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  • NACIONAL// Israel Vibration & Roots Radics. El Alma Viva del Reggae que Nunca Muere

    NACIONAL// Israel Vibration & Roots Radics. El Alma Viva del Reggae que Nunca Muere

    SANTIAGO, 21 DE MARZO, LOLLAPALOOZA CHILE

    SANTIAGO, 23 DE MARZO, SALA METRÓNOMO

    Venta General, 5 de diciembre,  11:00 am

    Entradas en Livetickets.cl

    A lo largo de los años, Israel Vibration ha dejado una huella indeleble en la historia del reggae, ganando reconocimiento mundial con más de 30 álbumes y una impresionante cantidad de éxitos. Estos álbumes han sido considerados esenciales por fanáticos y críticos del reggae, y la banda ha recibido varias nominaciones al Grammy, consolidando su legado como una de las formaciones más importantes del género y un símbolo de la historia viva del reggae.

    Actualmente, el grupo se prepara para el lanzamiento de su nuevo álbum «Reggae Music Never Dies», producido por Aston Barrett Jr., líder de la banda The Wailers, el grupo originalmente formado por Bob Marley. Después de casi 50 años de trayectoria, Israel Vibration sigue siendo una de las principales atracciones en los grandes festivales internacionales, recorriendo los escenarios de EE.UU., Europa, y América Central y del Sur.

    Su música, sus letras inspiradoras y su mensaje de paz continúan resonando tanto entre los fans más antiguos como entre las nuevas generaciones, demostrando que el reggae y sus ideales no sólo perduran, sino que evolucionan y siguen siendo más relevantes que nunca.

    Israel Vibration ha estado acompañado por algunos de los músicos más legendarios de Jamaica, como la mítica banda Roots Radics. Individuos o como grupo, han trabajado junto a gigantes del reggae como Bob Marley, Peter Tosh, Bunny Wailer, Dennis Brown y Gregory Isaacs, dejando una marca imborrable en la cultura musical jamaicana.

    Este icónico grupo de armonías reggae originario de Kingston, Jamaica, se formó en 1970 luego que Lascelle «Wiss» Bulgin, Albert «Apple Gabriel» Craig y Cecil «Skelly» Spence, se conocieron cuando eran niños en la clínica de rehabilitación Mona, donde, como víctimas de la epidemia de polio que azotó Jamaica en los años 50, encontraron no solo una lucha en común, sino también la inspiración para la música que revolucionaría el reggae. Hoy, Wiss sigue siendo el miembro sobreviviente del grupo, conocido por su voz suave y pacífica que transmite un mensaje de esperanza y unidad.

    Israel Vibration & Roots Radics – SANTIAGO, CHILE

    23 de marzo en Sala Metrónomo

    Entradas en Livetickets.cl

    Venta General, 5 de diciembre, 11:00 am

    Concierto para mayores de 18 años.

  • NACIONAL// Rock, raíces y territorio: Desde el Biobío, Chimalguen irrumpe en la escena nacional con su primer disco

    NACIONAL// Rock, raíces y territorio: Desde el Biobío, Chimalguen irrumpe en la escena nacional con su primer disco

    Chimalguen, banda rock de raíz, originaria de la comuna de Cañete reconocidos por su fusión de rock, folk, metal y sonoridades mapuche, celebran el lanzamiento oficial de su primer álbum de estudio, bajo el sello “La Rara Records”. Este hito, que llega tras años de trabajo y exploración musical, representa un paso trascendental para la agrupación originaria de la comuna de Cañete, en la región del Biobío.

    Conformada por los destacados músicos locales: Andrés Pino Zúñiga (bajo y voz)
    Carlos Pérez Navarro (saxo, trutruca, guitarra y voces), Sebastián Torres Gallardo (batería), David Cáceres Avello (guitarra) y Francisco González Fontecilla (teclado y voces), presentan hoy su LP homónimo titulado “Chimalguen”. Sus letras transitan desde la cosmovisión mapuche, su reivindicación, el mestizaje, el devenir del ser humano, la percepción territorial, encontrando de esta manera un sonido con pertinencia local.

    Entre los temas destacados se encuentra “El Misterio”, una pieza que invita a reflexionar sobre las creencias y las religiones. Con una sonoridad que transita desde lo introspectivo hasta lo expansivo, esta canción explora la dualidad entre las certezas y las dudas, mostrando la búsqueda incesante de comprender lo que está más allá de lo tangible.

    Otro track que resalta es “No Sabrán”, una canción íntima y poderosa sobre el aprendizaje del amor. La banda aborda las dificultades y esperanzas inherentes a las relaciones humanas, ofreciendo un mensaje universal y emocionalmente resonante. Ambas composiciones se conectan por su deseo de comprender la esencia de la condición humana en un mundo lleno de contradicciones.

    El proceso de creación y producción del disco comenzó en 2022 y culminó con una participación destacada en el Festival REC a fines de ese año. Durante este período, los integrantes de Chimalguen trabajaron arduamente en escuchar, re escuchar y reconocerse mutuamente, buscando plasmar en cada canción la cosmovisión mapuche, el mestizaje y la percepción territorial.

    La banda se inspiró en su natal Cañete como un entorno único, una conexión profunda con la naturaleza y una comunidad musical solidaria que fomenta la autogestión. Este contexto enriquece su propuesta y les permite crear un sonido auténtico con pertinencia local.

    Planes a futuro y difusión

    Desde diciembre, Chimalguen ha comenzado a presentar su disco en vivo, conectando directamente con su público. En enero, la banda emprenderá una gira por el centro y norte de Chile, con presentaciones confirmadas en ciudades como Molina y Salamanca, y proyecciones de llevar su música al ámbito internacional. Al mismo tiempo, están en la preproducción de su segundo álbum, prometiendo una evolución musical que mantendrá su esencia de raíz.

    “Lanzar nuestro primer disco es un sueño hecho realidad, el resultado de años de trabajo, disciplina y gestión. En este álbum buscamos reflejar las emociones que compartimos y nuestro profundo vínculo con el Wallmapu. Nos emociona enormemente poder compartir nuestra propuesta con la industria local, nacional e internacional”, expresó la banda.

    Chimalguen no solo busca posicionarse como una banda ícono de la región, sino también como una propuesta musical que dialogue con el mundo, llevando las raíces y la fuerza del Biobío hacia nuevos horizontes.

    Ficha técnica del álbum:

    • Fotografía: Ruber Osoria González
    • Carátula y diseño: Ivette Cuevas Ponce
    • Producción y mezcla: Fidel Quinan Llancalahuen
    • Masterización: Benjamín Guerra – BGA Producciones

    https://www.instagram.com/chimalguen.oficial

  • NACIONAL// Alean Labs presenta «Sky Child»

    NACIONAL// Alean Labs presenta «Sky Child»

    Alean Labs, proyecto delmúsico y multiinstrumentista Alejandro Ayalacon acaba de estrenar «Sky Child», un single de Rock Psicodélico Alternativo inspirado en una experiencia mística vivida durante el Camino del Inca.

    «Sky Child» narra el encuentro con el Arcángel Uriel a 5,500 msnm en la majestuosa región de Machu Picchu. “Fue una caminata agotadora, devastadora, casi mortal, de cinco días de recorrido,” explica Ayala. Esta experiencia lo llevó a reflexionar profundamente sobre el crecimiento espiritual y temas universales relacionados con la humanidad.

    Musicalmente, el single combina elementos de rhythm and blues con tintes electrónicos y bases de blues, enriquecidos con armonías vocales y coros. “David Bowie es un gran referente en este trabajo,” comparte Ayala. Para añadir una dimensión poética, se sumó el poeta Karmashatky, quien contribuyó con poesía hablada, aportando nuevas texturas al tema.

    La creación de «Sky Child» tomó tres meses desde su concepción hasta la grabación y producción. Todo el proceso se llevó a cabo en Alean Labs, el proyecto personal de Ayala, ubicado en Ñuñoa. Allí, el artista se encargó de interpretar y grabar cada instrumento, demostrando su versatilidad como músico y productor.

    “Sky Child no es solo una canción; es una invitación a explorar los límites de nuestra humanidad y espiritualidad a través de la música,” señala Ayala.

    https://www.instagram.com/alean.labs/#

  • NACIONAL// De Tenochtitlan a Metrónomo: Chinoy celebra 15 años de música y sueños compartidos

    NACIONAL// De Tenochtitlan a Metrónomo: Chinoy celebra 15 años de música y sueños compartidos

    Chinoy presenta su nuevo sencillo «Tenochtitlan» y celebra 15 años de carrera con un show exclusivo en Sala Metrónomo.

    Con una propuesta renovada y un sonido que captura tanto la alegría como la nostalgia, Chinoy estrena su nuevo sencillo titulado «Tenochtitlan», una balada pop rock que refleja los logros y anhelos del cantautor chileno. Esta canción es una emotiva mirada hacia sus vivencias personales, desde sus primeros pasos en la música hasta su llegada a la Ciudad de México, donde alcanzó un hito importante al abrir el concierto de Los Bunkers ante 17.000 personas en el Palacio de los Deportes. «Tenochtitlan» es, sin duda, un resumen de su trayectoria y la sensación de estar en el umbral de nuevos caminos artísticos.

    Escrita y compuesta por Chinoy, la canción fue trabajada junto al productor Francis Durán, quien aportó su singularidad musical en la producción. La pieza transmite una sonoridad fresca y luminosa que contrasta con la melancolía inherente a la letra. «Tenochtitlan» marca un punto de inflexión en la carrera del artista, quien ha logrado evolucionar mientras mantiene su esencia musical: una combinación de trova, folk, rock y poesía que ha sido su sello distintivo desde el comienzo.

    Este lanzamiento forma parte de la promoción de su nuevo álbum, cuyo primer sencillo refleja las experiencias vividas por el cantautor a lo largo de su carrera. Para celebrarlo, Chinoy se presentará el próximo 14 de diciembre en Sala Metrónomo (Santiago, Chile), donde ofrecerá un show único que fusionará intimidad, originalidad y potencia. A través de esta presentación, el artista pretende crear una experiencia memorable que conecte con su público en un nivel más profundo, mostrando su crecimiento como artista y compositor.

    La velada será el escenario perfecto para conmemorar los 15 años de carrera de Chinoy, quien debutó en 2009 con los discos Que salgan los dragones y En vivo en Bogotá. Estos primeros trabajos marcaron su incursión en la escena musical latinoamericana y le abrieron las puertas para consolidarse como una de las figuras más influyentes de la cantautoría en el continente. Con el paso del tiempo, su música ha evolucionado, y «Tenochtitlan» es una muestra de ese constante proceso creativo y de reinvención.

    El evento también formará parte de su tour La Carrera Hacia El Mar, el cual será un repaso de su discografía así como de su más reciente trabajo. Tras su paso por Cuba, México y Colombia, Chinoy llegará a Chile para cerrar este ciclo de presentaciones, acompañado por la joven cantautora Simo, quien abrirá la velada. Sin duda, un show que promete ser un homenaje a su carrera y un adelanto de lo que está por venir en su música.

    La cita es el sábado 14 de diciembre a las 21:00 en Sala Metrónomo (Ernesto Pinto Lagarrigue 179, Recoleta, Santiago).

    Puedes conseguir las entradas a través del siguiente link:
    https://salametronomo.com/products/chinoy

    https://www.instagram.com/chinoyoficial/?hl=es