El talentoso músico Victormanuel nos presenta su nuevo single «Ayelet», una fusión de pop y rock que invita a reflexionar sobre los caminos que no tomamos.
Con letras profundas, «Ayelet» narra un adiós premeditado con una persona, dejando la sensación de nostalgia y la pregunta eterna sobre qué hubiera pasado si las cosas hubieran sido diferentes.
Inspirado por el sonido de bandas como R.E.M y grupos nacionales como We Are The Grand y De Saloon, el cantante ha creado una canción que captura la esencia del rock, el pop y el indie de los años 80 y 90.
La producción y grabación de «Ayelet» se llevaron a cabo en el estudio Chamán en Doñihue, bajo la dirección de Nelson Castillo. Esta colaboración entre amigos, surgida de la conexión en tiempos de pandemia, ha dado como resultado un single emocionante que es solo un adelanto del próximo álbum de Victormanuel.
La innovadora banda Barco de Brujos está emocionada de anunciar el lanzamiento de su nuevo single «Mama Killa», disponible en todas las plataformas digitales a partir del 14 de junio del 2024 Con este nuevo tema, la banda continúa explorando y fusionando géneros, ofreciendo a sus seguidores una experiencia musical única y envolvente.
«Mama Killa», que en quechua significa «Madre Luna», es una oda a la luna y su influencia mística. La canción destaca por sus melodías hipnóticas y letras profundas, evocando una conexión espiritual con la naturaleza y los astros. La banda ha trabajado arduamente para capturar la esencia de este mensaje a través de su distintivo estilo musical, que combina elementos de rock, folk y sonidos de la naturaleza
«Queríamos crear algo que no solo se escuchara, sino que también se sintiera. ‘Mama Killa’ es una celebración de la naturaleza y nuestra relación con el cosmos. Esperamos que nuestros oyentes puedan conectar con esta canción de una manera profunda y personal», comentó Cata Beifong (Catalina Gutiérrez), vocalista de Barco de Brujos.
Barco de Brujos invita a todos sus seguidores y amantes de la música a unirse a ellos en la celebración del lanzamiento de «Mama Killa». La banda realizará una serie de presentaciones en vivo y eventos especiales en varias ciudades, donde interpretarán su nuevo single junto con otros éxitos de su repertorio.
Acerca de Barco de Brujos: Barco de Brujos es una banda nacida a mediados del 2023 banda,fusión folk rock Conocidos por su sonido único y sus letras poéticas, han conquistado a una base de seguidores leales y han recibido elogios de la crítica por su creatividad y originalidad.
El lanzamiento tuvo una excelente recepción por parte del público de Chicago en su estreno en vivo en el XV Festival Mole de Mayo y es una muestra más de la visión estética y sonora del dúo, que se encuentra revelando gradualmente lo que será su primer álbum de larga duración.
El dúo chileno Los Desaparecidos presenta su octava entrega musical, el sencillo titulado «Que Vuelva el Sol», el que está inspirado en los principios de dualidad y reciprocidad de la cosmovisión andina; y que ya está disponible en Spotify y todas las plataformas digitales, junto con el videoclip oficial en su canal de YouTube.
El sencillo «Que Vuelva el Sol» refleja la filosofía profunda del dúo, explorando la interconexión entre la humanidad y la naturaleza, así como el equilibrio inherente en el universo. Destaca por su sonido distintivo, que fusiona la riqueza de la música andina con la energía del new wave de los años 80. Creado y registrado en su totalidad por la banda, fue masterizado por Criss Muller en USA.
Desde su debut, han destacado por su enfoque único y vanguardista. Formado por los hermanos Pablo y José Ferrera, el dúo ha explorado una fusión innovadora de sonidos folk andinos con influencias de new wave y rock latino de los años 80, invitando a los oyentes a embarcarse en un viaje retro-futurista lleno de energía y conciencia.
Surgiendo en medio de la pandemia mundial a principios de 2020 y tras una exitosa carrera con su anterior banda «Aiken», Los Desaparecidos se han consolidado como una fuerza creativa en la escena musical contemporánea. Su esencia se centra en la reinterpretación creativa de la cosmovisión ancestral de los pueblos originarios, promoviendo una nueva mirada humana conectada, respetuosa y consciente de su entorno. A través de su música, abogan por el respeto hacia nuestro planeta, la naturaleza y toda forma de vida.
Con actuaciones destacadas en festivales internacionales como el Festival Breaking Arts de ICPNA en Lima, Perú, y «Sonidos de la Revolución» en el Festival Emergencia en Ciudad de México, han capturado la atención de audiencias diversas. Su gira por México en noviembre y diciembre de 2023 fue un testimonio de su creciente impacto y su compromiso con la difusión de su mensaje a nivel mundial, siendo su reciente presentación en el XV Festival Mole de Mayo de Chicago la que ha marcado un antes y un después en su corta y prolífica trayectoria.
Luego de sorprendernos con sus adelantos “Mar de ánimas” y “Lápidas” enfocados en la inmigración chilota y el papel fundamental del agua y el mar en la colonización de tierras patagónicas, Kréen presenta su segundo álbum de estudio.
«Ecos de Olas, Céfiros y Llamaradas» ve la luz bajo el sello italiano These Hands Melt en formatos CD y vinilo; y se centra en la exploración de la memoria, la pérdida y la lucha, narrando el viaje emocional y físico de un inmigrante chilote desde la Isla de Chiloé hasta la Patagonia. A través de paisajes desolados y tiempos turbulentos, el álbum teje una narrativa lírica y simbólica que recorre la pérdida personal y colectiva, la resistencia frente a la opresión y la necesidad de recordar para dar sentido al sufrimiento y al sacrificio.
Dividido en tres actos, el álbum utiliza elementos naturales como las olas, el viento y el fuego para explorar emociones humanas y luchas sociales, ofreciendo una profunda meditación sobre la memoria y la redención. El primer acto aborda la relación con el mar, el sacrificio y la pérdida; el segundo se sumerge en la lucha obrera de la Patagonia; y el tercero, junto con el epílogo, culmina con una evocación de la memoria de los caídos y la persistencia de la lucha.
En cuanto a los aspectos sonoros, Kréen marca un nuevo paso audaz en la búsqueda de un sonido que mezcla un metal más contemplativo pero crudo con la música tradicional de la Patagonia. En este sentido, este álbum crea un Atmospheric Black / Doom Metal distintivo, donde los blast beats de las baterías y las guitarras del tremolo picking se entremezclan con la sensación de viento y desolación de la Patagonia.
Además, esta exploración sonora integra el folclore patagónico, incorporando géneros como la chacarera, la cueca y el vals chilote. Para lograr esta fusión, se utilizan instrumentos tradicionales como flautas, acordeón, palo de agua y bombo, enriqueciendo la música con una profunda conexión cultural y regional. El resultado es una experiencia sonora que evoca tanto la majestuosidad de los paisajes patagónicos como la riqueza de su identidad musical.
Este segundo trabajo de estudio de la banda fue grabado durante septiembre y octubre de 2022 en Punta Arenas por Sebastián Villa (H.) y Diego Acosta. Contó con la colaboración de la cantante magallánica Ventisquera Austral (Dorotea y Ventisquera Austral). Asimismo, contó con la narración final del destacado escritor y divulgador cultural Mario Isidro Moreno. En cuanto a la mezcla y masterización estuvo a cargo de Danny Barrera de Blinded Productions y guitarrista/compositor de la banda capitalina Éntomos.
La producción musical de esta placa estuvo a cargo de Kréen, la portada y concepto artístico fueron realizados por H. y su diseño final por Tryfar (diramazioni.it).
«Ecos de Olas, Céfiros y Llamaradas», es mucho más que un nuevo disco; es un himno de resistencia enraizado en las luchas laborales del siglo XX, especialmente en la trágica «Patagonia Rebelde». A través de esta melodía, honramos eventos históricos olvidados y celebramos la valiente contribución de los trabajadores de Chiloé.
TRACKLIST ÁLBUM
1. Acto I. Olas 2. Mar de Ánimas 3. Lápidas 4. Acto II. Céfiros 5. Vendaval 6. Cellisca 7. Acto III. Llamaradas 8. La Pira de la Loica Olvidada 9. Epílogo