BLUSA BLUE Banda nacional oriunda de Santiago de Chile formada por Diego Alveal (Vocalista, guitarrista y bajista) Raúl Molina (Vocalista, guitarrista y bajista) y Benjamín Soto (baterista) hace su lanzamiento en YouTube del vídeo del su segundo single «Difícil» y de la canción en todas las plataformas de streaming. Tanto el vídeo como la canción en si expresan las dificultades del día a día y como a través del amor y cariño de las personas que nos rodean se puede sobrellevar las adversidades que nos pueden hacer decaer. El vídeo representa eso básicamente que en el ocaso del día uno vuelve a donde es más feliz y con las personas que te hacen florecer.
«Blusa Blue es una especie de juguera de ritmos, estilos e influencias musicales, de la cual estamos muy orgullosos ya que nos representa a cabalidad en cuanto la diversidad que queremos ofrecer con nuestra música y ser capaces siempre en al medida de lo posible ir innovando en cuanto a lo musical»agrega Raúl Molina.
El dúo de pop chileno se une con un histórico de la cumbia en una canción bonita y fresca.
Una década de carrera cumple el dúo Yorka, una de las propuestas más destacadas y auténticas del actual pop chileno. Las ganadoras de Viña 2023 siguen refrescando su catálogo con sorpresas que dan cuenta de su creatividad musical, lo que se reafirma una vez más con “Kumbita”, la nueva y arriesgada canción de las hermanas Pastenes.
Juanito Ayala, quien está cumpliendo 25 años de carrera, es el acompañante ideal para el dúo en su primera exploración por la cumbia chilena. La cabeza detrás de hits como “Callejero”, “Chiquitita” y “Tengo Lukita” hace pocas semanas acompañó a Manu Chao en su paso por Chile y próximamente iniciará una gira nacional para celebrar su contundente trayectoria. Esta experiencia multicultural queda demostrada en “Kumbita”, el nuevo sencillo de Yorka, que une la canción de amor con la festividad y potencia del emblemático cantautor.
“Es la primera vez que hacemos algo así. Es una apuesta y al mismo tiempo un juego”, comenta Daniela, la menor de las hermanas, sobre “Kumbita”, que fue producida y mezclada por Juan Pablo Escares, quién está detrás del sonido de La Guacha, María Colores y el mismísimo Juanito Ayala. El trabajo de postproducción se realizó con el colombiano Daniel Cortés y el arte del single es obra de Andarino.
“Sigo a Yorka desde hace varios años, su música me emociona profundamente y su forma de trabajar me encanta. Hace bastante tiempo que veníamos conversando cómo hacer algo juntos hasta que ellas dieron el primer paso, me mostraron la cumbia y desde que la escuché me subí inmediatamente al carro”, confiesa Ayala.
“Kumbita” es una canción ideal para bailarla apretado con la persona que quieras y es una perfecta banda sonora para cualquier romance, mezcla la sonoridad de la cumbia chilena con el pop y la intimidad que caracteriza a Yorka: “Queríamos entregarle un poco de felicidad a nuestra audiencia, homenajeando a la cumbia chilena en una canción”.
Otra novedad de Yorka es que están próximas a viajar a México para trabajar en su nuevo álbum gracias a la colaboración de Warner Chappell Chile e Ibermúsicas. “Estamos trabajando en nuevas canciones y el viaje a México es justamente para poder incorporar sonidos latinos a la música chilena y poder trabajar con productores extranjeros”, explican.
Un unplugged como en los 90’
Justamente, el próximo concierto de Yorka será un unplugged inspirado en los míticos MTV Unplugged que tanto hicieron crecer el formato desenchufado décadas atrás. Una cita que se da en el marco de sus 10 años de carrera, que registrarán en video y será transmitido en vivo y en directo por la Radio Universidad de Chile (102.5 FM).
La cita es el viernes 12 de abril a las 19:30 horas en Sala Master (Miguel Claro 509, Providencia, Santiago). Las últimas entradas están a la venta por el sistema PortalTicket.
Tras una serie de presentaciones en distintas ciudades de Chile y estrenos consecutivos de singles, la banda doom metal Bitterdusk acaba de dar a conocer su cuarto álbum de estudio «Guardián del Valle», el que ya está disponible en todas las plataformas digitales.
«Guardián del Valle» incluye 8 tracks, en los que refuerza la conversación interna con el paisaje y fuerzas naturales, esta vez del valle de Santiago, incorporando una fuerte carga de rock y heavy metal clásico, en su variante más introspectiva.
El disco fue grabado, mezclado y masterizado por Seba Puente, quien además estuvo a cargo de la producción junto a la banda (en estudio AudioCustom, Santiago). Además, contó con la participación especial de Marc Grewe (ex Morgoth, Alemania) en voces para las canciones «Ascensión del Sol Interno» y «Avalancha»; y Johanna Sánchez en coros para la canción «Ojos de la Montaña».
Bitterdusk fue creada en 1995 con un doom metal melancólico en sus comienzos, que fue adquiriendo una actitud rockera, manteniendo un toque progresivo y un olor a principios de los ’80s, donde las raíces primitivas del doom metal sonaban fundidas con el New Wave of British Heavy Metal (la nueva ola del heavy metal británico).
Su formación actual de la banda es Fabián Alvarado (guitarra), Leonardo Alvarado (voz y bajo), Sebastián Puente (guitarra) y Kurt Heyer (batería).
Con un sorpresivo guiño a la música urbana, el artista nacional se abre camino hacia la publicación de su primer LP.
Diego Rañileo es un músico y cantante chileno que debutó el 2020 con el single «Creo que me gustas». Posteriormente lanzó su EP debut «Nada Podría Hacer» y una colaboración con Coni Lewin (Supernova) en la canción «Viajando al Sur». Tras experimentar con un cover de Friolento en 2023, el cantautor comienza una nueva etapa que lo llevará a publicar su primer álbum larga duración. El punto de partida es el nuevo single «Puerto Lindo».
El pop y el rock en su faceta más indie es lo que ha identificado el sonido de Diego Rañileo a lo largo de su breve pero fructífera trayectoria. El primer single de lo que será su futuro álbum debut es eso y mucho más, ya que el músico aprovecha la oportunidad para experimentar con nuevos ritmos y texturas. La base de «Puerto Lindo» es una clara invitación al baile con una propuesta novedosa y diferente a lo que Rañileo nos tenía acostumbrados en su cancionero.
«Quisimos jugar con el típico ‘dembow’ de la música urbana e incorporarlo a la canción. Sentía que le daba una frescura a la instrumentación, y sumado a la guitarra acústica y sintetizadores quedaba como un menjunje que nos dejó muy felices», explica Diego sobre el trabajo realizado junto al productor Martín Pérez Roa (Merci) en Estudio Niebla.
En cuanto a su relato «Puerto Lindo» se origina como una canción de desahogo y sobre reencontrarse con uno mismo. El escenario que inspiró la canción es Valparaíso y de ahí viene su título y el verso «Y los cerros se cobijarán y sanarán las penas que hay que sanar», pero cualquier lugar podría ser el indicado para ayudar a ahogar las penas y sanar las heridas.
«El disco tiene varias colaboraciones, y por eso mismo me hacía sentido que el primer single fuera una colaboración, en este caso con Floresalegría, que le sumó a los coros una intensidad que le faltaba a la canción. Con Pamela habíamos trabajado en una canción el 2021, y quería que estuviera presente en este disco igual», agrega Diego acerca del featuring femenino en «Puerto Lindo».
El nuevo single de Diego Rañileo fue producido, grabado y mezclado por Martin Perez Roa en Estudio Niebla, masterizado por Paolo Riffo en Estudio del Sur y su portada fue realizada por Nelson Nuñez.
