Tras el lanzamiento del EP «Corazón» en 2024, la banda regresa con un nuevo sencillo lleno de energía, protagonizado por la esencia garage, esta vez modificada y renovada con notas de indie rock; trayendo consigo una nueva etapa para PUPILAS.»No Te Tapes Los Oídos» (NTTLO) transmite todo lo fresco y original de esta temporada y está disponible en todas las plataformas de streaming.Con un aire moderno que combina una letra intensa y un sonido envolvente que hipnotiza desde los primeros segundos de escucha, vuelven a surgir los instrumentos principales interpretados por Marita Araya en batería y Fuad Mauad en guitarra y voz, en un viaje rítmico hacia un Modern Garage Rock, esta canción, mezclada por Carlos Contreras en estudios BlackVitamina y masterizada por Chalo González, tiene mucho más que decir.NTTLO presenta la ruptura de la barrera entre el escuchar y ser escuchado, expresando una historia repleta de interés que revela esa carencia de atención impaciente, un golpe de ansiedad ante momentos de incertidumbre que logran salir como un intento de liberación que se presenta a gritos en una voz interior. Y que invita romper las cadenas que alguna vez hemos sentido.
Blog
-
ANTILUPECES presenta «Amarilla Nieve»
ANTILUPECES, proyecto solista de Nicolás Traslaviña Araya, presenta “Amarilla Nieve”, uno de los sencillos que forman parte de su álbum La Cicuta. La canción aborda el consumo de pasta base desde la perspectiva de un individuo cuya vida se deteriora progresivamente hasta quedar completamente solo, evidenciando además la facilidad con la que esta droga circula en distintos espacios.
La inspiración nace de experiencias cercanas y de la preocupación del artista por una realidad presente en su ciudad. “Me causaba pena ver a tantas personas consumiendo pasta base, incluso algunos amigos, además de niños de 12 años consumiendo y cómo el tráfico ocurre frente a las autoridades sin que pase nada”, explica Nicolás.
El álbum comenzó a gestarse en 2015 con maquetas grabadas en su habitación y pudo registrarse profesionalmente en 2019. “Amarilla Nieve” fue grabada en BSH Estudio, en La Serena, con la participación de Joel Veloz en batería y Nicolás Tapía en algunos solos de guitarra.
En lo sonoro, el proyecto recoge una fuerte influencia de la psicodelia de los años 70, incorporando también elementos del britpop y el rock de carácter más pop.
-
La banda chilena Hombre Rojo acaba de estrenar «Corazón de Hojalata», el segundo sencillo de «Parnaso», su próximo trabajo discográfico.
La canción profundiza en el sello artístico que ha caracterizado al grupo desde sus inicios, combinando una propuesta sonora de alta intensidad con una narrativa que invita a reflexionar sobre problemáticas humanas y sociales.La inspiración de «Corazón de Hojalata» surge a partir de una tragedia ocurrida en Chile en 1997, cuando un incendio en un hogar de niños huérfanos con capacidades diferentes terminó con la vida de varios menores. Desde ese episodio, la banda construye una letra que pone el foco en el abandono de quienes permanecen invisibles para la sociedad, cuestionando también la fugaz atención mediática que suelen recibir estas historias antes de volver al olvido.Más allá del hecho que inspira la composición, la canción aborda emociones universales como la soledad, la dependencia afectiva y la tensión entre la inocencia y la adultez. A través de imágenes cargadas de simbolismo, Hombre Rojo desarrolla un relato que interpela al oyente y plantea una mirada crítica sobre la indiferencia frente a las personas más vulnerables.En el plano musical, el single propone una atmósfera melancólica sostenida por guitarras eléctricas de gran protagonismo, una interpretación vocal intensa y una producción de carácter orgánico que evoluciona hacia estribillos de gran fuerza emocional. Su sonido dialoga con la tradición del rock alternativo de los años noventa, incorporando al mismo tiempo elementos propios del indie rock latinoamericano contemporáneo.La producción musical, la grabación y la masterización del sencillo estuvieron a cargo del ingeniero en sonido Diego Bustamante, reconocido por su trabajo junto a la emblemática banda chilena Los Tres. Su participación aporta un tratamiento sonoro que potencia la expresividad de la composición y refuerza la identidad artística del proyecto.Hombre Rojo está integrado por Gerardo Maluje en voz y guitarras, también compositor y guitarrista de EntreKlles; Rodrigo De Petris en saxos, teclados y voces, reconocido por su trayectoria en Akinetón Retard; Pablo Torrejón en bajo eléctrico y contrabajo; y Fernando León en batería; quienes han consolidado una propuesta que fusiona rock con raíces latinoamericanas, incorporando influencias del indie y el art rock para desarrollar un lenguaje musical propio.
-
La verdad: AMEY pone el valor de la emoción en tiempos de inmediatez
Después de presentar «Canción del Río Loa», AMEY continúa revelando el universo sonoro de su esperado primer disco con «La Verdad», un sencillo que pone en el centro una pregunta tan íntima como universal: ¿qué ocurre cuando sentimos que nuestra manera de vivir y sentir no encaja con las exigencias del mundo? A través de una composición cálida y profundamente humana, el dúo transforma esa inquietud en una invitación a aceptar la sensibilidad como una forma legítima de existir.
Con una estética vintage que dialoga entre el folk latinoamericano y el soft rock, «La Verdad» encuentra inspiración en referentes como Los Tres, Mon Laferte y Natalia Lafourcade. Guitarras acústicas y eléctricas, armonías vocales y una instrumentación orgánica construyen un paisaje sonoro donde la emoción es protagonista, acompañando una letra que reivindica la imaginación, la autenticidad y la capacidad de seguir soñando incluso cuando la rutina parece imponerse. La producción del sencillo fue posible gracias al financiamiento del Fondo de la Música, línea Producción de Registro Fonográfico, un apoyo que permitió dar vida a esta nueva etapa creativa del dúo.La producción musical, mezcla y masterización estuvieron a cargo de Gustavo Figueroa Alarcón, mientras que los arreglos fueron desarrollados por Alejandro Flores, Gustavo Figueroa, Bastián Salazar y Scarlette Cambiazo. Scarlette interpreta la voz principal y es autora de la composición, acompañada por Alejandro Flores en guitarras, bajo y voces; Bastián Salazar en guitarra acústica melódica e Ignacio Díaz en batería, dando vida a una interpretación íntima que privilegia la honestidad por sobre el artificio.
Para AMEY, «La Verdad» busca acompañar a quienes alguna vez sintieron que no encajaban. Más que abordar el insomnio o el cansancio, la canción habla de aceptar que existen distintas maneras de experimentar el mundo y que precisamente desde esa diferencia pueden surgir la creatividad, los sueños y las emociones más genuinas. Es una obra que invita a mirar hacia adentro con menos juicio y más compasión.
Integrado por Scarlette Cambiazo y Alejandro Flores, AMEY ha construido una propuesta que fusiona las raíces musicales sudamericanas con una mirada contemporánea sobre el territorio, la identidad y las emociones humanas. Tras los lanzamientos de «Libres», «La Cadenita», «Abriré» —junto a Myzty-k— y recientemente «Canción del Río Loa», el dúo continúa consolidando el camino hacia su primer álbum de estudio, trabajo que desarrollan junto al productor Gustavo Figueroa en Estudios Mano Music.
«La Verdad» ya se encuentra disponible en plataformas digitales, invitando a detener el ruido cotidiano por unos minutos y recordar que, muchas veces, la mayor fortaleza está en atreverse a vivir, a soñar, incluso cuando el mundo parezca exigir lo contrario.