Bracazo nace desde la poesía, su líder y vocalista David, expresa sus emociones a través de este genero y con el tiempo sumara ritmos a estas letras.
Bracazo nace a mediados del 2021, en calera de tango, comuna ubicada a las afuera de la capital de Chile, Santiago. David guitarrista desde hace años y con un par de bandas de experiencia. Da fuerza a sus propias creaciones enfocadas en el riff de guitarra que posteriormente se entrelazan a la letra, batería, bajo, bronces y teclado. David con influencia de muchos grupos rock, funk y punk expresa su desborde de energía y emoción a través de su guitarra para captar en su publico lo mejor de cada momento.
“En ocasiones la vida se presenta como la sagrada vibración de la cuerda en la madera, justo donde todo es vibración y frecuencia.”
Jorge Cocio es un músico independiente de la octava región que ha desarrollado un proyecto musical solista alternativo, instrumental y ambiental desde el año 2008, dado por su necesidad de buscar un sonido propio tanto en la ciudad de Chillán como Concepción donde ha podido presentar hasta la fecha su propuesta en distintos espacios. Durante los años de desarrollo ha enfocado un sonido influenciado tanto por la música ambiental, el postrock, las bandas sonoras, el jazz y la influencia musical directa de la década de los noventa. Es así que la materialización de su sonido se encuentra presenta en las grabaciones Nada es Eterno del 2009, con un sonido acústico principalmente; Preludio de Invierno del 2010 con la incorporación de un sonido eléctrico y el 2017 con Frío Verano, que es una propuesta más completa donde mezcla tanto lo acústico como lo eléctrico, pero sin perder esa búsqueda de un sonido con identidad para lograr construir viajes sonoros. En paralelo también ha podido aportar con su proyecto a dos producciones audiovisuales que son Pequeño carro viajero, un documental del 2013 y El Imaginario de Remberto Latorre de 2017. Por último actualmente se encuentra en proceso de nuevas grabaciones y ver posibilidades de colaborar con otros sonidos en la búsqueda de nuevas experiencias.
La banda nacional Mark 62 presenta su esperado álbum «Soledad Ansiedad Depresión» (S.A.D.), una obra musicalmente madura que explora una amplia gama de emociones humanas, desde el amor y la tristeza hasta la nostalgia y la soledad. Con 15 canciones, este álbum captura la complejidad de la experiencia humana y ofrece una banda sonora para aquellos que se sienten identificados con sus letras profundamente conmovedoras.
Inspirado en la difícil realidad del encierro durante la pandemia, «Soledad Ansiedad Depresión» refleja los desafíos emocionales que muchos enfrentaron durante ese período. La banda se propuso crear un álbum que resonara con la gente, abordando temas universales de soledad y ansiedad que se volvieron aún más palpables en los momentos de aislamiento social.
El proceso de creación de este álbum comenzó en enero de 2020 y llevó aproximadamente dos años completarse. Durante este tiempo, la banda se sumergió en la composición de cada canción, buscando capturar la esencia de las emociones humanas en cada letra y melodía. La producción del álbum fue realizada íntegramente por la banda, y la grabación, mezcla y masterización estuvieron a cargo de Álvaro Hevia en Circo Marciano Récords en febrero de 2022.
En términos de sonido, «Soledad Ansiedad Depresión» se caracteriza por el uso de acordes abiertos y power chords complejos, con influencias evidentes de discos icónicos como «Enema Of The State» de Blink 182, «Care Package» de Dustbox y «Cool To Be You» de los Descendents. Esta amalgama de influencias se refleja en la distintiva estética musical de Mark 62, que combina la energía del punk rock con la profundidad emocional de las letras introspectivas.
Vice Arrué es el proyecto musical del cantante y productorchileno Vicente Arrué, quien a través de sonoridades pop y melodías pegajosas comienza a abrirse espacio dentro de la escena nacional. Su primer single «Tomarnos un Tiempo», presentado por Sello Trigal, fue lanzado a finales del 2023 y ahora es momento de re-descubrir esta veraniega canción en formato audiovisual.
El debut de Vice Arrué es un track lleno de frescura, que en apenas segundos nos hace adictos al ritmo enérgico que propone «Tomarnos un Tiempo». Los sintetizadores y un atrapante beat electrónico acompañan un relato que nos habla sobre esos momentos difíciles que se viven en una relación amorosa cuando parece ser que el tomar distancia es la mejor de las decisiones. Basada en vivencias propias del artista, la canción proyecta un sincero relato de un amor que se torna tóxico, y aunque los sentimientos sigan intactos el fin es inminente.
Luego de liberar la canción en plataformas digitales, el músico hoy nos entrega su primer videoclip inspirado en la letra de «Tomarnos un Tiempo» y planteando un viaje audiovisual en una carretera que nos lleva fuera de la ciudad, donde la estética retro, los colores saturados y el brillo se hacen protagonistas. «El protagonista vuelve solo de unas vacaciones que empezó acompañado, un viaje que fue un intento desesperado por salvar una relación amorosa que estaba condenada al quiebre», explica Vice sobre este trabajo dirigido y post-producido por el cineasta y actor Domingo Jeame. La dirección de fotografía y cámara fue realizada por Diego Seye, las gráficas diseñadas por Valentina Verdejo, mientras que la producción estuvo a cargo de Cote Ramirez y Vicente Arrué.
«Tomarnos un Tiempo», ya disponible en Spotify, Deezer, Tidal y otras plataformas digitales, fue producida y mezclada por Pablo Vicencio en Estudios 510. La masterización estuvo a cargo de Francisco Holzmann y la composición incluye una sorpresiva participación y co-autoría de Ricardo Taub, abuelo de 83 años de Vice.
