Contreras (temporalmente, reemplazando a Felipe Requena, que se encuentra fuera de Chile).
La cita será el miércoles 25 de septiembre en Club Subterráneo junto a la banda local Zebra 93.
Clubz anuncia su regreso a Santiago como parte de su tour latinoaméricano que los llevará también por varias ciudades sudamericanas. El dúo originario de Monterrey hará un repaso por toda su discografía pero el énfasis estará puesto en la presentación de sus recientes sencillos “Cortes Modernos”, “Discomania” y “Futbol Rock” que formarán parte de un futuro disco en el que los regiomontanos han estado trabajando durante bastante tiempo después de su último álbum «Destellos».
En palabras de los artistas el futuro disco está dividido en varios estilos, desde un “house dosmilero de finales de los noventa”, hasta ritmos “indie y otras más super 70”, definitivamente una interesante historia sonora que han “manifestado” a lo largo de su creación.
En cuanto a presentación en Club Subterráneo el próximo 25 de Septiembre, Orlando Fernandez comenta: “Estamos muy emocionados de volver a Chile, hemos estado solo en un par de ocasiones y el recibimiento siempre ha sido muy lindo. Sentimos mucha conexión con el país, inclusive hemos estado influenciados por el pop chileno, nos gusta mucho su gente, su vino, la cultura, entre muchas cosas. Desde el inicio hemos sentido mucho cariño y constantemente nos escriben para visitarlos, así que este show será muy especial y nos hace mucha ilusión este reencuentro después de 6 años de la última vez.”
Las entradas para el concierto en Chile ya están disponibles a través de Ticketplus. En pocos días se agotó la primera preventa, pero aún se pueden adquirir en precio preventa 2. Cabe destacar que el show contará con la presentación de Zebra 93, agrupación chilena que se encuentra promocionando su último LP titulado «Paisajes» y que anteriormente han sido artistas invitados en los conciertos de Virus en Teatro Coliseo y Beck enTeatro Caupolicán, entre otras presentaciones destacadas.
La nueva etapa de Clubz
El dúo originario de Monterrey está formado por Coco Santos y Orlando Fernandez y desde hace 10 años vienen transitando la escena independiente mexicana con un sonido que combina el pop, el funk y la electrónica. Debutaron en 2014 con su álbum “Texturas”, material con el que ganaron el Mejor Álbum Pop y Mejor Artista Nuevo en los Premios IMAS 2015. Éxitos posteriores como “Popscuro” o “Áfrika” han llevado a la banda a presentarse en festivales como Primavera Sound, Trópico y Ceremonia y realizar giras por Latinoamérica, Europa y Estados Unidos.
Después de cinco años sin lanzar un álbum, Clubz se encuentra dando los toques finales de lo que representará una nueva etapa para la banda. Ahora, con un sonido mucho más enérgico y bailable, sin dejar atrás la nostalgia por épocas pasadas como los 70’s y 80’s. Ritmos como el house, dance, funk y pop hacen fusión en este nuevo material, acompañado de un increíble trabajo en las voces y un equilibrio orgánico entre la tecnología y los instrumentos grabados.
