| Con una poderosa fusión de rock alternativo y la energía cruda del pop punk, ‘Contra Reloj’ lanza su nuevo sencillo «Perdiendo el Juego», una canción que captura la lucha interna contra los ciclos tóxicos, la soledad y el desgaste emocional. |
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| Material para prensa |
| «Perdiendo el Juego» es un grito desesperado desde lo más profundo, que combina guitarras distorsionadas, líneas melódicas melancólicas y una letra cargada de honestidad. La canción habla del cansancio de caer una y otra vez en las mismas dinámicas emocionales, envuelto en un ambiente sombrío que recuerda a los días grises y las noches interminables de insomnio.El material fue producido por la banda y grabado en los estudios Black Mamba y Leo Design. La mezcla y el master fueron hechos por Eduardo Cardoza. ‘Perdiendo el juego’ está disponible en plataformas de streaming |
Etiqueta: rock
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Contra Reloj Estrena » Perdiendo el juego
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Artista nacional Sr.Soya deja Spotifypor financiamiento de guerra e IA, y estrena su nuevo single “Sexo Interestelar”
Tras levantar la voz contra Spotify por avalar la música generada por inteligencia artificial y destinar recursos a tecnologías de guerra, el músico y cantautor nacional Sr.Soya decidió retirar su catálogo de la plataforma y comenzar una nueva etapa independiente, marcada hoy por el estreno de su single “Sexo Interestelar”.
El artista ha sido claro en su crítica al modelo de streaming, el cual considera un sistema que devalúa la creación genuina, alejando a los músicos de una retribución justa. “Es imposible hacer industria cuando desde la base ya partimos mal. La música que fue pensada para unirnos ahora se transformó en armas para la guerra, y nosotros los músicos lo permitimos”, señala el compositor, quien ha invertido cerca de 20 millones de pesos en su carrera.
En paralelo a esta postura, Sr.Soya reafirma su camino como creador independiente presentando “Sexo Interestelar”, una propuesta que explora la intimidad desde una perspectiva cósmica y espiritual. La canción invita a entender el sexo como una experiencia que trasciende lo físico, transformándose en un viaje etéreo y de conexión profunda, en un universo donde lo carnal y lo trascendental se entrelazan. Esta visión conecta con la esencia del proyecto artístico de Sr.Soya: expandir los límites de la música como un acto humano y auténtico, que busca despertar nuevas formas de sentir y pensar.
El nuevo single cuenta con la producción musical y mezcla de Fernando Cubillos, letra y composición de Carlos Soya, master de Diego Villavicencio (DVC.Master) y acompañamiento vocal de Vero Ferk. En el aspecto visual, el arte fue desarrollado en colaboración con Jonathan Arriagada en la fotografía, Alcaloide Música en edición, Danny Sepúlveda en maquillaje, Niki Atelier (ardoan_diseno) en diseño y vestuario y Alonso Polanía en peluquería, quienes dieron vida a una propuesta estética cargada de simbolismo y futurismo.
“Sexo Interestelar” ya está disponible en todas las plataformas digitales, consolidando el compromiso de Sr.Soya con una obra honesta, crítica y libre de los condicionamientos de la industria tradicional.
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Ordaca, banda rockera sin guitarras, lanza nuevo single
Ordaca, la banda chilena que agitó el 2024 con su EP debut “Ciudad Siniestra”, anuncia oficialmente el lanzamiento de ‘Alimañas’, primer single de su esperado segundo EP. Con su inconfundible formación de dos bajos y una batería, el trío demuestra la madurez de su sonido, fusionando la crítica social con una potencia que resuena en la nueva generación de rockeros. El grupo reafirma así su lugar como una de las propuestas más frescas y prometedoras del género.
‘Alimañas’ es una declaración de principios sonoros y líricos. La canción es una crítica punzante a las élites que operan en la política, los negocios, la educación y la vida en general. Utilizando la metáfora de las “alimañas” que se infiltran en el sistema, la banda invita a la reflexión e insta a la sociedad a dejar de ser cómplice. “Nos invita a asumir que, como sociedad, nosotros los llevamos al poder y permitimos que se mantengan ahí. El mensaje principal es que ya no basta con quejarse, si seguimos jugando su juego, nada va a cambiar”, comenta la banda.
El single se atreve a explorar sonidos más pop y bailables, lo que demuestra la versatilidad del trío. Su grabación se realizó en CHT Estudios y en Cotidiano Records, con la mezcla y mastering a cargo de Cristian Mardones (Crisálida, Drake, entre otros). El video musical que acompaña el lanzamiento, con cierto humor absurdo que complementa el mensaje, contó con un equipo de producción de primer nivel encabezado por el director Claudio Araya, la dirección de fotografía de Jamal y la dirección de arte de Paola Kunstmann. Todos ellos, junto a un numeroso staff profesional, entregaron un resultado sobresaliente.
Con su inusual formación de dos bajos y una batería, Ordaca se ha posicionado como una propuesta potente en la reinvención del rock chileno. La banda, conformada por Andrés Parra (bajo y voz), Jorge Zapata (bajo y voz) y Emilio Jeldres (batería y voz), combina la fuerza del rock con letras cargadas de sátira, demostrando que no sólo entiende la tradición del género, sino que también está redefiniendo sus límites. Con su propuesta única y sus letras impregnadas de polémica, se aseguran un lugar relevante como promesas del futuro del rock.
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Una oda al desamor en tiempos modernos:Lapas Rapaces estrenan nuevo single «Ghostin’
Rock alternativo y elementos del shoegaze confluyen en esta segunda entrega de la banda chilena.
Lapas Rapaces es un power dúo formado en Santiago en 2022 por Andy Boomb (guitarra y voz) e Isaac Mess (batería y voz de apoyo). Su propuesta fusiona psicodelia y rock alternativo, con letras oscuras y delirantes que se mueven entre el post punk, el shoegaze y el noise rock experimental, influenciados por artistas variados como Royal Blood, Sonic Youth, My Bloody Valentine, Soda Stereo y Foo Fighters. Su primer single fue lanzado en en 2024 y lleva por nombre «El baile de la ansiedad», canción que habla sobre las luchas internas diarias. Por ese mismo cambio se sitúa su más reciente lanzamiento titulado «Ghostin’ «,ya disponible en plataformas digitales.«Ghostin’ » es una oda al desamor silencioso, adaptada a los tiempos frívolos de la sociedad actual, marcada por decisiones impulsivas y confusiones emocionales. Compuesta en otoño-invierno de 2023, la letra se inspira en las vivencias de Andy Boomb y relatos cercanos, retratando tanto a quienes provocan la ruptura comunicacional como a quienes la sufren. En cuanto a su estética sonora de rock alternativo con tintes de shoegaze podemos encontrar referencias a Swervedriver, Soda Stereo, Lucybell y Sonic Youth.
La grabación y mezcla estuvo a cargo de Diego Peralta en Estudio Subacuático, quien además se encargó de ejecutar los sintetizadores de la canción. El bajo, con arreglos influenciados por el prog rock ,fue grabado por Ian Hermansen. La batería fue registrada por Isaac Mess, mientras que Andy Boomb grabó las guitarras. «Es una canción que a pesar de su duración y la rapidez en su composición, siempre estuvo en constante trabajo en relación a su textura sónica, la forma en como el bajo corta en la mezcla entre guitarras etéreas y rabiosas, y las voces van fundiéndose como sugiere la misma temática que le otorga su título», detalla la banda.
«Ghostin’ «, ya se encuentra disponible en Spotify, Deezer, Tidal y todas las plataformas digitales.