Tony Zantino presenta “La Magdalena”, su nuevo álbum junto al single homónimo, una obra de hip-hop que se construye desde la crudeza, la autocrítica y la exposición personal.La canción “La Magdalena” funciona como eje del proyecto: el relato de un proceso marcado por errores, excesos y pérdidas, donde el artista decide despojarse de máscaras y mostrarse sin filtros. “Decidí exponer aquello que muchos prefieren ocultar”, plantea, abordando no solo sus propias fallas, sino también conductas que ha visto de cerca, tensionando la imagen del “hombre correcto”.El álbum nace desde un quiebre profundo. “No fue inspiración: fue tocar fondo”, explica, refiriéndose a ese momento de confrontación personal que dio origen al proyecto. Iniciado en 2023 junto a Miguel Ba —productor, bajista y pieza clave en el sonido del disco—, el proceso se vio atravesado por su fallecimiento, marcando un punto de pausa y caída. Retomar el proyecto se convirtió entonces en un acto de resistencia.En el camino se sumaron colaboradores como Misha Celis y Dj Dacel, «artistas con quienes no solo compartí el proceso, sino que también aprendí de ellosy entregaron otra visión», comenta, mientras que el cierre del álbum se concretó en Modo Estudios junto al productor Teecho. “La Magdalena” fue finalizado a fines de 2025 y estrenado el 11 de marzo de 2026.En lo sonoro, el disco se construye desde un proceso completamente orgánico, sin buscar referencias externas directas. Más que influencias, el sonido nace de un archivo emocional propio: una deriva creativa donde cada capa y cada palabra emergen desde la introspección, el aislamiento y la necesidad de transformar la rabia en una forma de sanación.
Categoría: hip – hop
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Hezek eestrena » Compromiso
Hezek marca su regreso a la música con “Compromiso”, single de hip hop que funciona como una declaración directa en defensa de la cultura. Tras ocho años fuera de la escena, el artista vuelve con un mensaje claro y sin concesiones, reafirmando su vínculo con el movimiento que lo formó.
“Compromiso” habla de la necesidad de cuidar y respetar el hip hop frente a quienes lo desvalorizan. “La canción habla de que la cultura hip hop no es basura y que debemos cuidarla”, señala Hezek, posicionando el tema como una respuesta frontal a los prejuicios que históricamente han rodeado al género y a sus exponentes.
La inspiración del single nace precisamente desde ese cuestionamiento constante. “Este trabajo está inspirado en las críticas que se le hacen al movimiento y a sus artistas”, explica el artista, transformando la inconformidad en un discurso de reafirmación cultural.
Aunque “Compromiso” es una canción creada originalmente en 2015, permaneció guardada durante años. Su proceso de creación tomó aproximadamente tres días y fue grabada en HZ Pro, el estudio del propio Hezek. En el trabajo participaron 4to Elemento, su sello personal, y Dr. Selta, ex integrante de Club del Underground, mientras que la pista fue adquirida a Utopiko Beat.
Este lanzamiento no solo rescata un tema inédito, sino que simboliza un nuevo comienzo. “Este tema marca mi regreso a la música después de 8 años fuera. Ahora que todas mis metas personales y profesionales están cumplidas, vengo con todo”, afirma Hezek, dejando en claro que “Compromiso” es el punto de partida de una nueva etapa. -
Sabiduría, transformación y crecimiento: Rapbrina corona su 2025 con la fuerza de “Girls in the hood”
Próxima a completar 30 años de trayectoria musical, Sabrina Varas, a.k.a. Rapbrina, tiene toda la autoridad para autodenominarse como “La Big Mama” de la zona norte de Santiago. Su historia se construye desde y para el Hip Hop, y su crecimiento artístico se ha desarrollado en absoluta coherencia con sus procesos personales, sin embargo, no es hasta el lanzamiento de su doble álbum debut como solista, Amnesia / Dejando Algo En Bitácora (2019), que su carrera se enruta profesionalmente, cosechando los frutos de su extenso y comprometido camino en diversos proyectos del underground local, imponiendo su presencia en importantes escenarios nacionales y también internacionales, como su destacada participación en el Festival Suacha de Colombia en el 2024.El año de la Serpiente de madera:
Con el respaldo del sello independiente HdpGroupFam, Rapbrina celebra un 2025 que ha sido crucial para la planificación y consolidación de su carrera, posicionándose con solidez en la primera línea del rap femenino hecho en Chile al coronar una temporada cargada de hitos musicales entre giras, colaboraciones y nuevos singles.
El año comenzó con “Efecto sorpresa” en colaboración con Og Capuchino, imprevisible single que demostró su versatilidad, desenvolviéndose en un ritmo como el drill, pero con la misma fuerza y conciencia que caracteriza su rap directo. Luego fue el turno de “Feley”, creación más personal que profundiza en transformaciones internas y evolución espiritual.
La colectividad y su responsabilidad intrínseca con los valores de la cultura Hip Hop se dejó ver en apariciones como la creación “¿Dónde está Julia Chuñil?” impulsada por la productora ZKT1 Audiovisual, y “Sudamétrika”, colaboración que vincula a red de mujeres provenientes de países como Chile, Colombia y México.
El último estreno audiovisual de su campaña es el reciente “Girls in the hood”, donde la de Recoleta conecta con su “homegirl” Cirkamica, en un callejero y enérgico despliegue de actitud y complicidad femenina que se plasma con fidelidad en el video clip realizado por Origen92. El single cuenta con la colaboración de Dj Delirium en los scratches, el boom bap de Lazotea Records en la instrumental y la producción musical de Negropita.
Un inesperado cierre:
Un proyecto de naturaleza familiar que ha acompañado paralelamente la historia musical de Rapbrina es La Corporación, el cual comparte con amistades del barrio como One Seken, N. Fernández y Cruz Canales, y que, lejos de presentarse como un grupo con pretensiones profesionales, cuida y mantiene la magia espontánea que les vinculó desde sus orígenes en la cultura. Durante esta última etapa, decidieron sacar del hermetismo algunas de sus creaciones y liberaron el single “Cuadrilátero”, canción que habla de las batallas personales y de mantenerse firmes en la lucha diaria, que se estrenó en plataformas digitales a fines de noviembre, un par de semanas antes del inesperado fallecimiento de One Seken, una pérdida que caló hondo en la comunidad rapera del sector norte de la región metropolitana, pero que les dejó como enseñanza vivir la vida en su plenitud sin postergar los sueños, filosofía y determinación que justifica el presente e la rapera de 41 años.
Cocinando buenos platos”:
Habiendo edificado una base e identidad sólida sobre la cual sostenerse, entendiendo la importancia de un equipo multidisciplinario secundado sus pasos de cara a sus nuevos objetivos, Rapbrina proyecta con optimismo su 2026, haciendo honor a la constancia y autenticidad con la que ha marcado sus huellas en el underground nacional, con la virtud a favor de entender la perfección de los tiempos sin dejarse dominar por las ansias e instantaneidad que hoy prevalece en la industria musical.
Esa templanza es la que marca la pauta de su actual proceso creativo, el cual se verá reflejado en su próximo álbum, Malen de Pukem, encerrando una etapa introspectiva que ella misma define como “cocinar buenos platos”, y que según adelanta, va avanzando en su estructura:
“Es un relato de desarrollo personal que va desde adentro hacia afuera. Si bien el último tiempo me he enfocado en mi proyecto artístico, el mismo período ha sido de mucha observación, transformación y crecimiento interno, y es lo que he estado plasmando en mis nuevas canciones.”
Junto con el anuncio de un siguiente álbum en preparación, Rapbrina despide su 2025 con la confirmación de su participación junto a Dj Bigshowtkes en la próxima edición de Deadly Fest, siendo la única mujer encargada de representar en la apertura al primer concierto de la legendaria agrupación neoyorquina Non Phixion en Chile.
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CHLNR0: Feis6 revoluciona a la música urbana con la cueca chora
Felipe Sepúlveda, conocido artísticamente como Feis6, fundador de Los Puntúos y principal referente del Corte Chilenero, lanzó su primer disco CHLNER0 (2026), una genuina y auténtica revolución a la música global contemporánea, fusionando la cueca chora con la música urbana.CHLNER0 (Chile Número Cero) es una innovadora apuesta que busca ser un argumento sonoro contra la homogeneización de la música urbana global, reafirmando la identidad chilena a través de la fusión del trap y rap con el pulso y la lírica del folclore nacional.Feis6, es más que un rapero, es un fundador de un género, que en su voz directa y crítica aborda la marginalidad, problemáticas personales como la depresión y la adicción, la identidad nacional y realiza mensajes contestatarios en este nuevo disco. Además, revoluciona tanto a la escena tradicional de la cueca, como a la música urbana globalizada actual, siendo una propuesta totalmente diferente a lo establecido.Feis6 explica sobre su nuevo álbum que «es una declaración de principios. Significa que Chile no tiene por qué ser la copia de otro país; somos la base, el punto de partida. Es un argumento en contra de la idea de que Chile no tiene identidad en la música urbana. Este disco es nuestra identidad».También se refirió a la fusión entre la cueca y el Hip Hop, expresando que «nació de forma orgánica. Al ser de barrio, la cueca chora y la música folclórica siempre estuvieron presentes, igual que el rap. Me di cuenta de que las bases rítmicas del folclore tienen una energía y una verdad que no encontré en los beats genéricos. Decidí que mi rap tenía que sonar a la tierra donde camino. Es una exploración completa de esa idea, usando los acordes y la métrica cuequera».Nacido y forjado en la zona sur de Santiago, su música es la crónica sonora de la vida de barrio, comentó el contenido de sus letras, manifestando: «El rap, para mí, tiene que ser un reflejo honesto. No puedo hablar de la calle y de la realidad de mi país y no hablar de las luchas internas que enfrentamos todos, incluyéndome yo, de las luchas sociales. Quitar el filtro a la depresión y la adicción es un acto de sinceridad y una forma de conectar con la gente que está pasando por lo mismo. Es parte de la marginalidad, y mi música es un documento de esa realidad».Feis6 sostiene que su primer álbum intenta entregar como mensaje que «la autenticidad es invencible. Que no hay que tener miedo de sonar diferente o de hablar de cosas que no son ‘tendencia’. Espero que la gente escuche el disco y diga: ‘Este es el sonido de Chile. Este es Feis6, genuino y sincero’. Que se sientan orgullosos de nuestra cultura».