Etiqueta: MUSICA CHILENA

  • Las huellas tras nuestras decisiones:No Basta Con Querer estrena su EP debut «Recordatorio»

    Las huellas tras nuestras decisiones:No Basta Con Querer estrena su EP debut «Recordatorio»

    Con compases irregulares y guitarras afiladas, No Basta Con Querer entrega una propuesta honesta y visceral que transita entre la introspección y la intensidad de saber que las cosas pueden hacerse distintas.

    No Basta Con Querer es una banda chilena que fusiona el math-rock y el pop alternativo con letras introspectivas y ritmos bailables. Su nombre no deja dudas: querer no es suficiente, hay que hacer. Tras el lanzamiento del single “Quemadura” y su videoclip, el grupo presenta hoy su primer EP, “Recordatorio”, ya disponible en plataformas digitales.

    “Todos los dolores queman dentro, nunca basta con querer”, canta el coro de “Gravedad”, tema que abre el EP. Esa frase funciona como un mantra y resume la potencia emocional de un disco que invita a recordar y mirar hacia adentro para reconocer que no basta con desear que algo suceda: hay que hacerlo.

    «Recordatorio» es un viaje emocional sobre las consecuencias de nuestras decisiones y la necesidad de seguir adelante. En sus cuatro canciones, NBCQ explora distintas etapas del proceso de mirar hacia adentro y hacerse cargo de lo vivido.

    Todo parte con “Gravedad”, que habla del peso de lo que no se resuelve y la dificultad de aceptar la soledad y el cambio. Continúa “Quemadura” con la culpa como herida, mostrando cómo el dolor puede transformarse en aprendizaje y en la fuerza para poner límites. En “Carta”, el foco está en el perdón y la claridad: un diálogo interno con los pensamientos que impiden avanzar. Finalmente, “Lentes Sucios” cierra el EP con la idea de ver el pasado tal como fue, sin idealizarlo, y encontrar en esa mirada limpia una forma de seguir.

    Con esa narrativa cargada de simbolismo y una sonoridad que transita entre la melancolía y la catarsis, «Recordatorio» invita a detenerse y reflexionar sobre las huellas que deja cada elección. «Es un testimonio de madurez emocional, donde la vulnerabilidad se transforma en fuerza y el cambio en la única certeza posible», comenta la banda.

    La grabación, producción y mezcla de «Recordatorio» fue realizada por Antonio Caballero en Estudio Centella. La grabación de baterías estuvo a cargo de Ismael Palma (InMontauk Estudio) y Carlos Doerr (Sultán Estudio). El máster quedó en manos de Francisca Rojas en Estudio del Sur. Además, cabe destacar la colaboración de Kimi Burgos (Fórmula Rosa) en los tracks «Gravedad» y «Lentes Sucios». La portada fue realizada por Paula Yañez.

    Este lanzamiento denota el punto de partida para una banda que busca hacerse un camino en la nueva escena del rock en Chile junto a referentes contemporáneos como Protistas, Chini.png, Estoy Bien, entre otros. «Recordatorio» ya está disponible en Spotify, Deezer, Tidal y todas las tiendas digitales de streaming.

  • Peter Ron inicia una nueva era con “Otro Final”

    Peter Ron inicia una nueva era con “Otro Final”

    La banda penquista Peter Ron marca el inicio de una nueva etapa con el lanzamiento de “Otro Final”, primer adelanto de su quinto álbum de estudio. El single ya disponible en todas las plataformas digitales, llega acompañado de un videoclip oficial que refuerza el carácter introspectivo y emocional de la canción.

    Grabado, mezclado y masterizado por David Valenzuela en Estudio La Madre (Concepción), el tema cuenta con la participación especial del baterista César Badilla, quien también aparece en el video. Con un sonido más pulido, contemporáneo y emocionalmente directo, “Otro Final” representa un comienzo más que un cierre: una mirada hacia la desconexión humana y el vacío que deja la comunicación mediada por pantallas, donde las relaciones se diluyen y la soledad se vuelve cotidiana.

    El estreno sucede tras el cierre del ciclo de su aclamado álbum anterior, U.N.D.E.R., proyecto con el que la banda rindió homenaje a la historia musical de Concepción versionando clásicos del underground penquista con el sello distintivo de Peter Ron. Durante agosto y septiembre lanzaron los videoclips de “Sol Luminoso” y “Despertar”, completando así un valioso capítulo dentro de su trayectoria independiente.

    La dirección de arte del nuevo single estuvo nuevamente a cargo de Ricardo Figueroa, colaborador visual del grupo desde el disco Coraje, quien esta vez opta por una estética minimalista que refleja la madurez sonora y visual de la banda. El videoclip —dirigido por Nicolás Ulloa y Diego Kumo— cuenta con la participación de figuras ligadas al circuito penquista como Daniela Castillo (exguitarrista de Peter Ron), Henyel (Mr. Changle), Kato (Ineino) y el propio César Badilla.

    Actualmente integrada por Rodrigo Infante (voz), Gonzalo Rojas (bajo), Dilton Becerra (guitarra) y Felipe Duarte (batería), Peter Ron prepara el lanzamiento de su quinto álbum de estudio, previsto para el segundo semestre de 2026. Este nuevo ciclo, que será anticipado por una serie de singles, propone una renovación integral sin perder la intensidad emocional ni la potencia que ha definido a la banda durante más de una década dentro de la música independiente chilena.

  • Dokusan presenta Yūgen:metal sinfónico desde la Patagonia chilena

    Dokusan presenta Yūgen:metal sinfónico desde la Patagonia chilena

    Desde los confines de la PatagoniaDokusan emerge con fuerza y sensibilidad para presentar su primer mini álbum Yūgen, una obra conceptual que invita a sumergirse en un viaje sonoro entre lo épico, lo íntimo y lo cósmico.

    La banda, formada en 2023 y actualmente radicada en Punta Arenas, está compuesta por Cyon en voz y Sergio Durán Solar (Sei) en guitarra, orquestaciones y composición. Con una propuesta que mezcla metal, arreglos sinfónicos, pasajes folk y música clásica, Dokusan se posiciona como una de las apuestas más prometedoras de la nueva escena nacional. Sus presentaciones en vivo cuentan con músicos invitados que expanden la experiencia sobre el escenario.

    En 2025 lanzan Yūgen, inspirado en el término japonés que refiere a la belleza misteriosa y profunda del universo. Este miniálbum se concibe como un recorrido que atraviesa el origen, el ocaso y la eternidad conectando lo humano con lo cósmico; explorando temas como el caos, la finitud temporal y la existencia. Con canciones cargadas de guitarras potentes, voces emotivas y atmósferas orquestales, el disco logra un equilibrio entre solemnidad cinematográfica y crudeza visceral, construyendo una experiencia cercana a la de una banda sonora.

    Dentro de sus puntos más destacados se encuentran las versiones regrabadas de “Singularidad” y “Entropía”, junto con nuevas composiciones que amplían el universo sonoro de Dokusan. Los solos de guitarra de corte neoclásico, intensos y dramáticos, refuerzan la dimensión épica del trabajo, mientras que los pasajes orquestales funcionan como preludios y transiciones, otorgando cohesión narrativa a la obra.

    La producción estuvo a cargo de Sergio Durán Solar, quien además realizó la grabación en su propio home studio, uniendo instrumentos reales con programación digital para alcanzar un sonido orgánico y envolvente. Las mezclas se dividieron entre Durán (para las piezas orquestales) e Ignacio Villagrán de Sonido Mora, quien también asumió la masterización de las canciones principales. El arte visual, en tanto, fue desarrollado por Francisco Badilla, proyectando una visión cósmica e invernal que dialoga directamente con la propuesta musical.

    Ahora, con Yūgen, la banda consolida su identidad y reafirma su proyección más allá de las fronteras, llevando desde el extremo sur de Chile una propuesta artística de gran fuerza emocional y universalidad.

  • Pegotes presenta: “Clásicos» Punk Rock que reinventa la canción popular

    Pegotes presenta: “Clásicos» Punk Rock que reinventa la canción popular

    Treinta años de historia no pasan en vano. Pegotes, una de las agrupaciones más representativas del punk rock chileno, vuelve a sorprender con “Clásicos”, un álbum donde revisitan grandes baladas hispanoamericanas de los años 70, 80 y 90 añadiendo la distorsión, energía y sonido que siempre ha caracterizado a la banda penquista.

    En esta nueva producción, toman canciones que marcaron la memoria colectiva de toda una generación, temas que sonaban en la radio, en fiestas de barrio y las reinterpreta desde su lenguaje punk: directo y frontal. Entre los escogidos se encuentran autores como José Luis Perales, Paloma San Basilio, Emmanuel, Nicola Di Bari y Luis Miguel, con un enfoque que rinde un homenaje genuino a la fuerza emocional de estas canciones tan conocidas de la memoria colectiva.

    “Queríamos volver a esas canciones que crecimos escuchando en nuestras casas, pero hacerlas dialogar con lo que somos hoy. No se trata de ironía, sino de respeto: llevarlas a nuestro terreno y demostrar que también son parte de nuestra historia”, explica Paulo Bravo, voz y guitarra de la banda.

    El disco fue grabado en Concepción y producido por Francisco Medina junto a Pegotes. Consta de doce versiones que muestran cómo el punk puede convivir con la delicadeza de la canción romántica, sin borrar su esencia. Una de las sorpresas del álbum es la colaboración con Cristóbal Briceño (Ases Falsos), quien aporta su interpretación en uno de los temas más recordados de Emmanuel.

    “Clásicos” no es un simple disco de covers, es la manera en que Pegotes se posiciona en un diálogo generacional. Para una banda nacida en los años 90, estas canciones son parte la infancia y de todos los que crecimos escuchando estas baladas. Hoy, tres décadas después, esas influencias se entrelazan con su propio repertorio, creando un puente entre dos tradiciones populares distintas, pero igualmente arraigadas en la vida cotidiana de Chile y Latinoamérica.

    Con tres singles publicados durante 2024 y 2025, el disco completa el primer volumen de reinterpretaciones que el grupo espera continuar explorando en el futuro.

    Formados en Concepción, Pegotes se ha consolidado como una de las bandas más persistentes del punk chileno, son con canciones que mezclan crudeza, melodía y letras cargadas de crítica social.

    La banda prepara un show especial de lanzamiento de “Clásicos” en Concepción, con fecha y lugar a confirmar, donde presentarán las nuevas versiones junto a canciones emblemáticas de su catálogo y el álbum ya se encuentra disponible en Spotify, Apple Music, Tidal y todas las plataformas digitales.