Ignacio Zuta está de regreso con su nuevo single «Desvelo«, una emocionante fusión de Pop Rock que te llevará en un viaje de emociones y reflexión
«Desvelo» es un testimonio sobre los episodios de desvelo y ansiedad que muchos de nosotros enfrentamos en algún momento de nuestras vidas. Zuta nos sumerge en la desesperación y la lucha interna que deja el desvelo, ofreciendo una visión íntima y auténtica de la salud mental.
Este trabajo se inspira en la experiencia personal de Ignacio, quien busca normalizar las experiencias relacionadas con la salud mental y demostrar que todos estamos expuestos a ellas.
La canción estuvo guardada durante un año antes de que Ignacio finalmente decidiera dar vida a su visión. En octubre, grabó las voces finales en su propio estudio, agregando una capa adicional de intimidad y autenticidad a la canción.
El sonido de «Desvelo» está influenciado por el synth pop ochentero y las melodías rock de los 90, con una sensibilidad contemporánea que recuerda al último trabajo de Demi Lovato. El beat fue producido por Mantra, un talentoso productor que ha trabajado con artistas de renombre como Dua Lipa, Pitbull y Marc Anthony, entre otros.
La destacada banda chilena presenta un cautivador single, esta vez con uno de los integrantes de Motafonkas, y anuncia show en Club Chocolate.
Para comenzar el año por todo lo alto, el dúo nacional La Hipocresía Mató al Gato (LHMG) se la juega con el estreno de “Nada Sería Igual”. En esta oportunidad, su sonido fresco y vibrante, se mezcla con el talento de Mario Villalobos, conocido también como Noble MC -integrante del proyecto de rap Motafonkas-, para cautivar con esta original propuesta que ya está disponible en las plataformas digitales.
En esta canción de funk con matices de pop y R&B, la banda captura la inigualable tensión amorosa entre dos personas que se atraen, pero aún no han confesado sus sentimientos. Sobre, “Nada Sería Igual”, Tomás Cordero productor y tecladista de LHMG, señala que “narra ese instante mágico cuando la ansiedad y las ganas de expresar lo que se siente llenan el aire”.
En esta línea, el músico agrega que es una canción que invita a sumergirse en la experiencia vibrante y bailable del verano y que Noble MC, “le otorga una energía única y un impulso extraordinario con su participación”. Por su parte, Nicolás Roa cantante y productor de LHMG, revela que “el coro pegajoso se ha vuelto tan irresistible que incluso inspiró una coreografía”.
Además, “Nada Sería Igual”, cuenta con un atractivo material fotográfico y audiovisual de alta calidad, desarrollado en colaboración con el director Juan Carlos Maturana.
Tomás Cordero y Nicolás Roa, son los integrantes de La Hipocresía Mató al Gato, banda que fusiona el rock y el funk, en una mezcla que han denominado como ‘multi-estilística’. Desde 2020, los músicos y productores han desarrollado este proyecto donde exploran y juegan con el manejo de diversas sonoridades y la creación de universos ficticios. En sus letras en tanto, el dúo transmite mensajes que van desde desahogos emocionales hasta críticas y reflejos de la sociedad.
Para disfrutar de “Nada Sería Igual” y sus anteriores singles “Entrégate”, “lml (No lograrás vencerme)” y “Martussi Drogarty (vamo´ a morir)”, entre otros, La Hipocresía Mató al Gato realizará un show en vivo, el jueves 18 de enero a las 21:00 horas en Club Chocolate, junto a Colayuta y Bruno Borlone -a cargo de la fiesta post show-. En esta presentación, el dúo dará cuenta del viaje sonoro y visual que han creado especialmente para sus conciertos. Entradas disponibles en Passline.
Cony Nelson marca su regreso por lo alto con su nuevo single «Olvidar«. Con un ecléctico sonido pop rock alternativo, la canción presenta una emotiva narrativa y su sonido melancólico, fusionando elementos contemporáneos con la profundidad lírica que caracteriza a Cony.
«Olvidar» ofrece una perspectiva honesta sobre esos momentos desafiantes en los que la desesperación y la tristeza parecen abrumar todo. La canción explora la lucha contra la depresión, destacando la importancia de aceptar las experiencias pasadas y dejar atrás lo negativo para poder avanzar.
La cantante nos revela que la creación de este single fue un proceso terapéutico para ella. La canción surge de la necesidad de enfrentar la depresión, expresando abiertamente las emociones reprimidas. La artista busca inspirar a otros a hablar sobre su salud mental y tomar el control de sus vidas, superando las adversidades.
La creación de «Olvidar» tomó cerca de cuatro meses, desde la grabación del demo hasta la versión final. Gabriel Calderón, con su estudio Homme Studio en La Serena, desempeñó un papel fundamental en la producción y arreglos. La colaboración incluyó a Alejandro Veliz en los arreglos de guitarra y a Cami O. González en los arreglos de voz y coros, contribuyendo a la riqueza musical del single.
La búsqueda de un sonido melancólico contemporáneo llevó a Cony y su equipo a explorar referencias inspiradoras. La combinación de letras poderosas y un sonido envolvente establece a «Olvidar» como un hito significativo en la carrera de Cony Nelson.
