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Palestina Grita’ es una creación nacida en marzo de 2025 desde la mente de un niño chileno de 13 años, BNJ, quien inspirado por el dolor que viven los niños palestinos en Gaza, ideó un mensaje musical que buscó -desde su origen- despertar conciencia y humanidad. Apoyado por tecnología de IA, BNJ dio forma a una composición que conmovió profundamente a quienes la escucharon por primera vez, debido a su fuerza musical y a la claridad de su llamado.

Lo que comenzó como una expresión inocente y genuina derivó rápidamente en un proyecto mayor. Impulsados por una motivación humanitaria -hacer algo por los niños de Gaza- surgió la idea de producir el tema junto a músicos de la escena local chilena. Así se unieron Zamiro (Spectro) en bajo, Gamal Eltit (Dorso) en guitarra, Sebastián Lifschitz (Dorso) en batería, y las voces de la cantante chilena Marcela Perales y Pancho Rojas (Mandrácula), dando vida a una nueva agrupación bautizada como  “AlaVida”.

Uno de los aspectos más significativos del proyecto es la presencia de músicos de ascendencia árabe y judía, unidos en una misma obra artística como símbolo de paz entre los pueblos, por sobre cualquier diferencia. De hecho, la versión hard rock de ‘Palestina Grita’ incorpora además el “Darbouka”, instrumento tradicional árabe que suma un matiz cultural profundamente emotivo.

La realización del videoclip estuvo a cargo de M Studio Producciones, liderados por Fernando Galaz, mientras que la grabación y producción musical fue llevada a cabo por Zamiro y Gamal Eltit, con la colaboración de Alejandro Salinas de Digisound en la mezcla y masterización musical.

Al poco andar de la versión rockera, se produjo una versión acústica, incorporando el Qanun, un instrumento de cuerda pulsada muy tradicional de la música árabe. Ambas versiones ya están disponibles en todas las plataformas digitales y fueron presentadas en la Gala del Estadio Palestino de Santiago, ante más de 600 personas.

Durante todo el proceso de creación y grabación se generó una fuerte química creativa entre los músicos, lo que abrió la puerta a futuras colaboraciones. “Nos gustó hacer este trabajo y nos inspiró a pensar en la posibilidad de hacer más cosas juntos… incluso un disco”, señalan los integrantes. Aun así, el foco actual está puesto en promocionar el videoclip de ‘Palestina Grita’ para aportar, desde el arte, un grano de arena a la toma de conciencia y esperanza respecto a lo que se vive en Gaza.

Luego de girar por el país con su álbum “Onírico”, el grupo nacional vuelve con un nuevo trabajo de estudio que expande su sonido jazz.

Acuarteto es una destacada agrupación de jazz chileno integrada por el saxofonista y compositor Felipe Carrasco, el guitarrista Matías González, el contrabajista Álvaro Godoy y el baterista Tomás Hoces. Con una propuesta sonora moderna y expresiva, el grupo ha consolidado su presencia en la escena del jazz nacional a través de presentaciones en reconocidos clubes de jazz de Santiago. Su discografía incluye dos álbumes: “Acuarteto” (2021), publicado por el sello Discos Pendiente, y “Onírico” (2023), trabajos que reflejan una constante búsqueda artística y una profunda cohesión musical. Este año, el grupo regresa con un nuevo trabajo discográfico titulado “Nativo”.

Compuesto por siete canciones, “Nativo” es el tercer disco en la breve pero fructífera carrera musical de Acuarteto. Grabado en octubre de 2025, el álbum recibe su inspiración principal en la naturaleza, en su fuerza y sus misterios, en el amor y la espiritualidad, en la tierra y sus elementos. “Es una búsqueda desde el río a la montaña, para reconocer y recordar la naturaleza en uno mismo”, comenta la banda.

La calidez de un género tan expresivo como el jazz se deja ver desde el primer track de “Nativo”, titulado “Desde el Río”. Así, Acuarteto nos sumerge en aguas movidas, intercalando el ritmo entre pasajes de calma y de completo desborde. En la última sección del álbum, destaca la participación de Mauricio Gallardo en el vibráfono, incorporando un nuevo color a este viaje sonoro.

“Nativo” contó con la edición, mezcla y masterización de Ricardo Hinojosa. El arte estuvo a cargo de Nicolas Navarrete, mientras que la producción fue realizada por Felipe Carrasco. El disco ya está disponible en Spotify, Deezer, Tidal y todas las plataformas digitales.

El músico valdiviano aborda la crisis de salud mental en la ciudad, confrontando la imagen idílica con una realidad cruda y necesaria, en un tema que fusiona pop con instrumentos orgánicos y secuencias electrónicas. Nano Celeste, el proyecto solista del músico valdiviano Roberto Exequiel, presenta hoy el videoclip de su nuevo single, Si Los Puentes Hablaran…. La canción es el segundo adelanto de su esperado disco Las Valdivias, cuyo lanzamiento integral está programado para fines de noviembre de 2025. Financiado a través de un fondo CONARTE de la Corporación Cultural Municipal, el videoclip es una obra multitudinaria y compleja que busca retratar una Valdivia pocas veces vista. Bajo la dirección de Dylan Parker, el video fue grabado durante tres días en diversos locaciones de la ciudad y cuenta con un extenso elenco y equipo técnico local. Si Los Puentes Hablaran… es una de las canciones más densas y oscuras del nuevo álbum. Su letra surge del “confesionario sonoro” que alimenta el disco -una colección de 206 audios anónimos recibidos de la comunidad-, abordando sin tapujos la incómoda realidad de los puentes de Valdivia como escenario de una profunda crisis de salud mental. La canción establece un paralelismo entre estos sucesos y la percepción estadística de Valdivia como “la mejor ciudad para vivir en Chile”, planteando preguntas incómodas pero necesarias: ¿Qué tiene a sus habitantes tan deprimidos? ¿La lluvia incesante? ¿La falta de sol? Musicalmente, Nano Celeste toma el lenguaje del pop para deformarlo y tensionarlo, creando una base sobre la que se entrelazan saxos, trompetas, trombones, violines y secuencias electrónicas. El resultado es una pieza poderosa que obliga a la reflexión. Videoclip Si los puentes hablaran…Así es como Las Valdivias -próximo a estrenarse en diciembre de este año- se consolida como un proyecto discográfico y de investigación sin precedentes, que funciona como una crónica musical y social de la ciudad, explorando sus luces y sombras a través de las confesiones anónimas de sus propios habitantes. Créditos videoclip Si Los Puentes Hablaran…:Dirección, Montaje y Dirección de Fotografía: Dylan Parker Dirección de Arte: Rayén Francisca Flores Dirección de Movimiento: Poleth Espinoza Producción: Roberto Exequiel Créditos música Si Los Puentes Hablaran…: Letra y Música: Roberto Exequiel (Nano Celeste) Producción, grabación, mezcla y masterización: Nano Celeste Incluye audios del reportaje «Valdivia: la mejor ciudad para vivir y visitar en Chile» (Teletrece, 2019).

Arte single Si los puentes hablaran…. Crédito: Catalina Ramirez y Scarlett González

Sobre Nano Celeste: Nano Celeste es el proyecto solista de Roberto Exequiel. Músico valdiviano con una trayectoria en bandas como Qaleido y Eczema, además de trabajar en producción para otros artistas. En 2021 publicó su primer álbum, “Artefacto”. Su propuesta en vivo incorpora a 9 músicos en escena, fusionando indie rock, folclor latinoamericano y electrónica con una visión pop