Radio Sónica

Categoría: Estreno

  • Moneda Nacional presenta

    Moneda Nacional presenta

    “Oro Sonoro”

    su álbum debut

    La banda mexicana Moneda Nacional está emocionada de anunciar el lanzamiento su álbum debut

    «Oro Sonoro», disponible únicamente en vinilo.

    “Oro Sonoro”, es una placa en la que Alenka, Pueblo, Memo, Itzuri, Jimmy, Emi y Fer compartirán comprten distintas geografías sonoras.

    El lanzamiento contó con dos fases:

    La primera el 11 de diciembre con una rueda de prensa en la tienda de viniles Ballena Records y una sesión de escucha en la sala HI FI de Casa Cent’ Annie en CDMX.

    Durante la sesión de escucha, prensa e invitados disfrutaron del álbum «Oro Sonoro» en su totalidad, escuchando cada canción en vinilo y experimentando la calidad y calidez de este formato. La banda compartió historias y anécdotas detrás de la creación del álbum.

    La segunda fase fue una fiesta de lanzamiento en donde 100 asistentes pudieron disfrutar del álbum en vivo.

    Éste lanzamiento posiciona a la banda Moneda Nacional como una de las revelaciones sonoras con mayor riqueza del 2025.

    Oro Sonoro” es música en circulación: desde Jamaica, Kingston, atravesando los mares hacia Metro Talismán, cruzando por la Doctores, por C.U., La Raza, y navegando hasta las playas del Ajusco.

    “Oro Sonoro” fue grabado en Maquiladora Studio por Rich Villantes el vinil fue editado completamente en México por Duplico y el arte estuvo a cargo de la artista Andrea Soto.

    El disco no estará disponible en plataformas digitales, como una iniciativa de recuperar el ritual de escuchar un disco y bajarse de plataformas digitales, Moneda Nacional ha decidió regresar al arte objeto.

  • Proyecto VTK presenta “Bailemos”, su nuevo EP orientado al baile y la exploración emocional

    Proyecto VTK presenta “Bailemos”, su nuevo EP orientado al baile y la exploración emocional

    El EP reúne dos canciones que continúan delineando la propuesta musical del proyecto liderado por Víctor Cortés, con el baile como eje expresivo y emocional.
    Proyecto VTK publica “Bailemos”, un EP que reúne dos composiciones que continúan delineando la propuesta sonora impulsada por el músico autodidacta Víctor Cortés. El trabajo aborda el baile como un espacio de expresión y liberación, manteniendo la línea que el proyecto ha venido desarrollando en sus recientes lanzamientos. 
    El EP incorpora los temas “No importa lo demás” y “Quiero”. El primero articula influencias de electro pop, funk y disco, con un carácter rítmico sostenido por sintetizadores y líneas de bajo que impulsan la energía del track. El segundo se mueve hacia un registro más íntimo dentro del funk y el pop, con una interpretación centrada en la cercanía y el deseo.
    “Bailemos” llega tras una serie de estrenos que han permitido al proyecto fortalecer su presencia en la escena independiente chilena. Publicaciones previas como “Mírame” y “No veo más allá”, acompañadas de material audiovisual activo en redes sociales, han contribuido a perfilar su identidad musical y ampliar su alcance. 
    Con este lanzamiento, Proyecto VTK continúa afianzando un lenguaje propio que combina referencias retro con elementos contemporáneos del funk y el pop electrónico. El EP recoge experiencias personales y búsquedas creativas que han marcado el desarrollo del proyecto durante los últimos años. “Bailemos” ya está disponible y se puede escuchar en todas las plataformas digitales. 
  • Rosa Moribunda refuerza su eclecticismo musical con su nuevo disco Los Nuevos Años 20

    Rosa Moribunda refuerza su eclecticismo musical con su nuevo disco Los Nuevos Años 20

    Desde la región de Valparaíso, el quinteto presenta su segunda largaproducción, una vuelta enérgica a la escena musical de 1920, basada en un sonido moderno y con arreglos en vivo.

    Disponible en todas las plataformas de streaming y en formato físico.

    Grabado en vivo y en un tercer intento por lograr la exquisitez de su sonido, Rosa Moribunda presenta su nuevo disco Los Nuevos Años 20. Ysi bien en octubre la banda de la región de Valparaíso mostró en vivo –y de manera inédita– su segunda producción, ahora lo consolida con la salida en plataformas digitales.
    Más que un guiño, es la inspiración: La década de 1920 marca la impronta de estos 10 temas originales, que incluyen sus singles “Japo” y “Giras”, además de cortes clásicos de su repertorio, tales como “Arritmias” y “Se me olvidó”, que hoy varían con ajustes entre lo técnico y lo performático, dando como resultado un compilado que fusiona jazz latin rock, tintes del progresivo y neo soul, entre otros géneros.
    “Ese periodo, de 1920, fue crucial para la cultura y el arte, y quisimos tomar eso pero darle una vuelta. Así fue que grabamos el disco en tres días, todos juntos en el estudio y al mismo tiempo, pensando en que se registrara con un hardware vintage y se escuchara con la misma energía que nuestros shows”, explica la banda.
    Un álbum que venía gestándose desde 2018, entre medio de su aclamado LP debut, 52. “De hecho, para entonces, el disco ya se llamaba como tal. Tuvimos dos grabaciones fallidas anteriormente, pero no pudo haber pasado de otra forma para obtener este hermoso resultado”, añaden.
    Con lo anterior, es que Rosa Moribunda afianza su propuesta, apostando por el potencial de estas nuevas canciones. Un trayecto que comienza en Valparaíso y que pretenden llevar más allá, incluso fuera de Chile, en un futuro próximo. “Es nuestro paso a las grandes ligas», finalizan.
    Sobre Rosa Moribunda
    Proyecto musical de hard blues, jazz rock, con pinceladas psicodélicas, progresivas y fusiones variadas, formado en 2017. La agrupación está conformada por “Rosita” Valdés (voz), Cristián Núñez (guitarra), Alejandro Villarroel (batería), Alessandro Ramírez (bajo, contrabajo) y Diego Kirkwood (teclados).

    La distribución del disco Los Nuevos Años 20 es a través de La Cordillera Records.

  • VATIO comparte «Changes»tercer adelanto 2025

    VATIO comparte «Changes»tercer adelanto 2025

    Justo cuando los cuatro integrantes del grupo VATIO, celebran un año juntos, deciden entregar su tercer single 2025. Audio y video para “Changes”.

    Chaz Thomson, Águila Espacial, Paloe Escala y Ángel Delgado habían debutado con 3 canciones. Si bien “All To Myself” fue para estrenar cuenta en Spotify, los dos adelantos previos oficiales han sido “Escapando para desaparecer” y “Poetas olvidados”.

    El material ha sido grabado por Francisco Straub en Classic Studios. La producción en manos de Águila Espacial para Jibia Records y el propio Straub colaboró con la mezcla y masterización de “Changes”. Single que además cuenta con video clip, en el que colaboraron Carla Roa y Ronoel Tovar en cámaras, Sebastián Domínguez en fotografía y la edición de Ángel Delgado.

    El bajista Paloe Escala reflexiona en cuanto a “Changes”. «Con un sonido grunge melancólico y cargado de atmósfera noventera, la canción reflexiona sobre el paso del tiempo, la perdida y la necesidad de cambio cuando se toca fondo. Entre imágenes de estaciones que mueren y renacen, Changes explora la oscuridad del mundo y la propia; es una invitación a reconocer que el verdadero cambio no viene desde afuera, sino desde muy adentro».

    Para esta etapa del proyecto, la banda tomó como referencia el mar y la transformación que provoca: «La manera en que una ola te puede revolcar, te obliga a soltar, te arranca capas viejas y te deja renacer al salir a la superficie. El surf como metamorfosis: conectar con la naturaleza, con el cuerpo, con el ruido interno. Y encontrar ahí, una puerta para cambiar».

    La canción, tercer y último adelanto de este próximo trabajo, ya está disponible en sus plataformas de audio y video. «Changes completa la trilogía previa al lanzamiento del disco, mostrando la faceta más emocional, vulnerable y madura de la banda, mezclando crudeza, nostalgia y poder, en una sola pieza.