Etiqueta: MUSICA CHILENA

  • “Caer en el Tiempo”: el primer golpe de Cadal hacia un segundo disco más directo y expansivo

    “Caer en el Tiempo”: el primer golpe de Cadal hacia un segundo disco más directo y expansivo

    Tras el aplaudido debut con Fiesta Nueva, la banda santiaguina de post-punk presenta un nuevo sencillo que refuerza su identidad bailable y oscura, al tiempo que abre la puerta a una etapa marcada por mayor madurez sonora y nuevas influencias.

    Con una estética que oscila entre el post-punk melódico y una pulsión bailable cargada de melancolía, Cadal se consolidó como una de las revelaciones recientes de la escena alternativa chilena gracias a su primer álbum Fiesta Nueva (2023). El disco no solo capturó atención por su producción cuidada y su atmósfera introspectiva, sino que les permitió girar por México y Estados Unidos, además de compartir escenario con referentes como Twin Tribes y Belgrado.

    Hoy, la banda —compuesta por Angello BadaniSergio Orellana y Moisés Zúñiga— inaugura una nueva etapa con “Caer en el Tiempo”, el primer adelanto de su próximo disco. Se trata de una canción que, sin abandonar la oscuridad que los caracteriza, pone en primer plano una propuesta más directa, sólida y emocional. “Esta canción representa una madurez en nuestro sonido”, explican. “Mantiene la oscuridad bailable que nos identifica, pero incorpora nuevos elementos electrónicos y una presencia vocal más protagónica que en trabajos anteriores”.

    Aunque fue compuesta antes de su gira internacional, la recepción en vivo del tema fue decisiva. “La tocamos en México y EE. UU. y tuvo una gran respuesta. Eso fue un catalizador para seleccionarla como primer adelanto de lo va a ser nuestro nuevo disco”, cuentan. La experiencia fuera del país también influyó en su convicción artística: “Nos dio una seguridad de que lo que llevamos haciendo por estos años va por buen camino y que debemos seguir con nuestras convicciones”.

    En términos de producción, el sencillo marca un punto de inflexión. Por primera vez, Cadal trabajó con Iván Aracena en la grabación, mezcla y masterización, y con Eduardo Cases (Lucybell) en la producción musical. El trabajo se realizó en Estudios Foncea, con una metodología distinta: partieron desde maquetas que fueron desarmadas y reconstruidas en conjunto, lo que permitió llegar al estudio con canciones más definidas y potentes.

    “Caer en el Tiempo” mantiene el pulso post-punk que distingue al trío, pero también funciona como un cierre simbólico del universo sonoro de Fiesta Nueva. “No significa que dejaremos ese estilo, pero este nuevo álbum explorará más influencias. Vamos a jugar mucho más con eso en los próximos adelantos”.

    En cuanto a la temática, la canción aborda “la resignación frente a un ciclo emocional repetitivo”, explican. “Una etapa de la vida en la que nadie quiere o puede salir de conductas autodestructivas. Hay una decadencia colectiva que arrastra una y otra vez al mismo estado”.

    “Caer en el Tiempo» es apenas el primer paso de un segundo disco que verá la luz a comienzos del próximo año. Durante los próximos meses, la banda continuará liberando adelantos, explorando nuevas formas de ser oscuros, melódicos y profundamente contemporáneos. Sigue a Cadal en InstagramSpotify y YouTube para no perderte sus novedades

  • Daniela Amaya presenta “LLEGAR”, el cuarto single de su EP Luz de Luna

    Daniela Amaya presenta “LLEGAR”, el cuarto single de su EP Luz de Luna

    La artista chilena Daniela Amaya continúa revelando el universo sonoro de su EP Luz de Luna con el lanzamiento de “LLEGAR”, su cuarto single. En esta nueva entrega, Daniela se adentra más profundamente en los territorios del electropop emocional, combinando sintetizadores envolventes con sus ya característicos tonos graves, íntimos y reflexivos.

    “LLEGAR” es una canción que habla del deseo de conectar, del miedo a expresar lo que se siente, y de esos amores que viven en el silencio o en la fantasía. Una narración que se mueve entre la introspección y el anhelo, envuelta en una atmósfera de ensueño y vulnerabilidad.

    La producción y mezcla estuvo a cargo de Daniel González Chung en Gong Studio, mientras que la masterización fue realizada por Francisco Holzmann, aportando un sonido cuidado, profundo y cinematográfico. La composición es íntegramente de Daniela Amaya, quien explora aquí una paleta más electrónica sin perder su sello íntimo y poético.

    El lanzamiento viene acompañado de un videoclip dirigido por Fabián Ibarra (Cromatic Films), con una propuesta estética potente, minimalista y cuidada. Una interpretación cargada de sensualidad y sutileza, que potencia el espíritu de la canción y deja espacio para que cada espectador conecte con su propio mundo interno.

    El maquillaje y el styling estuvieron a cargo de Carolina García, quien aportó una estética delicada, elegante y coherente con la sensibilidad del proyecto.

    Con este nuevo single, Daniela Amaya reafirma su capacidad de mezclar lo emocional con lo visual, lo íntimo con lo etéreo, y continúa construyendo una narrativa musical honesta, sensible y profundamente personal.

  • The Cruel Visions vuelve con single doble «La Salida» y «El Brillo Elegante»

    The Cruel Visions vuelve con single doble «La Salida» y «El Brillo Elegante»

    El proyecto nacional The Cruel Visions está de regreso y con un adelanto doble. Dos nuevas canciones ya disponibles en formato streaming, las que adelantan un nuevo trabajo en estudio que saldrá este año por etiqueta BYM Records.

    La banda, liderada por Pablo Giadach, no publicaba material desde octubre de 2024 en que compartieron el single «Lluvia«. Antes de ello, en diciembre de 2023, publicaron la canción «Al Borde«, año en que telonearon a The Cure en el Estadio Monumental. Junto a los músicos Rodrigo Bolados, Alejandro Gatta Rodrigo Otero, se han presentado (formato banda) en distintos espacios, destacando también en marzo de 2021, su presentación abriendo el show del grupo A Ha en el Movistar Arena. Giadach, como The Cruel Visions, debutó con un trabajo de 9 canciones en agosto de 2020, un disco homónimo, en el que propone un paisaje interior luminoso y nostálgico, volcado en canciones de composición sutil y de belleza evocadora. Su presente autoral descubre los sonidos etéreos y ligeros que navegan con viento a favor por aguas neblinosas, tal vez conocidas por los oyentes de la música inglesa alternativa de los años 80, el new wave, paisley underground, post-punk y dark wave. 

    El regreso ahora es por partida doble, con los singles La Salida y El Brillo Elegante, canciones compuestas, producidas e interpretadas por Pablo Giadach (voces, guitarra acústica y eléctrica, bajo, teclados, percusiones, drum machine, samples). En La Salida, la batería la tocó Alejandro Gatta. Ambos sencillos, grabados y mezclados por Giadach en Estudio Lautaro entre 2022 y 2025. El masterizado quedó en manos de Joe Lambert en la ciudad de New York. 

  • Electropunk en tiempos digitales:Aire Plástico estrena su primer single»ME ATRAPAN»

    Electropunk en tiempos digitales:Aire Plástico estrena su primer single»ME ATRAPAN»

    La canción forma parte de «Plástico», EP que verá luz durante el mes de octubre de este año.

    Aire Plástico
     es el proyecto solista del músico chileno Omar Reyes Valentin (baterista en Salares, y anteriormente guitarrista y vocalista de Malditos Vecinos). En plena pandemia, Omar comienza a trabajar en su carrera en solitario como una necesidad vital: contar con un espacio donde crear con plena libertad. Así nacen temas cargados de electropunk, con influencias tan variadas como Grimes, Hundredth y Como Asesinar a Felipes. Una muestra de ello es su single debut titulado «ME ATRAPAN».

    Guitarras que desbordan intensidad se fusionan con texturas electrónicas, mientras melodías oscilan entre lo introspectivo y lo explosivo. Eso es gran parte de «Me Atrapan», una canción que estalla desde sus primeros segundos y que no teme a mantenerse en constante detonación. En apenas 3 minutos de duración, Aire Plástico se apodera de un un sonido electropunk efervescente para reflexionar sobre cómo las redes sociales nos absorben casi sin darnos cuenta, convirtiéndose en una especie de laberinto digital donde es fácil quedar atrapado.

    «Me Atrapan» fue producida por Matías Acevedo y Omar Reyes Valentin, quienes también se encargaron de la mezcla. En cuanto a la masterización, esta fue realizada por Make It Easy. En la grabación participó Vicente Soler en el bajo, mientras que el arte de la portada estuvo a cargo de Ian Sepúlveda y Omar Reyes Valentin.

    El single debut de Aire Plástico es el primer adelanto del EP «Plástico», programado para principios de octubre. Por ahora te invitamos a descubrir «Me Atrapan» en tu plataforma digital preferida.

    Escucha Me Atrapan» en Spotify:
    https://open.spotify.com/intl-es/album/1CZ8miNatDKioaHtmxIgjQ