Se terminó la espera. Los fanáticos de Cage the Elephant pueden celebrar porque la banda regresó con nueva canción: «Neon Pill». Este es el primer single en cinco años, ya que el grupo liderado por Matt Shultz había entrado en una pausa tras la publicación de Social Cues, su disco de 2019 ganador del Grammy a Mejor álbum de rock.
“Neon Pill” fue grabado en los estudios Sonic Ranch (Tornillo, Texas) con la ayuda del productor John Hill. Hasta el momento se desconoce si habrá un disco en camino, aunque todo parece indicar que sí y que este es el primer adelanto. Por ahora, la banda tiene confirmadas dos presentaciones este año: en el festival Bonnaroo (junio) y en Hangout Music Festival (mayo).
En enero de 2023 Shultz fue detenido en la ciudad de Nueva York por tener dos pistolas cargadas de manera ilícita y recibió tres cargos por posesión criminal de armas de fuego. El líder de Cage the Elephant firmó un acuerdo de culpabilidad y evitó así pasar tiempo en la cárcel.
Nicole Sandoval se encuentra promocionando su más reciente sencillo, “Canción Bonita Sin Nombre”, un viaje por el folk, que inspirada en una transformadora experiencia personal, aborda el crucial mensaje de amor propio y autodescubrimiento, sirviendo como un recordatorio sanador.
Sandoval, después de una intensa relación a distancia, encontró empoderamiento en la soledad durante un viaje al extranjero. Este proceso de autodescubrimiento culminó en la creación de este single, una obra que refleja su nueva perspectiva y crecimiento personal.
El proceso de creación, llevado a cabo en el estudio independiente de Matías Cabello, contó con la colaboración artística de destacados talentos como Belén Lara en arreglos vocales, Antonia Mosso en el piano, y Francisca Álvarez de Araya en la interpretación vocal. Las imágenes visuales, capturadas por Esteban Arancibia, complementan la esencia espiritual y mística del sencillo.
Este 19 de Enero de 2024, Haruwen, la banda de Folklore/Metal de Tierra del Fuego, Chile, liberó el vídeo en vivo de «Las Tres Llamaradas», una canción que habla sobre «los entierros», temática ocultista perteneciente a la Isla Grande de Chiloé.
Un tema de Folklore/Metal, grabado en vivo en Soul Side Estudios, donde la captura estuvo a cargo del maestro Víctor «Sigma» Quinchén y llevado al audiovisual por «Vox Internum» fue liberado este 19 de Enero en YouTube bajo el título de «Las tres Llamaradas», que según la banda en cuestión HARUWEN, alude a los «entierros», leyenda típica de Chiloé cuyos relatos hay por doquier tanto en la península, como en Tierra del Fuego y gran parte de la Patagonia. El video, filmado en los mismos estudios SoulSide en Magallanes, Punta Arenas, captura la esencia de una banda cuya formación actual debuta hace muy poco en la escena regional.
«Las Tres Llamaradas» forma parte de una demo publicada en Diciembre de 2023 disponible en Youtube y SoundCloud y sonando ya en distintas emisoras tanto nacionales como latinoamericanas. La banda ha comenzado este 2024 con la promoción del material publicado en diferentes plataformas, tanto radios online como revistas y fanzines en el país. Sebastargo, voz y guitarra de la banda comenta «La canción existe ya hace bastantes años, pero es la primera vez que ve la luz en este formato metalizado y con tal interpretación».
El trabajo audiovisual a cargo de Gonzalo Manzo a través de «Vox Internum» intenta demostrar una faceta de la banda en vivo con una puesta en escena más avezada con el uso de pintura facial a cargo de Vangelis Muñoz de «Posada del Dragón». Gonzalo en sus palabras habla sobre las «… reminiscencias metaleras (…) impronta primigenia que irrumpe en la escena patagónica refrescando -sin querer- la llamada música «Folk». En tanto, el audio fue grabado por el experimentado «Sigma» Quinchén, quien se encargó únicamente de capturar lo que se salió del equipo de los músicos. La postproducción estuvo a cargo de la misma banda.
Kala ARP acaba de estrenar su single «Un Día A La Vez«, obra que nos sumerge en la experiencia de aceptar y confrontar la tristeza. La canción, parte fundamental de su proceso de sanación personal, se destaca por su honestidad y expresividad.
«Un Día A La Vez» aborda la importancia de tomarse el tiempo necesario para enfrentar y aceptar la tristeza. la cantante compuso esta conmovedora pieza en medio de su propia batalla contra la depresión, utilizando la música como una herramienta terapéutica para expresar lo que estaba sintiendo y encontrar la fuerza para seguir adelante.
El proceso creativo de este single se desarrolló en aproximadamente tres meses, desde la gestación inicial del texto hasta la producción final. Kala ARP colaboró con el talentoso productor Bdilla en su estudio, quien aportó su experiencia en el género RnB y contribuyó con baterías y arreglos de cuerdas que enriquecieron la expresividad de la canción. Tokio, también conocido como Martini Drymami, se unió al proyecto, brindando su destreza en los saxos y ofreciendo valiosas sugerencias de producción. El proceso culminó con la masterización a cargo de Chalo Gonzalez.
La influencia sonora de «Un Día A La Vez» se nutre de una cuidadosa selección de artistas under e incipientes del RnB de todo el mundo. La cantante creó una playlist llamada «Mucho que sentir», que sirvió como fuente de inspiración para dar forma al sonido distintivo de este sencillo, fusionando elementos emocionales y melódicos para crear una experiencia auditiva única.